Каж­дый ныне широ­ко извест­ный лите­ра­тор когда-то был роб­ким дебю­тан­том, сомне­ва­ю­щим­ся в сво­их спо­соб­но­стях. Кого-то на стар­те без­жа­лост­но кри­ти­ко­ва­ли леген­дар­ные совре­мен­ни­ки, дру­гих пуб­ли­ка сра­зу при­ня­ла на удив­ле­ние теп­ло. Кому-то помог­ли про­дви­нуть­ся зна­ко­мые в лите­ра­тур­ных кру­гах, а кто-то печа­тал пер­вые сбор­ни­ки за соб­ствен­ные день­ги. Рас­ска­зы­ва­ем, с чего начи­на­лись твор­че­ские карье­ры глав­ных поэтов и писа­те­лей Сереб­ря­но­го века.


Дмитрий Мережковский (1880)

Поэ­ти­че­ский дебют Дмит­рия Мереж­ков­ско­го был болез­нен­ным и мог поста­вить крест на не успев­шей начать­ся твор­че­ской карье­ре. По про­тек­ции отца, кото­рый с вни­ма­ни­ем отнёс­ся к поэ­ти­че­ским наклон­но­стям сына, 15-лет­не­му юно­ше устро­и­ли встре­чу с Фёдо­ром Досто­ев­ским. Мяг­ко ска­жем, гению сти­хи не понравились.

Мереж­ков­ский поз­же рас­ска­зы­вал:

«Пом­ню кро­шеч­ную квар­тир­ку на Коло­коль­ной [на самом деле в Куз­неч­ном пере­ул­ке], с низень­ки­ми потол­ка­ми тес­ной при­хо­жей, зава­лен­ной экзем­пля­ра­ми „Бра­тьев Кара­ма­зо­вых“, и почти такой же тес­ный каби­нет, где Фёдор Михай­ло­вич сидел за кор­рек­ту­ра­ми. Крас­нея, блед­нея и заи­ка­ясь, я читал ему свои дет­ские, жал­кие сти­шон­ки. Он слу­шал мол­ча, с нетер­пе­ли­вою доса­дою. Мы ему, долж­но быть, помешали.

— Сла­бо, пло­хо, нику­да не годит­ся, — ска­зал он наконец.

— Чтоб хоро­шо писать — стра­дать надо, страдать!

— Нет, пусть уж луч­ше не пишет, толь­ко не стра­да­ет! — воз­ра­зил отец.

Пом­ню про­зрач­ный и прон­зи­тель­ный взор блед­но-голу­бых глаз, когда Досто­ев­ский на про­ща­нье пожи­мал мне руку. Я его боль­ше не видел и потом вско­ре узнал, что он умер».

Впро­чем, Мереж­ков­ский (как и его отец) не сдал­ся: в том же 1880‑м два его сти­хо­тво­ре­ния, «Туч­ка» и «Осен­няя мело­дия», были изда­ны в жур­на­ле «Живо­пис­ное обозрение».


Иван Бунин (1887)

В доме, где рос Иван Бунин, все обо­жа­ли Пуш­ки­на и посто­ян­но чита­ли его сти­хи. Неуди­ви­тель­но, что маль­чик не толь­ко быст­ро при­стра­стил­ся к чте­нию, но и начал писать сам. В гим­на­зии он уже сочи­нял сти­хи, а в 15 лет напи­сал дебют­ную повесть «Увле­че­ние», кото­рую, впро­чем, не при­ня­ла ни одна редак­ция. Впер­вые опуб­ли­ко­ва­на она была толь­ко в 2019 году, сего­дня её доволь­но лег­ко най­ти в Сети. Это неза­тей­ли­вая любов­ная дра­ма, раз­вёр­ну­тая в обста­нов­ке дво­рян­ских уса­деб. Здесь Бунин ещё не нашёл соб­ствен­ный стиль и, ско­рее, под­ра­жа­ет Тур­ге­не­ву и про­чим про­слав­лен­ным пред­ше­ствен­ни­кам, что есте­ствен­но для 17-лет­не­го автора.

Отка­зы не оста­но­ви­ли буду­ще­го нобе­лев­ско­го лау­ре­а­та: он про­дол­жал отправ­лять свои про­из­ве­де­ния в редак­ции и вско­ре добил­ся цели. В 1887 году жур­нал «Роди­на» опуб­ли­ко­вал сти­хо­тво­ре­ния Буни­на «Над моги­лой С. Я. Над­со­на»:

Угас поэт в рас­цве­те силы,
Заснул без­вре­мен­но певец;
Смерть сорва­ла с него венец
И унес­ла под свод могилы.

…и «Дере­вен­ский нищий»:

В сто­роне от доро­ги, под дубом,
Под луча­ми паля­щи­ми спит
В зипу­ниш­ке, зашто­пан­ном грубо,
Ста­рый нищий, седой инвалид;

Изне­мог он от даль­ней дороги
И при­лёг под межой отдохнуть…
Солн­це жжёт истом­лён­ные ноги,
Обна­жён­ную шею и грудь…

Затем были и дру­гие сти­хи, но кри­ти­ки дол­го не обра­ща­ли на поэта ника­ко­го вни­ма­ния и обыч­но отзы­ва­лись о нём в целом поло­жи­тель­но, но без малей­ше­го инте­ре­са. Пер­вые сти­хи Буни­на были слиш­ком пред­ска­зу­е­мы­ми, черес­чур обыч­ны­ми и пото­му не цеп­ля­ли под­го­тов­лен­ных читателей.

Что каса­ет­ся дебю­та в про­зе, то впер­вые рас­сказ писа­те­ля опуб­ли­ко­ва­ли в жур­на­ле «Рус­ское богат­ство». «Дере­вен­ский эскиз» — зари­сов­ка о раз­ни­це жиз­ни кре­стьян и дво­рян. Редак­тор изда­ния Нико­лай Михай­лов­ский, про­чи­тав руко­пись, пообе­щал Буни­ну боль­шое буду­щее — и не ошибся.


Зинаида Гиппиус (1888)

Дочь извест­но­го юри­ста Зина­и­да Гип­пи­ус нача­ла сочи­нять в семь лет, а одно­вре­мен­но с этим вела днев­ни­ки. В семье её твор­че­ство не поощ­ря­ли, но и запре­тить пол­но­стью не мог­ли. Одна­ко по-насто­я­ще­му, систе­ма­ти­че­ски и увле­чён­но, Зина­и­да нача­ла сочи­нять после сва­дьбы с Дмит­ри­ем Мереж­ков­ским. Инте­рес­но, что спер­ва моло­до­жё­ны «раз­де­ли­ли обя­зан­но­сти», и речь тут не о домаш­них делах: Гип­пи­ус писа­ла толь­ко про­зу, а Мереж­ков­ский — исклю­чи­тель­но сти­хи. Впро­чем, доволь­но быст­ро они отка­за­лись от этой идеи, пото­му что Мереж­ков­ский захо­тел напи­сать роман о Юли­ане Отступ­ни­ке (пер­вая часть три­ло­гии «Хри­стос и Антихрист»).

Бла­го­да­ря супру­гу Гип­пи­ус позна­ко­ми­лась Алек­се­ем Пле­ще­е­вым, Дмит­ри­ем Гри­го­ро­ви­чем и мно­ги­ми дру­ги­ми лите­ра­то­ра­ми и редак­то­ра­ми. А в 1888 году жур­нал «Север­ный вест­ник» напе­ча­тал два её сти­хо­тво­ре­ния, «Посвя­ще­ние» и «Пес­ня», кото­рые сама поэтес­са счи­та­ла «полу­дет­ски­ми»:

Окно моё высо­ко над землёю,
Высо­ко над землёю.
Я вижу толь­ко небо с вечер­нею зарёю,
С вечер­нею зарёю.

И небо кажет­ся пустым и бледным,
Таким пустым и бледным…
Оно не сжа­лит­ся над серд­цем бедным,
Над моим серд­цем бедным.

Дебют­ные пуб­ли­ка­ции в про­зе состо­я­лись поз­же: в 1892‑м были напе­ча­та­ны рас­ска­зы «В Москве» и «Два сердца».

Лите­ра­тур­ную рабо­ту ослож­ня­ли про­бле­мы со здо­ро­вьем: в раз­ное вре­мя Гип­пи­ус пере­нес­ла тиф и анги­ны. Кро­ме того, отец поэтес­сы умер от тубер­ку­лё­за, и у неё тоже была склон­ность к это­му забо­ле­ва­нию. Что­бы сбе­речь здо­ро­вье, супру­ги ста­ра­лись боль­ше вре­ме­ни про­во­дить в тёп­лом кли­ма­те и, в част­но­сти, путе­ше­ство­ва­ли по югу Евро­пы. В то же вре­мя их един­ствен­ным дохо­дом оста­ва­лись гоно­ра­ры за пуб­ли­ка­ции, поэто­му, хотя обо­их печа­та­ли с завид­ной регу­ляр­но­стью, неред­ко жили они очень стеснённо.


Максим Горький (1895)

По сти­лю и духу Мак­си­ма Горь­ко­го вряд ли мож­но отне­сти к лите­ра­то­рам Сереб­ря­но­го века. Но всё же дебю­ти­ро­вал он в одну с ними эпо­ху, а пото­му умол­чать о нём будет несправедливо.

Дет­ство Горь­ко­го было тяжё­лым: ран­няя смерть роди­те­лей, бед­ность, оспа, из-за кото­рой ему при­шлось оста­вить обу­че­ние в шко­ле. В юно­сти он несколь­ко раз пытал­ся покон­чить с собой и нахо­дил­ся под над­зо­ром поли­ции как рево­лю­ци­о­нер. В срав­не­нии со мно­ги­ми дру­ги­ми геро­я­ми наше­го мате­ри­а­ла, начал писать отно­си­тель­но позд­но — в воз­расте око­ло 20 лет. Горь­кий сочи­нял сти­хи и поэ­мы: одну из них, «Песнь ста­ро­го дуба», силь­но раз­ру­гал Вла­ди­мир Коро­лен­ко. Уже в 1920‑е Горь­кий вспо­ми­нал:

«Я нико­гда не болел само­на­де­ян­но­стью, да ещё — в то вре­мя — чув­ство­вал себя мало­гра­мот­ным — но я искрен­но верил, что мною напи­са­на заме­ча­тель­ная вещь.

<…>

Коро­лен­ко пер­вый ска­зал мне вес­кие чело­ве­чьи сло­ва о зна­че­нии фор­мы, о кра­со­те фра­зы, я был удив­лён про­стой, понят­ной прав­дой этих слов, и, слу­шая его, жут­ко почув­ство­вал, что писа­тель­ство — не лёг­кое дело. Я сидел у него более двух часов, он мно­го ска­зал мне, но — ни одно­го сло­ва о сущ­но­сти, о содер­жа­нии моей поэ­мы. И я уже чув­ство­вал, что ниче­го хоро­ше­го не услы­шу о ней».

Начи­на­ю­щий писа­тель рас­стро­ил­ся и уни­что­жил произведение.

Впро­чем, идею стать писа­те­лем Горь­кий не бро­сил, а Коро­лен­ко сыг­рал в его твор­че­ской карье­ре весь­ма важ­ную роль: в 1895‑м помог напе­ча­тать в жур­на­ле «Рус­ское богат­ство» рас­сказ «Чел­каш». Пуб­ли­ка­ции при­шлось ждать несколь­ко лет. Дело в том, что исто­рию бося­ка-кон­тра­бан­ди­ста Горь­кий не выду­мал: как-то в 1891‑м он попал в боль­ни­цу, где позна­ко­мил­ся с нищим сосе­дом по пала­те. Имен­но раз­го­во­ры с ним и лег­ли в осно­ву сочи­не­ния, кото­рое Горь­кий напи­сал при­мер­но за два меся­ца и сра­зу отнёс в редак­цию «Рус­ско­го богат­ства». Руко­пись про­ле­жа­ла там несколь­ко лет, а Горь­кий за это вре­мя стал про­фес­си­о­наль­ным жур­на­ли­стом и напи­сал око­ло 500 фелье­то­нов, кото­рые пуб­ли­ко­ва­лись в «Самар­ской газе­те». За про­дук­тив­но­стью Горь­ко­го мало кто мог угнать­ся: за два года жур­на­ли­сти­ки он не толь­ко сочи­нил пол­ты­ся­чи фелье­то­нов, но и про­дол­жал рабо­тать над про­зой. В том же 1895‑м в «Самар­ской газе­те» напе­ча­та­ли очерк «Бабуш­ка Аку­ли­на» — поз­же он стал частью пове­сти «Дет­ство».


Александр Блок (1898)

Автор зна­ме­ни­той поэ­мы «Две­на­дцать» сочи­нял сти­хи с пяти лет, а в под­рост­ко­вые годы вме­сте с бра­тья­ми при­ду­мал руко­пис­ный жур­нал «Вест­ник» — все­го было «выпу­ще­но» 37 номе­ров. Неко­то­рое вре­мя Блок учил­ся на юри­ста, но доволь­но быст­ро понял, что лите­ра­ту­ра ему всё же куда инте­рес­нее. Свой пер­вый цикл сти­хо­тво­ре­ний Ante Lucem («До све­та») он напи­сал меж­ду 1898 и 1900 года­ми. Это 76 раз­ных по сти­лю и духу про­из­ве­де­ний, часть из них была посвя­ще­на Ксе­нии Садов­ской — пер­вой воз­люб­лен­ной поэта (она была стар­ше Бло­ка на 20 лет).

В сле­ду­ю­щие годы Блок про­дол­жил писать и доволь­но быст­ро выра­бо­тал фир­мен­ный стиль: с одной сто­ро­ны, он был бли­зок сим­во­ли­стам, с дру­гой — отли­чал­ся от них уме­ни­ем «зазем­лять» высо­кие идеи с помо­щью повсе­днев­ных и даже гру­бо­ва­тых дета­лей. Пер­вый сбор­ник «Сти­хи о Пре­крас­ной даме» был напе­ча­тан в 1905 году (хотя боль­шая часть мате­ри­а­ла напи­са­на ранее).


Демьян Бедный (1899)

Самый про­ле­тар­ский поэт и воз­мож­ный про­то­тип Ива­на Без­дом­но­го Демьян Бед­ный, он же Ефим При­дво­ров, начи­нал как убеж­дён­ный монар­хист. В 1899 году в «Киев­ском сло­ве» было опуб­ли­ко­ва­но его сти­хо­тво­ре­ние, вос­хва­ля­ю­щее Нико­лая II:

Зву­чи, моя лира,
Я пес­ню слагаю
Апо­сто­лу мира —
Царю Николаю.

Ско­рее все­го, чет­ве­ро­сти­шие сло­жи­лось под впе­чат­ле­ни­ем от мир­ной кон­фе­рен­ции в Гаа­ге. Одна­ко через несколь­ко лет поли­ти­че­ские взгля­ды поэта кар­ди­наль­ным обра­зом пере­ме­ни­лись: он сбли­зил­ся с боль­ше­ви­ка­ми, при­ду­мал звуч­ный псев­до­ним и начал сочи­нять совсем дру­гие стихи.


Надежда Тэффи (1901)

Надеж­да Тэф­фи (Лох­виц­кая) более все­го про­сла­ви­лась сати­рой, на ред­кость ост­ро­ум­ной и неор­ди­нар­ной. Она полу­чи­ла хоро­шее обра­зо­ва­ние, в том чис­ле учи­лась в Литей­ной жен­ской гим­на­зии. Неко­то­рое вре­мя меч­та­ла стать худож­ни­цей, но люби­ла и лите­ра­ту­ру, осо­бен­но рабо­ты Пуш­ки­на и Тол­сто­го. Одна­ко пол­но­цен­но зани­мать­ся твор­че­ством она нача­ла уже око­ло 30 лет, когда раз­ве­лась с мужем и вер­ну­лась в Петер­бург из Моги­лёв­ской губернии.

В 1901 году еже­не­дель­ник «Север» опуб­ли­ко­вал её сти­хо­тво­ре­ние «Мне снил­ся сон, безум­ный и пре­крас­ный…» — тон­кую лири­ку, совсем не похо­жую на то, что в ито­ге про­сла­ви­ло писа­тель­ни­цу. Затем было мно­го­лет­нее пло­до­твор­ное сотруд­ни­че­ство с «Сати­ри­ко­ном», в фелье­то­нах для кото­ро­го и рас­крыл­ся истин­ный юмо­ри­сти­че­ский талант Тэффи.

Что инте­рес­но, сест­ра Надеж­ды Мария — тоже поэтес­са, она пуб­ли­ко­ва­лась как Мир­ра Лох­виц­кая. В 1890‑е Лох­виц­кая была весь­ма попу­ляр­на, но в 35 лет умер­ла от тяжё­лой болез­ни (от какой имен­но — мне­ния рас­хо­дят­ся). Что­бы отде­лить себя от извест­ной сест­ры, Надеж­да при­ду­ма­ла псев­до­ним. В отли­чие от мно­гих пишу­щих совре­мен­ниц, она не хоте­ла скры­вать­ся под муж­ским име­нем (напри­мер, уже упо­мя­ну­тая Гип­пи­ус под­пи­сы­ва­ла неко­то­рые свои рабо­ты как Антон Край­ний). Мно­го поз­же, в 1931‑м, в очер­ке «Псев­до­ним» Тэф­фи объ­яс­ня­ла, что иска­ла имя, кото­рое при­не­сёт ей сча­стье. Как извест­но, счаст­ли­вы все­гда толь­ко дура­ки — а пото­му писа­тель­ни­ца пере­при­ду­ма­ла имя одно­го дураш­ли­во­го слу­ги, кото­ро­го назы­ва­ли Стеф­фи (Сте­пан). Псев­до­ним дей­стви­тель­но при­нёс ей твор­че­ские успе­хи, а вот жизнь её сло­жи­лась не так счастливо.


Николай Гумилёв (1905)

Если верить Анне Ахма­то­вой, жене Нико­лая Гуми­лё­ва, то пер­вые сти­хи поэт сочи­нил в шесть лет:

Жива­ла Ниагара
Близ озе­ра Дели,
Любо­вью к Ниагаре
Вожди все летели.

В гим­на­зии Гуми­лёв про­дол­жил прак­ти­ко­вать­ся. Хотя он учил­ся пло­хо и регу­ляр­но ока­зы­вал­ся под угро­зой отчис­ле­ния, его жале­ли имен­но за поэ­зию. За год до выпус­ка, в 1905‑м, роди­те­ли помог­ли Гуми­лё­ву издать пер­вый сбор­ник «Путь кон­кви­ста­до­ров» за свой счёт. В кни­гу вошли 16 сти­хо­тво­ре­ний и три поэ­мы, здесь уже чув­ству­ет­ся автор­ская мане­ра поэта и под­ни­ма­ют­ся его люби­мые темы: путе­ше­ствия, при­клю­че­ния, вой­на. Свой дебют Гуми­лёв очень ценил и впо­след­ствии несколь­ко раз переиздавал.

Сти­хи о коро­лях, мечах и высо­тах при­влек­ли Вале­рия Брю­со­ва. Меж­ду поэта­ми завя­за­лась пере­пис­ка, а Гуми­лёв счи­тал его фак­ти­че­ски сво­им учи­те­лем. Имен­но Брю­сов помог Гуми­лё­ву вой­ти в лите­ра­тур­ные кру­ги, где, впро­чем, его при­зна­ли не сразу.


Анна Ахматова (1907)

Извест­но, что Анна Горен­ко, буду­щая Ахма­то­ва, учи­лась читать по азбу­ке Льва Тол­сто­го, спра­ви­лась с «Вой­ной и миром» в десять лет, а через год сочи­ни­ла пер­вое сти­хо­тво­ре­ние. В 1907 году её рабо­та, под­пи­сан­ная «Анна Г.», появи­лась в жур­на­ле «Сири­ус»:

На руке его мно­го бле­стя­щих колец —
Поко­рён­ных им деви­чьих неж­ных сердец.
Там лику­ет алмаз, и меч­та­ет опал,
И кра­си­вый рубин так при­чуд­ли­во ал.

«Сири­ус» изда­вал в Пари­же буду­щий муж Ахма­то­вой Нико­лай Гуми­лёв, жур­нал доволь­но быст­ро закрыл­ся. Через четы­ре года, в 1911‑м, несколь­ко сти­хо­тво­ре­ний поэтес­сы опуб­ли­ко­ва­ли «Новая жизнь», Gaudeamus, «Апол­лон», «Рус­ская мысль». Имен­но тогда она взя­ла псев­до­ним Ахма­то­ва (по деви­чьей фами­лии пра­ба­буш­ки) — отец запре­тил ей пуб­ли­ко­вать­ся под насто­я­щей фами­ли­ей Горен­ко. А в мар­те 1912 года вышел пер­вый её соль­ный сбор­ник сти­хов «Вечер», кото­рый теп­ло встре­ти­ли и чита­те­ли, и поэты-современники.


Евгений Замятин (1908)

В юно­сти автор одной из самых извест­ных в мире анти­уто­пий «Мы» Евге­ний Замя­тин попал в тюрь­му за рево­лю­ци­он­ную дея­тель­ность. В сле­ду­ю­щие годы после осво­бож­де­ния ему регу­ляр­но при­хо­ди­лось жить неле­галь­но — за это его даже высы­ла­ли из Петербурга.

Свои впе­чат­ле­ния от заклю­че­ния Замя­тин опи­сал в дебют­ном рас­ска­зе «Один» — дра­ма­ти­че­ской исто­рии поли­ти­че­ско­го узни­ка, кото­рый меч­та­ет о встре­че с воз­люб­лен­ной. Но если автор в ито­ге всё же обрёл сво­бо­ду, то для сво­е­го героя он преду­смот­рел более печаль­ный финал.

Рас­сказ впер­вые напе­ча­та­ли в жур­на­ле «Обра­зо­ва­ние». Не ска­зать что­бы его заме­ти­ли и оце­ни­ли высо­ко. Зато сле­ду­ю­щие рабо­ты писа­те­ля, в част­но­сти повесть «Уезд­ное», понра­ви­лись кри­ти­кам — и даже Мак­си­му Горькому.


Марина Цветаева (1909)

В дет­стве Мари­на Цве­та­е­ва мно­го вре­ме­ни про­во­ди­ла в Евро­пе и сочи­ня­ла сти­хи все­го лишь с шести лет. При­чём девоч­ка писа­ла оди­на­ко­во успеш­но и на рус­ском, и на немец­ком, и на фран­цуз­ском. При­мер­но в 17 лет она нача­ла посе­щать лек­ции и клуб­ные собра­ния при изда­тель­стве сим­во­ли­стов «Муса­гет», где нашла мно­же­ство инте­рес­ных лите­ра­тур­ных знакомств.

Осе­нью 1909-го Цве­та­е­ва за свой счёт напе­ча­та­ла в Това­ри­ще­стве типо­гра­фии А. И. Мамон­то­ва пер­вый сбор­ник «Вечер­ний аль­бом» (сра­зу несколь­ко десят­ков сти­хо­тво­ре­ний). Это было в неко­то­рой сте­пе­ни дерз­ким шагом: начи­на­ю­щие поэты стре­ми­лись в первую оче­редь опуб­ли­ко­вать­ся в каком-либо попу­ляр­ном жур­на­ле. Но Цве­та­е­вой не хоте­лось, что­бы у редак­ций появи­лась воз­мож­ность кон­тро­ли­ро­вать её. Изда­ние поэтес­са посвя­ти­ла рус­ской под­дан­ной и фран­цуз­ской худож­ни­це Марии Баш­кир­це­вой, умер­шей в 25 лет от тубер­ку­лё­за (ещё до рож­де­ния Цветаевой).

Лите­ра­тур­ное сооб­ще­ство заме­ти­ло дебют Цве­та­е­вой, её сти­хи похва­ли­ли Вале­рий Брю­сов и Нико­лай Гумилёв.


Осип Мандельштам (1910)

В нача­ле жиз­ни Оси­пу Ман­дель­шта­му в неко­то­рой сте­пе­ни повез­ло: он родил­ся в еврей­ской семье, но его отец был куп­цом пер­вой гиль­дии, а пото­му имел пра­во жить вне чер­ты осед­ло­сти. В 1907 году буду­щий поэт окон­чил пре­стиж­ное Тени­шев­ское учи­ли­ще в Петер­бур­ге — чуть поз­же отсю­да выпу­сти­лись Вла­ди­мир Набо­ков, Борис Арцы­ба­шев, Олег Вол­ков и мно­гие дру­гие извест­ные лите­ра­то­ры и учё­ные. После Ман­дель­штам несколь­ко лет про­вёл в евро­пей­ских уни­вер­си­те­тах, сбли­зил­ся с Нико­ла­ем Гуми­лё­вым и Анной Ахма­то­вой, а затем весь­ма быст­ро и орга­нич­но стал частью сто­лич­ной лите­ра­тур­ной богемы.

В 1910‑м сра­зу пять сти­хо­тво­ре­ний начи­на­ю­ще­го поэта напе­ча­та­ли в жур­на­ле «Апол­лон» — новом иллю­стри­ро­ван­ном изда­нии, посвя­щён­ном искус­ству. В этот пери­од «Апол­лон» фак­ти­че­ски стал неофи­ци­аль­ным жур­на­лом акме­и­стов, к кото­рым Ман­дель­штам неко­то­рое вре­мя отно­сил и себя. Впро­чем, в те же годы он сотруд­ни­чал с изда­ни­я­ми «Гипер­бо­рей» и «Новый Сати­ри­кон», а в 1913‑м тира­жом в 300 экзем­пля­ров вышел его дебют­ный сбор­ник «Камень» — 23 сти­хо­тво­ре­ния, напи­сан­ные меж­ду 1909 и 1913 года­ми. Кни­га при­влек­ла мно­го вни­ма­ния: боль­шин­ство кри­ти­ков и поэтов посвя­ти­ли ему рецен­зии. Впо­след­ствии Ман­дель­штам два­жды пере­из­да­вал «Камень», каж­дый раз меняя содержание.


Владимир Маяковский (1912)

Буду­щий поэт при­со­еди­нил­ся к РСДРП в 15 лет и сра­зу начал актив­но дей­ство­вать: про­па­ган­ди­ро­вать и, воз­мож­но, содей­ство­вать побе­гу катор­жа­нок из мос­ков­ской тюрь­мы (но это не точ­но). Так юный Мая­ков­ский сам ока­зал­ся в заклю­че­нии на 11 меся­цев, при­чём сидел он в оди­ноч­ной каме­ре, что спо­двиг­ло его к сочи­не­нию сти­хов. Он про­бо­вал писать в дет­стве, но остал­ся не слиш­ком дово­лен резуль­та­том. Впро­чем, в этот раз тоже не полу­чи­лось: Мая­ков­ско­му не нра­ви­лись соб­ствен­ные сочи­не­ния, к тому же тет­рад­ку с ними на выхо­де из тюрь­мы ото­бра­ли надзиратели.

Сле­ду­ю­щие пару лет после осво­бож­де­ния он посвя­тил изоб­ра­зи­тель­но­му искус­ству и свя­зы­вал своё буду­щее с гра­фи­кой (в какой-то сте­пе­ни так и полу­чи­лось — сего­дня пла­ка­ты Мая­ков­ско­го по попу­ляр­но­сти немно­гим усту­па­ют его поэ­зии. Его гра­фи­че­ские рабо­ты мы собра­ли в отдель­ных мате­ри­а­лах: раз, два). Но сочи­ни­тель­ство он всё же не бро­сал. В 1912 году его сти­хо­тво­ре­ние «Ночь» попа­ло в сбор­ник футу­ри­сти­че­ской поэ­зии со звон­ким назва­ни­ем «Пощё­чи­на обще­ствен­но­му вкусу»:

Баг­ро­вый и белый отбро­шен и скомкан,
в зелё­ный бро­са­ли гор­стя­ми дукаты,
а чёр­ным ладо­ням сбе­жав­ших­ся окон
раз­да­ли горя­щие жёл­тые карты.

Нако­нец, Мая­ков­ский «пой­мал вол­ну»: сле­ду­ю­щие несколь­ко лет он мно­го сочи­нял, про­бо­вал себя в том чис­ле и в дра­ма­тур­гии и посто­ян­но высту­пал пуб­лич­но. К нача­лу Пер­вой миро­вой вой­ны он стал зна­ко­вой фигу­рой для рус­ско­го футуризма.


Борис Пастернак (1913)

Борис Пастер­нак сна­ча­ла учил­ся на юри­ста, потом — на фило­со­фа, но в ито­ге ока­за­лось, что фор­маль­ное обра­зо­ва­ние как тако­вое ему без­раз­лич­но. За сво­им уни­вер­си­тет­ским дипло­мом он даже не явил­ся, решив к тому момен­ту зани­мать­ся лите­ра­ту­рой. В 1913‑м его пер­вые сти­хи были опуб­ли­ко­ва­ны в сбор­ни­ке груп­пы «Лири­ка», а годом поз­же — пер­вая кни­га «Близ­нец в тучах». Впро­чем, своё ран­нее твор­че­ство Пастер­нак, как пер­фек­ци­о­нист, не любил и счи­тал незре­лым. В кон­це 1920‑х он пере­со­брал (по сути — пере­пи­сал) дебют­ные рабо­ты и издал заново.

Что каса­ет­ся про­зы, то к ней Пастер­нак при­шёл зна­чи­тель­но поз­же, бли­же к 40 годам. Его пер­вой замет­ной рабо­той ста­ла повесть «Охран­ная гра­мо­та» — весь­ма слож­ная с точ­ки зре­ния замыс­ла вещь. С одной сто­ро­ны, это авто­био­гра­фия и мему­а­ры о реаль­ных собы­ти­ях и людях. С дру­гой — декла­ра­ция жиз­нен­ных и твор­че­ских принципов:

«Если бы при зна­ньях, спо­соб­но­стях и досу­ге я заду­мал теперь писать твор­че­скую эсте­ти­ку, я постро­ил бы её на двух поня­тьях, на поня­тьях силы и сим­во­ла. Я пока­зал бы, что, отли­чье от нау­ки, беру­щей при­ро­ду в раз­ре­зе све­то­во­го стол­ба, искус­ство инте­ре­су­ет­ся жиз­нью при про­хож­де­ньи сквозь неё луча сило­во­го. Поня­тье силы я взял бы в том же широ­чай­шем смыс­ле, в каком берёт его тео­ре­ти­че­ская физи­ка, с той толь­ко раз­ни­цей, что речь шла бы не о прин­ци­пе силы а о её голо­се, о её при­сут­ствии. Я пояс­нил бы, что в рам­ках само­со­зна­нья сила назы­ва­ет­ся чувством».


Сергей Есенин (1914)

Сер­гей Есе­нин начал регу­ляр­но сочи­нять сти­хи с 1910 года, то есть с 15 лет. Пер­вая пуб­ли­ка­ция состо­я­лась через четы­ре года: в янва­ре 1914-го дет­ский жур­нал напе­ча­тал его сти­хо­тво­ре­ние «Берё­за». Тогда поэт ещё не дер­зил, не мате­рил­ся, поэто­му сего­дня лако­нич­ные строч­ки о самом рус­ском дере­ве обыч­но заучи­ва­ют во вто­ром классе:

Белая берё­за
Под моим окном
При­на­кры­лась снегом,
Точ­но серебром.

Извест­ность и при­зна­ние при­шли к поэту через несколь­ко лет, уже после пере­ез­да в Пет­ро­град и обще­ния в лите­ра­тур­ных кругах.

Автор ведёт теле­грам-канал о кни­гах и чте­нии — под­пи­сы­вай­тесь, что­бы боль­ше узна­вать о новых инте­рес­ных изда­ни­ях, исто­ри­че­ском нон-фик­шене и мно­гом другом.

Читай­те также:

— Десять фото­гра­фий Сереб­ря­но­го века

— Безу­мие, пьян­ство, Свид­ри­гай­лов. Клю­чи к загад­ке смер­ти Сер­гея Есе­ни­на;

— В пасти «жёл­то­го дья­во­ла». Мак­сим Горь­кий в Нью-Йор­ке;

— «Лов­цы чело­ве­ков» гла­за­ми Замя­ти­на;

— Опас­ные свя­зи Зина­и­ды Гип­пи­ус.