11 декабря в ГМИИ им. Пушкина открывается выставка работ Марка Шагала — «Марк Шагал. Радость земного притяжения». В основе экспозиции будут представлены произведения «русского периода» художника (конец 1900‑х—1922 год).
Над городом. Марк Шагал. 1914–1918 год
Посетителей ждут картины из отечественных государственных и частных собраний c цитатами из автобиографической книги Шагала «Моя жизнь» и оригинальных текстов художника.
«Литературный комментарий поможет зрителям понять, что скрыто за знакомыми образами летящих влюблённых и витебских улиц, увидеть картины великого художника XX века так, как задумывал их сам автор».
Также в экспозиции будут представлены работы, созданные на рубеже 20‑х годов ХХ века, на которых художник изображал влюблённых: например, картины «Над городом» и «Прогулка».
Прогулка. Марк Шагал. 1917 год
Центральная часть экспозиции расположится в Белом зале музея. Там можно будет найти реконструкцию Еврейского камерного театра, для которого Шагал в 1920 году расписал девять панно. Рядом — экспонаты, посвящённые родному городу художника, Витебску.
Аптека в Витебске. Марк Шагал. 1914 год
Многие работы и раритеты будут представлены широкой публике впервые. Например, цикл рисунков Шагала, посвящённых Первой мировой войне.
Ранее к выставке была открыта образовательная программа с циклом лекций «Марк Шагал и XX век», инклюзивная программа и параллельная откроется экспозиция библейской графики Шагала в Волго-Вятском филиале ГМИИ им. А.С. Пушкина.
В московском театре «Et Cetera» открылась выставка работ Владимира Мочалова, карикатуриста, руководившего сатирическим иллюстрированным журналом «Крокодил».
Мочалов был главой издания почти 20 лет. За это время он создал множество выразительных запоминающихся образов политиков, деятелей искусства, культуры и спорта в жанре сатирического портрета и шаржа.
Фото: Мария Никифорова
В экспозиции представлены более 40 рисунков с изображениями известных артистов и деятелей культуры: Александра Калягина, Ларисы Удовиченко, Андрея Миронова, Юрия Яковлева, Владимира Высоцкого и многих других.
«Я очень люблю театр и кино, поэтому здесь, на этой выставке, представлены в основном портретные карикатуры деятелей этой многоранной сферы. Также занимаюсь политической карикатурой, рисуя политиков, спортсменов, бизнесменов. Я никогда не пытался подсчитать точное количество карикатур, но их несколько тысяч. Над каждой карикатурой работаю довольно долго, хотя иногда вдохновение приходит мгновенно, и я могу создать работу за полчаса».
Выставка будет проходить в фойе театра до 11 января 2026 года. Вход — по билетам на спектакль.
К 10-летнему юбилею просветительского проекта VATNIKSTAN вышла новая книга «VATNIKSTAN X лет. XX статей». В сборнике представлены статьи проекта, охватывающие период с 1861 по 1991 год. Издание открывает серию, которая будет основываться на публикациях сайта vatnikstan.ru.
20 научно-популярных текстов постоянных авторов проекта разделены на три рубрики: «События», «Явления» и «Личности».
Основатель и главный редактор VATNIKSTAN Сергей Лунёв пояснил:
«„События“ рассказывают о единственных в своём роде исторических фактах. Раздел „Явления“ посвящён сложным социальным взаимоотношениям и процессам. „Личности“ — это биографии, полные или эпизодические. Если суммировать, в книге представлены статьи двух видов — „подробнее об уже известном“ и „новое о неизвестном“».
Тексты рассказывают о Российской империи на первых Олимпиадах, нелегальных революционных книгах, развлечениях богемы Серебряного века, домработницах в довоенном СССР, советском дешифровщике письменности майя Юрии Кнорозове, романтических знакомствах в Советском Союзе и многих других малоизвестных страницах российской истории.
Сергей Лунёв отметил:
«Наши постоянные подписчики, скорее всего, уже знакомы с большинством этих материалов, но смогут по-новому взглянуть на них в контексте сборника, найти переклички между этими текстами и, что очень важно для некоммерческого проекта, финансово поддержать коллектив. Читателям, которые впервые видят логотип VATNIKSTAN’а, предстоит погружение в ушедшую эпоху».
5 декабря 2025 года у русско-белорусской инди-группы «Сбитый режим» выходит сингл «За цветными красками». По случаю релиза лидер группы Сергей Кажан решил познакомить читателей VATNIKSTAN со студийным альбомом-сборником «Сбитый режим — Альбом 2025», вкратце рассказав о себе, группе, песнях и творчестве.
Стихотворения я сочинял с детства, сколько себя помню. И рисовать любил, прям пачками листы А4 изводил, сидя за письменным столом часами напролет. Лет в 14 чудесным образом дома появилась гитара, через год же я стал предпринимать попытки сочинять песенки, а позже — самостоятельно их записывать. Первые наивные самодельные записи, к моему удивлению, хорошо расходились в андеграундных кругах сверстников-меломанов по всему городу. Это как раз была эпоха ИК-портов на первых смартфонах.
В студенчестве, в 2008–2009 году, покинув отчий дом и перебравшись в областной центр, славный город Гомель, я попал в тусовку местных хиппи/панков — так начались мои первые выступления, концерты, «квартирники». И, к слову, примерно тогда же и закончились мои тщетные попытки получить высшее образование, освоить какую-то «достойную профессию».
Когда в Беларуси вышел Декрет № 3 (декрет «о тунеядстве» — Ред.), я покинул страну, пожил в разных городах России. Несколько лет жил и работал в Петербурге, а в 2019 году записал первый электрический домашний альбом «Уезжаю в Питер» на кухне одной из 26-этажек района Парнас, вместе с другом и соратником Колей УВО.
В принципе, этот момент и можно считать точкой основания группы «Сбитый режим». Поработать в ту эпоху я успел и на стройке, и поваром, и админом, кассиром, пиццайоло, актером-аниматором в «Лабиринте страха» (пугал длинные очереди туристов и горожан, в подвале дома Невский проспект, 3, через дорогу от Дворцовой площади), промышленным альпинистом, промоутером, мерчендайзером, даже в кино с десяток раз поснимался в массовке, в эпизодах. Пел песенки под гитару близ станции метро «Парнас», «Проспект Просвещения», «Озерки», «Улица Дыбенко». Лихое голодное время!
В 2020 году у меня родилась дочь, ритм жизни сменился, я перебрался с семьей в Сибирь, в уютный город Тюмень (здесь у меня живут родственники по отцовской линии). Оборудовал себе уголок в гараже покойного дедушки под творческие дела, продолжил сочинять музыку, песни, самостоятельно их записывать.
В 2023 году произошло судьбоносное знакомство с ребятами из студии звукозаписи Nerocapella. Мишка, хозяин студии, спустя две недели нашего знакомства, послушав мои сочинения, сказал: «Серёг, оставайся с нами, братец!» и выдал мне ключи от старенького деревянного дома, стоявшего там же, на участке, где была основная студия. Домик этот мы впоследствии и оборудовали под инструментальное отделение Nerocapella.
Там же я собрал новый состав группы: барабанщика Саню Dumb Monkey и басиста Дементия Дмитриева. Стали репетировать, записывать песни. В преддверии выхода сингла «За цветными красками» хотим рассказать о нашем тюменском сборнике «Сбитый режим — Альбом 2025»!
Какой красивый закат
Сочинил ещё в Питере, когда работал в пиццерии. Однако мне никак не удавалось сделать аранжировку по душе, соответствующую содержанию песни, ее настроению. К счастью, здесь, в Тюмени, это осуществить таки удалось, благодаря уютной обстановке, техническим возможностям и самой лучшей команде единомышленников.
Песня-размышление о жизни и смерти, о вечных странствиях, надежде, вере и, как ни звучало бы банально, любви. О том, как порой непросто начать все сначала, «с нуля», с «чистого листа». Над текстом песни работали совместно с моим драгоценным другом и художником Лешей Забираном.
Майский жук
Песенка о детстве, о мечтах, о лете, которое, как тогда казалось, не закончится никогда.
Композиция мысленно переносит меня в 1994–1995 год. Посвящается моей мамуле и отцу, который трагически погиб в 1995 в возрасте 21 год. Сочинил во время поездки в Беларусь в 2023 году.
Ой
Лирика, пронизанная болью и разочарованием, выражаясь современными терминами — про «абьюз» и «созависимость». Гитарный рифф и припев придумал в 2020‑м, по дороге через поле, разделяющее Мурино и поселок Бугры.
Пыл на дарозе
Первое в моей жизни сочинение на родном белорусском языке. Даже маленького стихотворения я никогда доселе на белорусском не сочинял, хоть и знаю его почти, как русский… А тут, прям внезапно, аж целая песня!
Сочинил её в поезде, когда спонтанно путешествовал с севера страны куда-то на юг, летом 2023-го.
Кен и Барби
Первый наш удачный эксперимент по записи живых ударных, вопреки всем техническим сложностям, невзгодам и моей страстной любви к холодным драм-машинам пост-панка.
Ещё одна пост-панк пьеса на родном белорусском языке, появившаяся абсолютно случайно, благодаря шутке нашего басиста. Мелодия и мотив преследовали нас пару месяцев, но текст всё никак не «проявлялся».
А потом Дементий пошутил в духе «А что, если лирический герой — динозавр, но скрывает это от возлюбленной?» Похохотали и забыли на недельку. Когда же я сочинил припев, да ещё и на беларускай мове — всей студией смеялись в голос, пуще прежнего, решив, что это и есть то, что нужно!
В «Пивотеке 465» и «Рупоре» на Новоданиловской пройдёт кинопоказ документального фильма просветительского проекта VATNIKSTAN «Революция подавлена? Да здравствует революция!».
Впервые фильм был показан в Музее Москвы летом 2022 года и рассказывает об исторических событиях Москвы в 1905 году. Сценарий картины основан на свидетельствах очевидцев Декабрьского восстания, которые впервые были опубликованы спустя год после событий, описанных в сборнике «Москва в декабре 1905 года».
Основатель VATNIKSTAN Сергей Лунёв рассказал:
«Наш документальный фильм решает несколько существенных задач. В первую очередь, мы восполняем пробел, связанный с отсутствием внятной научно-популярной документалистики о Первой русской революции. Это москвоведческая работа. Память о революции 1905–1907 годов укоренилась в столичной топонимике, но действительных знаний у народа нет. Мы раскрываем, что же стоит за наименованиями улиц „Баррикадная“, „1905 года“, „Краснопресненская“ или „Шмитовский проезд“. Наполнив фильм уникальным для документалистики и видеоблогинга содержанием, мы выбрали новаторскую форму. Сочетаются элементы и художественного кино, и анимации, и экспертные оценки, и архивные кадры».
Сценарий для фильма написал выпускник ВГИКА Иван Шумский. Также в создании проекта участвовали эксперты, которые рассказывали о взгляде современной науки на события тех лет. Среди них — историк Павел Кудюкин, заместитель генерального директора по развитию и внешним коммуникациям Музея современной истории России Юрий Быкадоров, а также исследователь студенческого движения и Первой российской революции Константин Макаров.
Когда: 13 декабря, суббота. Начало в 18:00.
Где: Москва, Новоданиловская набережная, 4А, строение 1.
В ходе экспедиции на Бирском могильнике (Башкортостан), который функционировал в III-VIII веках н. э., археологи обнаружили 25 погребений, которые содержали два уникальных комплекса.
Фото: archaeolog.ru
Первый комплекс принадлежит воину-всаднику и включает полный набор оружия, детали конской упряжи и элементы поясной гарнитуры, свидетельствующие о высоком статусе их владельца. В женском комплексе археологи обнаружили коллекцию украшений. Среди них — изящные височные подвески из раковины Turbo marmoratus, добываемой в Индийском океане, бусы из стекла, браслеты, которые раскрывают секреты мастерства древних ювелиров и обширные торговые связи региона, украшения из олова, пряжка, бусины с узором. Еще одна необычная находка — остатки головного женского убора, обшитого бисером.
Находки из мужского захоронения. Фото: Гульназ Данилова
Руководитель экспедиции, заведующая отделом археологии Национального музея Башкортостана и доцент Уфимского университета науки и технологий Рида Русланова отметила, что бусы привозились из Индии, Ирана, Причерноморья и Прибалтики. Из этого археологи сделали вывод, что Бирский могильник — место сосредоточения импортных изделий.
«Благодаря гранту мы проводим дополнительные исследования. Тщательному анализу подвергаются почва, металл, кости животных и людей. Всё это будет дополнено палеогенетическими анализами, которые проводятся на базе лаборатории „Сириус“. Антропологический анализ в совокупности с генетическим и массой других должны дать куда больше информации».
На сегодняшний день исследована только часть могильника, которая включает 761 погребение.
С 3 по 5 декабря в Музее Москвы будет проходить X научно-практическая конференция «Музей в городе — город в музее». Тема этого года — «Пространство музейного знания vs территория впечатлений».
Участники обсудят, как современным музеям сочетать развлекательную функцию и научную, а также как выстраивать доверие между посетителями и музеями. Кроме того, поднимут темы интерпретации пространства города, работы музеев с биографическими проектами и использования технологических инноваций в сфере культуры.
В программе — дискуссии, лекции, панельные и проектные сессии и многое другое. Среди выступающих: генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский, специалисты из ГМИИ им. А. С. Пушкина, Музея Москвы, Политехнического музея, «ГЭС‑2», центра «Зотов», РГГУ, УрФУ, НИУ ВШЭ и многие других работники культуры и образования.
Более подробно ознакомиться с программой можно на сайте. Участие в конференции бесплатное, нужна только регистрация. Трансляции конференции можно посмотреть в специальном плейлисте.
Игорь Мальцев — легенда отечественной журналистики, который успел поработать ещё в «советском» «Коммерсанте» а после возглавил первый в России глянцевый журнал «Медведь», много работал за рубежом, в том числе, освещал церемонии вручения «Оскара». Осенью 2025 года в издательстве «Литературная матрица» вышел сборник очерков Игоря Мальцева «Камчатка-Блюз».
Литературный обозреватель VATNIKSTAN и писатель Владимир Коваленко взял у Игоря Валентиновича интервью. В нём — про Дальний Восток, работу за границей, новую книгу и современную отечественную журналистику.
— Расскажите о том, как пришли в журналистику? Про первые работы, в том числе в дальневосточных газетах.
Пришел через фотографию. Я снимал лет с четырнадцати, и, постепенно стал снимать неплохо. Мой друг в институте сказал, что у него есть брат в отделе информации «Камчатской правды» и ему нужен фотограф на спартакиаду. Ну и пошел поснимать для отдела информации. Потом ещё. Потом снимал музыкантов и к фото писал тексты. А потом выяснилось, что фотографов в газетах мало, но больше и не нужно. А вот пишущих всегда не хватает. Поэтому я стал больше писать. Отслужил на флоте и на следующий день пошёл в «Камчатский комсомолец» работать журналистом. Кстати, фотографирую до сих пор.
— Вы работали в первой версии «Коммерсанта», ещё советском. Расскажите про этот опыт?
В «Коммерсантъ» меня утащил Андрей Васильев, мы с ним познакомились, когда я работал в «Московских новостях». И это было интересно. Первый в стране отдел преступности — увлекательно. И в нашем кабинете на Хорошёвке сидело два отдела — евреи (политика) и преступники (отдел преступности) и там работали потрясающие персоналии — начиная с великого Максима Соколова. Это сильно мотивировало на развитие. И новые принципы построения газеты были очень любопытными и очень новыми. Второй раз я работал в «Коммерсе» уже в начале 2000‑х годов — спецкором, а потом пришлось перезапускать журнал «Коммерсантъ-Автопилот».
— Расскажите про работу в первом глянцевом журнале России «Медведь»?
Журналу «Медведь» в этом году 30 лет, кстати. Когда я впервые увидел «разблюдовку» первого номера в кабинете у Ивана Подшивалова, который, кстати, уволил меня из Коммерсанта буквально полгода назад, журнал ещё назывался «Мужские игры». Я ему сказал: «Ты что с ума сошёл с таким дебильным названием выходить?». Естественно, он вспылил и ответил: «Если ты такой умный, то сиди и делай». Я спросил: «Сколько?», он назвал сумму: «Полторы». Нормальная зарплата. Мы сели с потрясающим дизайнером Александром Овчинниковым, придумали все рубрики. И из большого списка названий выбрали «Медведь» и отстояли его перед учредителями. Идея была создать образ настоящего русского мужчины — сильного, умного, образованного. Не в лаптях. А в рубрике «Большая медведица» формулировали образ женщины, достойной такого мужчины. В первой рубрике была Наталья Медведева — идеальное попадание. В отличие от западных журналов для мужчин, мы не делали упор на женскую наготу, нам и без неё было интересно. На первой же обложке был только что убитый Влад Листьев, который и придумал издавать журнал. А потом уже был генерал Лебедь. Чем не медведь? За полтора года журнал сформировал свою аудиторию и по-настоящему выстрелил. После этого, когда всё самое трудное было сделано, всем захотелось им порулить и покрасоваться. Я сказал — «Ок, но без меня» — и уволился. Кстати, третий по счету главред журнала Стас Юшкин делает сейчас специальный юбилейный номер — это должно быть любопытно.
— Как был устроен «глянец» того времени?
Не было никакого «глянца» — только вышел Cosmopolitan, потом «Медведь» и потом только Playboy. То есть реально русского «глянца» было тогда — только мы. По одной причине — оригинальную концепцию, ориентированную на читателя именно в России создать было невероятно сложно. А лепить по лицензии гораздо легче. И «Медведь» был только формально «глянцем». Он даже не слишком ориентировался на расцветающий консьюмеризм. Были смешные нишевые «ОМ» и «Птюч», и у них была своя преданная аудитория — клубная. Мне же неинтересная.
— Чем журналистика 1980‑х—1990‑х годов отличается от современности?
Журналистике 1990‑х нечем отличаться от современности хотя бы потому, что сегодня нет журналистики. Есть пропаганда тупая и ещё более тупые блогеры. Ни те, ни другие за базар не умеют отвечать. А вот между советской [журналистикой] и 1990-ми произошел качественный скачок. Все 1990‑е нам рассказывали, что советская журналистика — ложь и тупость, а вот надо работать как прекрасные американские журналисты, которые всегда приводят как минимум две точки зрения, никогда не врут, не искажают факты в угоду своим политическим предпочтениям и так далее. Мы, конечно, развесили уши и попробовали следовать. Во что превратилась западная журналистика, которой нас пытались учить — мы все видим. От объективности не осталось ни следа, факты не являются фактами и всё превратилось в огромную спецоперацию на информационных фронтах. И мы понимаем, что и раньше так было, но кто-то ещё пытался выглядеть прилично. Теперь стыда нет вовсе. Ну и бог с ней, с такой журналистикой.
— Как вы считаете, в каком состоянии сейчас находится отечественная журналистика? Какие есть, на ваш взгляд, интересные проекты?
Современная журналистка — это совсем не та профессия. И всё самое интересное что есть — это тоже не журналистка, а мультижанровые проекты — на стыке видео, репортажа, интервью и это крайне эмоциональный замес. Я восхищен работой Наданы Фридрихсон — её проекты «Репортёры» и «Утро добрым не бывает» — это и есть журналистика нового века. А остальное катится или в блогерство или псевдоаналитику. Беда профессии — бесконечные говорящие головы. И приходится уже на входе определять — на что человек работает. С какой целью именно он хочет выбить из-под меня, зрителя то есть, почву. Это было видно очень сильно с началом СВО. Когда, например, все эти господа в «белых пальто» вдруг совершенно откровенно перешли на сторону противника и начали буквально разлагать общество. Вещая из Москвы, на минуточку.
— Вы долгое время работали за границей, в США и в Европе. Какие выводы сделали об этих странах?
Ну я точно не жил в Америке, мы просто делали тв-программу посвящённую кино, поэтому часто ездили в США — каждый год на «Оскар» и на «Санденс-фест», плюс на отдельные интервью — от Сьюзан Сарандон до Умы Турман. Америка в 1990‑е выглядела как более-менее успешный СССР, но совершенно не увлекательным местом. По-моему, надо быть конченным идиотом, чтобы променять Россию на Штаты. С 2012 стал больше проводить времени в таких странах как Португалия, Германия и Австрия. Но я помнил их ещё с 1990‑х годов, и слишком явной становилась тенденция к разрушению той старой Европы, которую так любила великая русская литература и о соприкосновении с которой мечтали советские интеллектуалы. А потом выяснилось, что в русских магазинах больше колбасы, чем в немецких и интеллектуалы сразу куда-то делись. Остались неудачники, которые поставили на неправильную лошадку и воры, вывезшие из России состояния.
— Вы переводили две книги Джереми Кларксона. Как выглядел этот процесс? Вы взаимодействовали с ним?
Мне близок стиль письма Кларксона, поняты его шутки и саркастический настрой. Это была реально хорошая авторская журналистика. За что его, кстати, теперь старательно травят. Новые унылые западные «журналисты» терпеть не могут ярких и свободномыслящих. Нет, я с ним не контактировал. Во-первых зачем? А во-вторых, если бы мне надо было с ним контактировать, то я скорей бы сделал с ним материал для «Автопилота». К книгам это не имеет никакого отношения.
Презентация книги Игоря Мальцева «Камчатка-блюз» в Санкт-Петербурге. Фотограф Юлия Постнова.
— Недавний выход вашей книги «Камчатка-блюз» вновь привлек внимание к Камчатке. Чем эта территория остаётся важной для вас?
Камчатка, Владивосток, Сахалин, Магадан — это территории будущего. Всё, что справа от Красноярска, остаётся для русского читателя неизведанной землёй. Поэтому хотелось напомнить, что Камчатка не только туристический край с медведями и лососем, но и передний край буквально в геополитическим противостоянии. И вообще-то ядерный щит страны, на минуточку. И конечно, хотелось показать, какие удивительные и талантливые люди там всегда жили. Камчатка стала более современной, более чистой и мало чем отличается от восточной части страны в этом смысле. Но природа там человека ломает каждые несколько часов — переменой погоды, климатом, землетрясениями. И поэтому там немного другой человеческий характер. Слабакам там не место. Вот про это и книжка.
— Расскажите про свое детство и молодость на Дальнем Востоке, что запомнилось, что сейчас там поменялось?
Детство, проведённое на Камчатке, даёт человеку чистые легкие и хронический тонзиллит. Детство, проведённое в секретной части за колючей проволокой, даёт особенный подход к получению и обработке информации. Остальное более взрослое время запоминается потрясающим обилием удивительных сильных и ярких людей вокруг — в любой области деятельности. А нас формируют именно люди, которые рядом. Сильнейшие характеры — другие там не держатся. То есть там совсем было не скучно. А если в каких-то областях была нехватка информации и впечатлений — например, в тогдашней современной ленинградской музыке, так нам ничто не мешало организовать постоянные гастроли питерского рок-клуба к нам и уже изучать явление на нашей местности. И мне было там очень интересно, пока оставались живы люди, у которых можно было учиться, например, профессии.
Презентация книги Игоря Мальцева «Камчатка-блюз» в Санкт-Петербурге. Фотограф Юлия Постнова.
— Расскажите, как писалась эта книга и как решили её начать?
На этот вопрос есть два ответа — честный и красивый. Если честно, то Вадим Левенталь, который вёл мою предыдущую книгу ‚«Видеодром», про кино, просто спросил: «А почему бы тебе не написать книжку на Дальневосточную премию имени Арсеньева, кто лучше знает Дальний Восток из пишущих?». Таким образом он поставил некую цель. Потому что мне бы в голову не пришло просто так что-то писать. Я работаю журналистом по 16 часов в сутки без выходных — я не привык к праздности. Нет ни желания, ни времени что-то писать в стол, в стиле: «Ах, меня осенило, ко мне зашла муза». Нет. Есть чётко поставленная задача — я сделаю. Нет — у меня есть другие задачи. Но в случае с Камчаткой мне удалось сделать проект более интересным для меня лично — с моей племянницей, режиссёром и продюсером Сашей Франк мы придумали четырёхсерийный документальный фильм по книге и в сентябре уже отсняли всё что задумали на Камчатке. Так образом проект становится мультижанровым. А вот это уже интересно. Саша крутая и собрала крутую команду и результаты меня лично ошеломляют.
— Какие ещё места в России и мире вам интересны?
В мире у меня не осталось таких мест, куда хочется зачем-то срочно поехать. Я был практически везде, где человека сразу не душит анаконда или не убивают наркокартели — от Японии до Исландии. Меня всё меньше и меньше волнуют места и города. Меня волнуют прежде всего люди, которые мне нужны и которые живут в тех или иных городах. И ещё дико обидно, что до гигантского количества удивительных мест в России физически уже трудновато добираться. А их можно изучать ещё одну жизнь, а то и две. Проехать по великим рекам Сибири — это вообще путешествие невероятного класса. Но организация такого трипа — очень нелёгкое занятие, а времени всё меньше. Да я и не турист. Ненавижу палатки, костры и расстроенные гитары со сгущёнкой.
Презентация книги Игоря Мальцева «Камчатка-блюз» в Санкт-Петербурге. Фотограф Юлия Постнова.
— Как вы познакомились с издателем книги Павлом Крусановым?
С Павловым Крусановым меня познакомил Вадим Левенталь, который, на самом деле, меня и заставил написать камчатскую книжку. Это удивительно, потому что, логично было бы, чтобы это сделал мой любимый питерский писатель Сергей Носов. Но почему-то не сложилось. И знакомство с Павлом вошло у меня в личный хит-парад событий года. Хотя мне ещё предстоит его оценить уже как писателя.
— О чем бы вы хотели ещё написать книгу? Какие дальнейшие творческие задумки?
Я не хочу писать никаких книг. Я пишу, только если кому-то обещал написать. Летом я обещал директору ИРИ Алексею Гореславскому написать книгу про будущее. Я сразу предупредил, что кто не спрятался — я не виноват. Вот сегодня я её закончил. Она называется «Напоминалка». Она о людях, которые живут на территории этой страны после двух разрушительных войн и они смешные и прикольные.
Один из самых известных разработчиков криогенного оборудования в России «Уралкриомаш» (входит в концерн «Уралвагонзавод» госкорпорации «Ростех») рассекретил уникальные материалы аванпроектов, созданных для реализации советской программы пилотируемой высадки на Луну.
Источник: souzop.ru
В 1960–1980 годах аванпроекты скрупулёзно создавались с помощью акварели и туши, а после были засекречены. Они представляли из себя подробные визуализации проектов по освоению космоса советскими учёными и космонавтами. Один из альбомов, посвящённых лунному проекту, был подарен нижнетагильскому музею Уралвагонзавода для сохранения исторического наследия космической отрасли.
«Для нас это настоящая реликвия начала космической эры. Эти работы — образец для будущих поколений инженеров, которые создают новое криогенное оборудование для космических пусков. И крайне важно сохранить историческое наследие. По мере рассекречивания будут публиковаться и другие уникальные документы, которые свидетельствует о нашем приоритете в освоении космоса».
Альбом описывает масштабы проекта Н1-Л3. В 1961 году предполагалось, что советский космонавт должен первым полететь на Луну, для чего конструкторское бюро С.П. Королёва спроектировало ракету-носитель сверхтяжелого класса под индексом Н‑1 с новым водородно-кислородным топливом. Система энергопитания (СЭП) космического корабля ЛЗ основывалась на использовании водородно-кислородного электрохимического генератора. С 1966 года «Уралкриомаш» занимался разработкой средств доставки, хранения и заправки жидким кислородом и водородом особой чистоты баков СЭП лунного орбитального комплекса ЛЗ. Это оборудование было успешно испытано на Байконуре в 1968–1969 годах.
Источник: souzop.ru
Из-за неудачных попыток запуска Н‑1 и успешной высадки на Луну американцев лунная программа СССР была закрыта. В дальнейшем руководство страны сделало упор на исследование других планет Солнечной системы.
«Уралкриомаш» до сих пор участвует в реализации отечественных космических проектов и активно сотрудничает с «Роскосмосом»: создаёт наземные комплексы заправочного оборудования, а также специальный подвижной состав (цистерны и вагоны) для российской космической инфраструктуры, в частности, космодрома «Восточный».
1 декабря на Первом канале стартует показ многосерийного фильма «Союз спасения» о восстании декабристов и исторических событиях 1814–1825 годов. Режиссёрами выступили Никита Высоцкий («Август», «Высоцкий. Спасибо что живой») и Илья Лебедев («Союз Спасения. Время гнева»).
Источник: souz-spaseniya.1tv.ru
Сериал является одновременно приквелом и сиквелом фильма «Союз спасения», снятого режиссёром Андреем Кравчуком в 2018 году. Материалы ленты были частично использованы в сценарии.
Действие начинается в апреле 1814 года, когда русские офицеры празднуют в Париже победу над Наполеоном. Главные герои — представители молодой военной элиты, будущие декабристы — возвращаются из заграничного похода и принимают решение изменить жизнь в своей родной стране.
«Повергнув Наполеона, русская армия изменила мир. Наступило время менять саму Россию. Но победители разделились. Власть медлит, а cреди молодых офицеров военной элиты зреет заговор. Возможность договориться уменьшается с каждым днем. Свои становятся врагами».
Сюжет разворачивается стремительно: за 8 серий зрителю покажут путь декабристов от замысла мятежа до их казни в июле 1826 года у стен Петропавловской крепости.
Главные роли в картине сыграли Максим Аверин (Михаил Сперанский), Роман Мадянов (Алексей Аракчеев), Сергей Безруков (Пётр Волконский), Антон Шагин (Кондратий Рылеев), Павел Прилучный (Павел Пестель), Иван Янковский (Михаил Бестужев-Рюмин, Александр Домогаров (Михаил Милорадович) и другие.
13 февраля в Москве стартует совместный проект «НЛО» и Des Esseintes Library — «Фрагменты повседневности». Это цикл бесед о книгах, посвящённых истории повседневности: от...