Противостояние красных и белых на плакатах

И. Осинин (псевдоним Александра Апситиса). 1919 год

Про­па­ган­да — нераз­луч­ная спут­ни­ца любой вой­ны. Ещё Напо­ле­он гово­рил: «Трёх газет я боюсь боль­ше, чем сто­ты­сяч­ной армии». Спу­стя сто­ле­тие после Напо­лео­на пра­ви­те­ли нача­ли боять­ся не толь­ко газет, но и про­па­ган­дист­ских плакатов.

Граж­дан­ская вой­на в Рос­сии выве­ла пла­кат­ную про­па­ган­ду на новый уро­вень. Враж­ду­ю­щие сто­ро­ны вир­ту­оз­но поли­ва­ли друг дру­га гря­зью, писа­ли на пла­ка­тах ино­гда прав­ду, но чаще — ложь, сгу­ща­ли крас­ки, изоб­ра­жа­ли про­тив­ни­ков алко­го­ли­ка­ми, тира­на­ми, гра­би­те­ля­ми, убий­ца­ми, угне­та­те­ля­ми и даже демо­на­ми, чер­тя­ми и пса­ми. Себя, конеч­но же, изоб­ра­жа­ли осво­бо­ди­те­ля­ми, защит­ни­ка­ми, пат­ри­о­та­ми и дру­зья­ми сла­бых и угнетённых.

В нашей под­бор­ке собра­ны пла­ка­ты крас­ных и белых при­мер­но в рав­ном коли­че­стве. И всё выше­пе­ре­чис­лен­ное на них мож­но увидеть.

У мно­гих навер­ня­ка воз­ни­кал вопрос, а чья же про­па­ган­да в Граж­дан­скую вой­ну была силь­нее? Тут мож­но отве­тить одно­знач­но: силь­нее и убе­ди­тель­нее про­па­ган­да у того, кто в ито­ге побе­дил. Со сла­бой про­па­ган­дой граж­дан­ские вой­ны не выиг­ры­ва­ют­ся. В дан­ном же слу­чае крас­ная про­па­ган­да не про­сто силь­нее белой, но силь­нее, понят­нее и убе­ди­тель­нее на несколь­ко уровней.

Это мож­но счи­тать пара­док­сом, но боль­ше­ви­ки, сре­ди кото­рых было мно­го евре­ев, латы­шей, укра­ин­цев, гру­зин и дру­гих наци­о­наль­но­стей, зна­ли рус­ский народ, и в осо­бен­но­сти рус­ско­го кре­стья­ни­на, гораз­до луч­ше, чем белые гене­ра­лы, счи­тав­шие себя пат­ри­о­та­ми Рос­сии и обла­дав­шие непло­хим обра­зо­ва­ни­ем. Белые про­па­ган­ди­сты до само­го кон­ца вой­ны так и не смог­ли при­ду­мать ниче­го умнее, чем изоб­ра­жать боль­ше­вист­ских вождей в обра­зе чер­тей и демо­нов, при­пле­тать рели­гию и лозун­ги о «вели­кой и неде­ли­мой Рос­сии». Белая про­па­ган­да очень абстракт­на, тогда как крас­ная вполне кон­крет­на и направ­ле­на на опре­де­лён­ные цели.

Про­сто­му кре­стья­ни­ну в то вре­мя было абсо­лют­но пле­вать на идеи «вели­чия» и даже на то, что в Крем­ле сидят демо­ны. Но не пле­вать было на то, с зем­лёй он будет или без. Смо­жет ли про­кор­мить свою семью или нет. И крас­ные пла­ка­ты дава­ли ему ответ на эти вопро­сы, тогда как белые — нет.


Плакаты красных

Вик­тор Дени. 1919 год
Вик­тор Дени. 1919 год
Алек­сандр Апсит. 1919 год
Пётр Кисе­лис. 1919 год
И. Оси­нин (псев­до­ним Алек­сандра Апси­ти­са). 1919 год
Вик­тор Дени. 1919 год
К. Спас­ский. 1919 год
Алек­сандр Апсит. 1919 год
Алек­сандр Апсит. 1918 год
Йири Аррак. 1919 год
Дмит­рий Моор. 1919 год
Дмит­рий Моор. 1920 год
Автор неиз­ве­стен. 1919 год

 

Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.

 

Автор неиз­ве­стен. 1921 год

 


Плакаты белых

Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.
Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.
Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.
Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.
Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.
Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.

 

Пла­кат посвя­щён похо­ду Дени­ки­на на Моск­ву в 1919 году, закон­чив­ше­му­ся для него поражением

 

Кол­ча­ков­ский пла­кат. 1919 год

 

Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.
Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.

 

Анти­се­мит­ский пла­кат белых. Лозунг с это­го пла­ка­та в годы ВОВ заим­ство­ва­ли наци­сты, кото­рые пере­ина­чи­ли его в «Бери хво­ро­сти­ну, гони жида в Палестину!»

 

Над­пись: «Пой­дём мы туда не для того, что­бы вер­нуть­ся к ста­рым поряд­кам, не для защи­ты сослов­ных и клас­со­вых инте­ре­сов, а что­бы создать новую, свет­лую жизнь всем: и пра­вым, и левым, и каза­ку, и кре­стья­ни­ну, и рабочему»
Троц­кий в обра­зе демо­на. Автор неиз­ве­стен. 1918–1920‑е гг.

Читай­те, как барон Вран­гель поте­рял послед­ний шанс на побе­ду, в мате­ри­а­ле «Бои за Кахов­ку: глав­ное тан­ко­вое сра­же­ние Граж­дан­ской вой­ны»

Vitamin Youth: «В разных частях страны — разные десятилетия»

Vitamin Youth — отно­си­тель­но моло­дая груп­па, при­влёк­шая к себе вни­ма­ние выступ­ле­ни­ем на фести­ва­ле «Индю­ша­та» и ста­тьёй Яна Шенк­ма­на на Colta. Впро­чем, «отно­си­тель­но» — мяг­ко ска­за­но. Несмот­ря на моло­дой воз­раст кол­лек­ти­ва, каж­дый из участ­ни­ков уве­рен, что был сви­де­те­лем выступ­ле­ния CAN и засви­де­тель­ство­вал рас­цвет Sonic Youth. Но осо­бые отно­ше­ния груп­па выстра­и­ва­ет не толь­ко с про­шлым, но и с буду­щим: они ста­ли реани­ми­ро­вать Мамо­но­ва ещё до его смер­ти. Попут­но Vitamin Youth (или «Юность на таб­лет­ках», как воль­но пере­вёл Алек­сандр Куш­нир) пере­осмыс­ля­ют Таню Була­но­ву, обо­ра­чи­ва­ют­ся на ретро­спек­тив­ный пери­од твор­че­ства Боуи и пишут о совре­мен­ной Рос­сии как о стране, где вре­мя вышло из пазов.

1 октяб­ря груп­па выпу­стит новый аль­бом на всех пло­щад­ках, а пока по прось­бе VATNIKSTAN музы­каль­ный кри­тик Пётр Поле­щук пого­во­рил с груп­пой о народ­ном модер­низ­ме, экс­пор­те как инстру­мен­те по упро­ще­нию арти­стов и спо­со­бах писать о России.

Вла­ди­слав Семен­цул — вока­лист (рань­ше — удар­ник), флей­тист, автор песен.
Алек­сей Рус­ских — соло-гита­рист, зву­ко­ре­жис­сёр группы.
Рус­лан Кома­дей — вока­лист, автор песен, идео­лог группы.

Фото из груп­пы «ВКон­так­те»

— Ребя­та, при­вет. Рас­ска­жи­те, как собра­лась группа.

Рус­лан: Всё зави­сит от того, какую гене­а­ло­гию мы рас­смат­ри­ва­ем. Мож­но отмо­тать вре­мя ещё к вре­ме­нам наших отцов. По боль­шо­му счё­ту, груп­па — это наследство.

Алек­сей: Нача­лось с того, что мы дела­ли поле­вые запи­си. То есть мы дви­га­лись от при­род­ной музы­ки. С тече­ни­ем вре­ме­ни мы обрас­та­ли музыкантами.

Рус­лан: Мы посто­ян­но меня­ли назва­ние — «Вита­мин Грусть», Vitamin Youth, «Вита­мин Бела­русь». Послед­ний вари­ант свя­зан с тем, что у нас играл чело­век из Бела­ру­си. В общем, назва­ние посто­ян­но коле­ба­лось. Мы оста­ви­ли два вари­ан­та — лати­ни­цей и кирил­ли­цей. «Вита­мин Юс», напри­мер, нам важен, что­бы сохра­нять отсыл­ку на народ­ность и поле­вые записи.

Алек­сей: Назва­ние — это наслед­ство от мое­го дяди и дяди Рус­ла­на. У них в 1980‑е годы была груп­па, но мы, когда позна­ко­ми­лись с Рус­ла­ном, об этом не зна­ли. Мы так и не смог­ли выяс­нить точ­ное назва­ние груп­пы, но оно было как-то свя­за­но с витаминами.

Рус­лан: Или мелатонином.

— Куш­нир обо­зна­чил вас как «Юность на таб­лет­ках». Но на англий­ском это назва­ние неволь­но ассо­ци­и­ру­ет вас с линей­кой групп вро­де Sonic Youth. Есть ли связь?

Рус­лан: Без­услов­но. В нача­ле вось­ми­де­ся­тых мы сле­ди­ли за нью-йорк­ской сце­ной. Нам были инте­рес­ны гита­ри­сты, кото­рых вокруг себя соби­рал Гленн Бран­ка. Конеч­но, вырвать­ся в Аме­ри­ку никак не полу­ча­лось. Но в Гер­ма­нии нам мно­гие реко­мен­до­ва­ли его запи­си. Как раз при­мер­но тогда вышли пер­вые уро­ки игры на гита­ре Бран­ки. Потом мы узна­ли о Тёр­стоне Муре и тоже заин­те­ре­со­ва­лись. В его музы­ке про­сле­жи­ва­лось нечто ком­мер­че­ское, но при этом раз­но­ся­ща­я­ся ной­зо­вая агрес­сия его музы­ки была очень сильная.

Алек­сей: Мы так­же слу­ша­ли тогда груп­пу CAN. Думаю, их трек «Vitamin C» тоже повли­ял на нас.

Рус­лан: CAN мы как раз уви­де­ли в позд­ний их пери­од. Тогда из груп­пы уже ушёл Дамо Судзу­ки и они заиг­ра­ли дис­ко. Мне не очень нра­вит­ся тот их пери­од, но всё рав­но нас впечатлило.

— Сего­дня обра­зо­ва­лась стран­ная ситу­а­ция. Музы­кан­ты всё мень­ше мыс­лят жан­ра­ми при сочи­ни­тель­ском про­цес­се. Но каж­дая плат­фор­ма, где выкла­ды­ва­ет­ся музы­ка, тре­бу­ет от арти­ста (или его мене­дже­ра) жан­ро­во­го опре­де­ле­ния. Стал­ки­ва­лись ли вы с этим и каким бы жан­ром вы опи­са­ли себя?

Рус­лан: У нас с этим как раз мно­го про­блем. Музы­ка у нас на сты­ке жан­ров. Дол­гое вре­мя нам не уда­ва­лось попасть на пло­щад­ки, так как нас все­гда при­ни­ма­ют за что-то другое.

Алек­сей: У нас аль­бом­но ещё всё ощу­ти­мо отли­ча­ет­ся, воз­мож­но, дело в этом. Мы все­гда зани­ма­лись раз­ны­ми жан­ра­ми — от эмби­ен­та до хоро­вых запи­сей. А сле­ду­ю­щий аль­бом будет раз­но­пла­но­вым сам по себе.

Рус­лан: Для нас акту­аль­ны такие теги, как арт-панк — немно­го аме­ри­кан­ский, немно­го в духе мос­ков­ской рок-лабо­ра­то­рии. Фрик-фолк, не в послед­нюю оче­редь пото­му, что Вла­ди­слав носи­тель мол­дав­ской пев­че­ской куль­ту­ры. Блю­зо­вых при­ё­мов ста­но­вит­ся всё боль­ше. На одном кон­цер­те мы игра­ли кавер на Лето­ва, но с укло­ном в блюз, что, пожа­луй, слег­ка сба­ви­ло его агрес­сию. В ско­ром вре­ме­ни, навер­ное, уси­лит­ся вли­я­ние фри-джаза.

— На мой взгляд, вы очень близ­ки к пост­пан­ку. Во вся­ком слу­чае, в том изво­де, как его опи­сал Сай­мон Рейнольдс.

Рус­лан: В целом, мне близ­ка пози­ция Рей­нольд­са, что конец семи­де­ся­тых — это огром­ное поле воз­мож­но­стей, в рам­ках чего мож­но соеди­нить все вет­ви от арт-пан­ка до ноу-вей­ва и син­ти-попа. Во мно­гом, мы до сих пор барах­та­ем­ся в этой «пост»-парадигме«. И, веро­ят­но, не можем из неё вылез­ти, пото­му что эта музы­ка — сво­е­го рода про­ща­ние с куль­ту­рой. Мы ста­ра­ем­ся про­щать­ся с ней агрес­сив­но, по типу клив­ленд­ских групп вро­де Pere Ubu.

— Под «про­ща­ни­ем с куль­ту­рой» вы под­ра­зу­ме­ва­е­те жанр, или речь кон­крет­но о Vitamin Youth?

Рус­лан: Мне кажет­ся, что пост­панк по-сво­е­му про­ща­ет­ся с куль­ту­рой. А мы это дела­ем из сво­ей точ­ки, у нас нет мелан­хо­лии, кото­рая зало­же­на в клас­си­че­ском пост­пан­ке, как правило.

— Это инте­рес­но, ведь наи­бо­лее тра­ди­ци­он­но пост­панк, наобо­рот, трак­ту­ют, как «народ­ный модер­низм», если выра­жать­ся сло­ва­ми фило­со­фа Мар­ка Фише­ра. Но по вашим сло­вам — это про­ща­ние с куль­ту­рой. Мне кажет­ся, что «про­ща­ние» боль­ше по части групп а‑ля Ploho, Буе­рак, Волл­ны и т.д., то есть моно­хром­ных копий Joy Division, лишён­ных вся­кой про­из­во­ди­тель­ной силы. Ваш же кол­лек­тив мне кажет­ся анта­го­ни­стич­ным к этим груп­пам, в том смыс­ле, что боль­ше созда­ёт куль­ту­ру, чем про­ща­ет­ся с ней.

Рус­лан: У нас с вами немно­го раз­ные пони­ма­ния «про­ща­ния». Для меня, момент «про­ща­ния» это интен­си­фи­ка­ция сил, то есть созда­ние музы­ки из послед­них сил и ресур­сов. Гру­бо гово­ря, речь о невоз­мож­но­сти сори­ен­ти­ро­вать­ся в том, из чего состав­ле­на наша музы­ка и с какой куль­ту­рой мы про­ща­ем­ся. Если же гово­рить о пере­чис­лен­ных вами груп­пах, то это не о «про­ща­нии» — это похо­ро­ны. В какой-то момент пост­панк ведь пере­шёл в фор­му вот этой басо­вой, назо­вём её «похо­рон­ной» линии. В каком-то смыс­ле они озву­чи­ва­ют чистую смерть. А «про­ща­ние» всё-таки тре­бу­ет какой-то ритуал.

— Как вы счи­та­е­те, есть ли воз­мож­ность попу­ля­ри­зи­ро­вать­ся «народ­но­му модер­низ­му» в той или иной форме?

Алек­сей: Мне в это не верит­ся. Во вся­ком слу­чае, на осно­ве той музы­ки, кото­рая сей­час популярна.

Вла­ди­слав: Мне глу­бо­ко без­раз­лич­но. Я нахо­жусь внут­ри себя и делаю, как бы это мерз­ко ни зву­ча­ло, что инте­рес­но лич­но мне.

Рус­лан: А я верю, ско­рее. Из-за раз­ме­ров стра­ны и бла­го­да­ря интер­не­ту воз­ни­ка­ют все­воз­мож­ные сти­ле­вые ост­ров­ки, кото­рые до како­го-то момен­та не могут ни с чем сов­пасть. Но если их заме­ча­ет мет­ро­по­лия, то она начи­на­ет их по-вся­ко­му «вса­сы­вать».

Один из таких круп­ных при­ме­ров — Анто­ха МС. Когда я уви­дел его в пер­вый раз, все эти выда­ю­щи­е­ся тан­цы, это был народ­ный модер­низм. Но вре­мя про­шло, и мы видим, как он плав­но впи­тал­ся в мейнстрим.

Дру­гой при­мер — Shortparis. Сей­час, оче­вид­но, это экс­порт­ный про­дукт. При­чём пре­вра­ти­лись они в него доста­точ­но быст­ро — года за два-три. Но они не были им в тот пери­од, когда они игра­ли в мага­зине. Тогда они дела­ли вещи не до кон­ца понят­ные. А всё, что они дела­ют сей­час, понят­но в такой сте­пе­ни, что­бы мож­но было ска­зать, мол, «да, в этом есть какая-то глу­би­на», но если мы гово­рим о «понят­ной глу­бине», то, разу­ме­ет­ся, ника­кой глу­би­ны нет. Это про­сто поверх­ность, кото­рая её ими­ти­ру­ет. Поэто­му уже несколь­ко лет они точ­но не нахо­дят­ся в кате­го­рии народ­но­го модернизма.

Алек­сей: У меня к ним пре­тен­зия состо­ит в том, что они оди­на­ко­вые. Они не изме­ня­ют­ся. Тот же Анто­ха МС изме­ня­ет­ся. В какую сто­ро­ну — вопрос дру­гой. Кому-то он нра­вит­ся, кому-то нет, но для меня он до сих пор кру­той. Чего я не могу ска­зать о Shortparis, при­чём толь­ко пото­му, что они не меняются.

Рус­лан: Что­бы стать экс­порт­ным про­дук­том — надо иметь блеск. Блеск на лысине Комя­ги­на (прим. — фронт­мен Shortparis) соот­вет­ству­ет их сти­лю. Музы­ка, кото­рая шеро­хо­ва­та, так лег­ко не пере­да­ёт­ся. По той же при­чине, мне кажет­ся, так хоро­шо при­ня­ли на Западе.

— Рас­ска­жи­те про аль­бом каве­ров. Чем обу­слов­ле­на такая раз­но­шёрст­ная выбор­ка артистов?

Вла­ди­слав: Мне до сих пор очень нра­вит­ся Таня Була­но­ва. Я пред­ло­жил сде­лать Лёше кавер, но в моём пред­став­ле­нии пес­ня Була­но­вой — пря­мой раз­го­вор чело­ве­ка с Богом. Я взял толь­ко пер­вый куп­лет и выре­зал одну строч­ку — полу­чи­лась ман­тра. Но Алек­сей остал­ся недо­во­лен ком­по­зи­ци­ей и запи­сал свою вер­сию пес­ни, уже при­бли­жён­ной к ори­ги­на­лу. Всё осталь­ное пошло по наи­тию. Все эти ком­по­зи­ции нами любимые.

Алек­сей: Мне кажет­ся, мы выби­ра­ли те пес­ни, над кото­ры­ми нам самим хоте­лось поду­мать. Мы ста­ра­лись сде­лать их таки­ми, каки­ми бы они были в совре­мен­ной Рос­сии. Но так­же я осмыс­лял аран­жи­ров­ки — как бы я мог с ними поработать?

Рус­лан: Кон­цеп­ция не то что­бы была, ско­рее я попы­тал­ся достать её уже из аль­бо­ма. Я пред­ла­гал сде­лать три­ло­гию аль­бо­мов: «Пер­вый под­бо­ро­док», «Послед­ний под­бо­ро­док» и «Един­ствен­ный под­бо­ро­док». Дви­же­ние на аль­бо­мах долж­но было сле­до­вать от guilty pleasure песен девя­но­стых, несу­щих некие наши общие исто­ри­че­ские трав­мы, к тому мате­ри­а­лу, кото­рый сде­лал нас музы­кан­та­ми. А это: Скотт Уокер, Pere Ubu, Sonic Youth, более слож­ные вещи Мамо­но­ва, Сти­вен Райх.

— В ста­тье на Colta вас назва­ли декон­струк­то­ра­ми. Соглас­ны вы с этим?

Рус­лан: Аль­бом каве­ров, пожа­луй, мож­но назвать декон­структ­ским. Но я не до кон­ца пони­маю, что Ян Шенк­ман вкла­ды­ва­ет в это сло­во. Он трак­ту­ет декон­струк­цию по Дер­ри­де или по Делё­зу? Ско­рее, мы зани­ма­ем­ся пере­со­зда­ни­ем. Все эти пес­ни сыг­ра­ны нами с любо­вью, а не с цинизмом.

Фото­граф: Shooomer Shiz

— Аван­гард сего­дня — мёрт­вый язык или нет? И почему.

Алек­сей: Мне кажет­ся, что язык не может быть мёрт­вым. Вопрос в том, как с ним рабо­та­ет артист.

Рус­лан: В 1970‑е годы мно­гие пост­панк груп­пы рабо­та­ли с боль­ши­ми нар­ра­ти­ва­ми, кото­рые насле­до­ва­ли модер­нист­ским нар­ра­ти­вам. Но сей­час в нашей куль­ту­ре это­го прак­ти­че­ски не оста­лось. Мы, обса­сы­вая и аван­гард, и кон­цеп­ту­а­лист­ские прак­ти­ки, воз­вра­ща­ем себе боль­шой нар­ра­тив. Поэто­му для нас ещё очень важ­на груп­па The Residents, как кол­лек­тив пере­опре­де­лив­ший воз­мож­но­сти выстра­и­ва­ния раз­лич­ных гене­а­ло­гий — и вре­мен­ных, и стилевых.

Вла­ди­слав: Я при­хо­жу к выво­ду, что мёрт­вый. Сего­дня надо быть каким-то диким эсте­том, что­бы всё это любить.

— Вы пише­те о совре­мен­ной Рос­сии или Рос­сии про­шло­го? Меня слег­ка уди­ви­ло нали­чие гоп­ни­ков в ней. Я сам живу вда­ли от цен­тра, но гоп­ни­ков не встре­чал лет десять, если не больше.

Вла­ди­слав: Мы тоже частич­но гоп­ни­ки. А вооб­ще было так: я ехал с рабо­ты на репе­ти­цию. В трам­вае моро­сил какой-то быд­лойд и я на него наорал. В общем, я при­е­хал злой, но с тек­стом. На мой взгляд, пес­ня полу­чи­лась одной из моих самых удачных.

Фото из груп­пы «ВКон­так­те»

Рус­лан: Гопо­та теря­ет свою мощь. Мен­ты тоже. Они пере­ме­ши­ва­ют­ся. Но вооб­ще Рос­сия устро­е­на очень неод­но­род­но. В раз­ных частях стра­ны — раз­ные деся­ти­ле­тия. В каком-то смыс­ле, это и есть современность.

Мы сей­час гото­вим пес­ню и более совре­мен­ную. Напри­мер, «Казак», в кото­рой опи­сы­ва­ет­ся груп­па людей, кото­рая встре­ча­ет­ся на митин­гах для подав­ле­ния про­те­ста: каза­ки, ОМОН, тиха­ри и есть сла­бо про­ри­со­ван­ная груп­па тех, кто им про­ти­во­сто­ит. Мы ста­ра­ем­ся обте­ка­е­мо опре­де­лить — чело­век, попа­да­ю­щий в про­тест­ную вол­ну, в какую пунк­ту­а­цию всту­па­ют его мыс­ли с мыс­ля­ми других.

— О Рос­сии часто любят писать пес­ни «широ­ким маз­ком» в ущерб вни­ма­нию к част­ным ситу­а­ци­ям. Какая «част­ность» может репре­зен­ти­ро­вать Россию?

Алек­сей: Абсурд. Он гово­рит о нынеш­ней обстановке.

Рус­лан: Неко­то­рые арти­сты уме­ют раз­во­ра­чи­вать част­ные исто­рии. Напри­мер, «Кро­во­сток», ран­ний «СБПЧ», «4 пози­ции Бру­но». Они все чуть-чуть выхо­дят на уро­вень абсур­диз­ма, но на деле он вполне реа­ли­сти­чен. Мож­но рабо­тать так.

А мож­но, дей­стви­тель­но, через «широ­кие маз­ки». Это дела­ют Shortparis — для них как-буд­то нет раз­ни­цы, что сей­час на дво­ре, трид­ца­тые или девя­но­стые. Они ищут усред­нён­ный вари­ант опи­са­ния. Но в каком-то смыс­ле это отказ от попыт­ки эту дей­стви­тель­ность осмыслить.

Дру­гой вари­ант — про­го­ва­ри­вать трав­мы, исто­ри­че­ские и куль­тур­ные. Напри­мер, этим зани­ма­ет­ся груп­па Dvanov, кото­рую я очень люб­лю. Она берёт не слиш­ком круп­ные собы­тия, но зна­чи­мые, рекон­стру­и­руя суще­ство­ва­ние в отда­лён­ных рай­о­нах, супер­мар­ке­тах. Сво­е­го рода пост-капи­та­ли­сти­че­ский дис­ком­форт. Ещё мне нра­вят­ся фем-группы.

— Совре­мен­ные? Вро­де «Позо­ров» и «Лоно»?

Рус­лан: «Лоно» ещё ниче­го, но «Позо­ры» нет. Что-то ради­каль­нее, напри­мер, «Узни­ца Сове­сти». Они очень жут­ко опи­сы­ва­ют дей­стви­тель­ность: мрач­ное суще­ство­ва­ние зуме­ра, сидя­ще­го в «Теле­гра­ме» и чатах, испы­ты­вая нена­висть, но лишён­но­го спо­соб­но­сти с кем-то поде­лить­ся эти­ми чув­ства­ми. В этом есть насто­я­щее ядро отчуж­де­ния. Но это не столь­ко про совре­мен­ную Рос­сию, сколь­ко про совре­мен­ный циф­ро­вой мир вооб­ще. Мне хочет­ся, что­бы тако­го гово­ре­ния о дей­стви­тель­но­сти было побольше.


Читай­те так­же интер­вью с фронт­ме­ном груп­пы «Май Иска­ри­от» Сашей Верёв­кой

ФСБ рассекретила документы о работе Орловского управления НКВД в годы Великой Отечественной войны

ФСБ опуб­ли­ко­ва­ла серию доку­мен­тов, кото­рые каса­ют­ся рабо­ты Орлов­ско­го управ­ле­ния НКВД в годы Вели­кой Оте­че­ствен­ной вой­ны. По ним мож­но про­сле­дить дея­тель­ность Управ­ле­ния в том чис­ле в фор­ми­ро­ва­нии пар­ти­зан­ских отря­дов. Поми­мо это­го, источ­ник пред­став­ля­ет цен­ность как отра­же­ние жиз­ни и дея­тель­но­сти НКВД в тылу про­тив­ни­ка в сен­тяб­ре-октяб­ре 1941 года.

Напом­ним, что ещё с 24-го июня 1941 года фор­ми­ро­вал­ся ком­плекс мер и доку­мен­тов, каса­ю­щий­ся основ и прак­ти­ки раз­ве­ды­ва­тель­но-дивер­си­он­ной рабо­ты в тылу вра­га. Зна­ко­вым стал при­каз от 25 авгу­ста 1941 года № 01151, поста­нов­ля­ю­щий реор­га­ни­зо­вать суще­ству­ю­щие опе­ра­тив­ные груп­пы НКВД–УНКВД рес­пуб­лик, кра­ев и обла­стей по борь­бе с пара­шют­ны­ми десан­та­ми про­тив­ни­ка в при­фрон­то­вой поло­се в 4‑е отде­лы НКВД–УНКВД, на кото­рые воз­ла­га­лась зада­ча по орга­ни­за­ции и руко­вод­ству дея­тель­но­стью истре­би­тель­ных бата­льо­нов, пар­ти­зан­ских отря­дов и дивер­си­он­ных групп. 

В пуб­ли­ка­ции доку­мен­тов на сай­те ФСБ при­во­дят­ся такие цифры:

«Все­го за вре­мя окку­па­ции во вра­же­ском тылу побы­ва­ло 235 сотруд­ни­ков орлов­ско­го УНКВД, 74 с них оста­лись в пар­ти­зан­ских отря­дах и в создан­ном под­по­лье непо­сред­ствен­но в момент заня­тия тер­ри­то­рии обла­сти частя­ми вермахта».

Посмот­реть весь спи­сок доку­мен­тов, кото­рый состо­ит из несколь­ких опе­ра­тив­ных сво­док и доклад­ных запи­сок за сен­тябрь-октябрь 1941 года мож­но на сай­те ФСБ России.

Алекс Лютый в фильме и реальности

В июне 2020 года на «НТВ» был пока­зан 12-серий­ный фильм «Алекс Лютый», повтор­но про­шед­ший так­же уже в авгу­сте это­го года. Он посвя­щён нацист­ско­му поли­цаю и кара­те­лю Алек­сан­дру Юхнов­ско­му, при­част­но­му к мас­со­вым убий­ствам совет­ских граж­дан в годы Вели­кой Оте­че­ствен­ной войны.

В под­за­го­лов­ке ска­за­но, что лен­та осно­ва­на «на реаль­ных собы­ти­ях», одна­ко в дей­стви­тель­но­сти от реаль­ных собы­тий там мак­си­мум 20–30%, осталь­ное — кра­си­вая и не совсем прав­до­по­доб­ная выдум­ка созда­те­лей сери­а­ла, сопро­вож­да­ю­ща­я­ся рядом откро­вен­ных ляпов и несты­ко­вок. Какой же была жизнь не кинош­но­го, а реаль­но­го Алек­са Лютого?


Полицай и каратель

Алек­сандр Юхнов­ский, кото­рый вто­рую поло­ви­ну жиз­ни про­жил под фами­ли­ей Миро­нен­ко, а в исто­рию вошёл как «Алекс Лютый», родил­ся в июне 1925 года в деревне Зелё­ная Волын­ской губер­нии (ныне — Хмель­ниц­кая область). Его дед и отец были укра­ин­ски­ми наци­о­на­ли­ста­ми, дед слу­жил свя­щен­ни­ком, отец — офи­це­ром в армии Симо­на Пет­лю­ры в пери­од Граж­дан­ской вой­ны. После пора­же­ния Пет­лю­ры отец буду­ще­го кара­те­ля эми­гри­ро­вать не стал, а вер­нул­ся к себе в село, где стал обыч­ным совет­ским гражданином.

В 1930‑е годы семья пере­еха­ла в город Ром­ны Сум­ской обла­сти. Алек­сандр учил­ся хоро­шо, выучил четы­ре язы­ка — рус­ский, укра­ин­ский, немец­кий и поль­ский. Даже писал сти­хи на род­ном укра­ин­ском языке.

Когда осе­нью 1941 года город заня­ли нем­цы отец Алек­сандра, все­гда нена­ви­дев­ший совет­скую власть, не заду­мы­ва­ясь пошёл слу­жить окку­пан­там. А вско­ре при­стро­ил на служ­бу в немец­кий штаб и сво­е­го 16-лет­не­го сына. Так юный Юхнов­ский стал писа­рем и переводчиком.

Ром­ны в пери­од немец­кой оккупации

Нем­цы исполь­зо­ва­ли пере­вод­чи­ков преж­де все­го для допро­сов плен­ных пар­ти­зан и крас­но­ар­мей­цев. Все допро­сы сопро­вож­да­лись пыт­ка­ми и изби­е­ни­я­ми, кото­рые пер­вые несколь­ко меся­цев Юхнов­ский лишь наблю­дал, ещё не при­ни­мая в них участие.

Одна­ко так про­дол­жа­лось недол­го. Уже в апре­ле 1942 года Юхнов­ский посту­пил на служ­бу в ГФП — тай­ную поле­вую поли­цию, кото­рая зани­ма­лась кара­тель­ны­ми опе­ра­ци­я­ми. На новом месте служ­бы Алек­сандр офи­ци­аль­но тоже чис­лил­ся пере­вод­чи­ком, но вско­ре ему дове­ри­ли непо­сред­ствен­ное уча­стие в пыт­ках и истя­за­ни­ях допра­ши­ва­е­мых. В этом деле 17-лет­ний Юхнов­ский про­явил необы­чай­ную ста­ра­тель­ность и энту­зи­азм. Он изби­вал плен­ных не толь­ко рука­ми и нога­ми, но и рези­но­вым шлан­гом, за что полу­чил от нем­цев про­зви­ще «Алекс Хлыст».

А когда ему впер­вые дали в руки ору­жие и дове­ри­ли рас­стре­лы, клич­ка изме­ни­лась. Теперь его ста­ли назы­вать «Алекс Лютый».

Укра­ин­ские поли­цаи на служ­бе у немцев

В уже упо­ми­нав­шем­ся филь­ме дея­тель­ность Люто­го про­ис­хо­дит поче­му-то в Ново­чер­кас­ске и его окрест­но­стях. В дей­стви­тель­но­сти в этом горо­де он нико­гда не был, но зато участ­во­вал в кара­тель­ных опе­ра­ци­ях в 44 дру­гих насе­лён­ных пунк­тах, от Ромен до Таганрога.

Юхнов­ский быст­ро заво­е­вал авто­ри­тет у окку­пан­тов. Желая выслу­жить­ся, он про­яв­лял такую жесто­кость, кото­рой удив­ля­лись сами нем­цы. Выжив­шие сви­де­те­ли уже после вой­ны так рас­ска­зы­ва­ли о его зверствах.

Сви­де­тель по фами­лии Хмиль вспоминал:

«Я про­сил Сашу, что­бы он меня не бил, гово­рил, что ни в чём не вино­ват, даже вста­вал перед ним на коле­ни, но он был неумо­лим… Пере­вод­чик Саша… допра­ши­вал меня и изби­вал с азар­том и инициативой».

Дру­гие сви­де­те­ли гово­рят при­мер­но это же:

«Алекс изби­вал рези­но­вым шлан­гом сбе­жав­ше­го из лаге­ря и пой­ман­но­го в обла­ве плен­но­го, ломал ему пальцы…».

«На моих гла­зах Юхнов­ский рас­стре­лял какую-то девуш­ку. Ей было лет сем­на­дцать. За что — не сказал».

«Летом 1943 года он избил какую-то жен­щи­ну до бес­со­зна­тель­но­го состо­я­ния. Потом её выбро­си­ли во двор, потом увезли…».

Кадр из сери­а­ла «Алекс Лютый»

Осо­бую жесто­кость Юхнов­ский про­явил вес­ной-летом 1943 года в горо­де Ста­ли­но (ныне — Донецк). Вот выдерж­ка из про­то­ко­ла допро­са сви­де­тель­ни­цы Н.П.Борисовой, кото­рая в то вре­мя рабо­та­ла убор­щи­цей, была зна­ко­ма с Юхнов­ским и неод­но­крат­но отмы­ва­ла пыточ­ные каме­ры от луж кро­ви, кото­рые там оста­ва­лись после пыток. Вот что она рассказывала:

«От сво­е­го кава­ле­ра Сидо­рен­ко я слы­ша­ла, что Юхнов­ский и Арнольд явля­ют­ся не толь­ко пере­вод­чи­ка­ми, но они на допро­сах истя­за­ют совет­ских пат­ри­о­тов, а потом участ­ву­ют в их рас­стре­лах. Был слу­чай, когда Юхнов­ский явил­ся ко мне домой оде­тый под рус­ско­го офи­це­ра, но без погон и пет­лиц. Я спро­си­ла его, где он достал такую одеж­ду, на что он мне ска­зал, что в этой одеж­де ГФП его засы­ла­ло вме­сте с одним нем­цем в под­поль­ную анти­фа­шист­скую организацию.

Они выяви­ли всех под­поль­щи­ков, ему уда­лось, как он гово­рил, очень умно обма­нуть под­поль­щи­ков, спа­сти нем­ца и аре­сто­вать всех анти­фа­ши­стов. В под­поль­ные анти­фа­шист­ские орга­ни­за­ции ГФП-721 внед­ря­ла не толь­ко Юхнов­ско­го, но так­же Лур­гу Лео­ни­да и Сидо­рен­ко Аркадия…

Он так­же тогда гово­рил, что тогда ими была ране­на одна девуш­ка, кото­рая силь­но обо­ро­ня­лась. За уча­стие в этой опе­ра­ции Сидо­рен­ко и Лур­гу нем­цы уго­сти­ли вином и шоколадом.

В пери­од вес­ны и лета 1943 года в гор. Ста­ли­но мне несколь­ко раз при­хо­ди­лось видеть, как Юхнов­ский, будучи воору­жён­ным писто­ле­том, из гру­зо­вой маши­ны брал аре­сто­ван­ных и сопро­вож­дал их в ком­на­ту допро­сов, нахо­дя­щу­ю­ся на пер­вом эта­же зда­ния, кото­рое зани­ма­ла 721 груп­па ГФП.

Как и вме­сте с кем из немец­ких сле­до­ва­те­лей допра­ши­вал Юхнов­ский совет­ских людей, я не знаю, так как на допро­сах не при­сут­ство­ва­ла, но мне неод­но­крат­но при­хо­ди­лось слы­шать кри­ки муж­чин и жен­щин, кото­рые допра­ши­ва­лись с его участием.

Я так же виде­ла в пери­од вес­ны и лета 1943 года (точ­ные даты не пом­ню), как Юхнов­ский выво­дил из ком­на­ты допро­сов изби­тых и окро­вав­лен­ных трёх муж­чин в воз­расте око­ло 30 лет, руки у кото­рых были залом­ле­ны назад и свя­за­ны верёв­ка­ми. Муж­чи­ны шли и стонали.

Я так же в ука­зан­ный выше пери­од виде­ла, как Юхнов­ский из ком­на­ты допро­сов выво­дил во двор на маши­ну двух моло­дых жен­щин, лица у кото­рых были окро­вав­ле­ны, а руки залом­ле­ны назад и свя­за­ны верёв­ка­ми. Выво­дил он их не сра­зу, а по одной.

Мне несколь­ко раз при­хо­ди­лось про­из­во­дить убор­ку, где с уча­сти­ем Юхнов­ско­го в ком­на­те допро­сов истя­за­ли совет­ских людей. В этой ком­на­те на полу и сте­нах было мно­го кро­вя­ных пятен. Хочу ска­зать, что мне как убор­щи­це ГФП-721 при­хо­ди­лось по сво­им делам про­хо­дить по кори­до­рам зда­ния ГФП и то, что я пока­за­ла о сопро­вож­де­нии Юхнов­ским аре­сто­ван­ных совет­ских граж­дан, виде­ла сама лично.

О его выез­дах на рас­стре­лы совет­ских людей я знаю со слов сво­е­го б. кава­ле­ра Сидо­рен­ко Арка­дия. О том, как Юхнов­ский внед­рял­ся с целью пре­да­тель­ства в анти­фа­шист­ские орга­ни­за­ции, я знаю с его слов.

Юхнов­ский, как сотруд­ник ГФП-721, не всё вре­мя нахо­дил­ся в гор. Ста­ли­но, он вме­сте с Сидо­рен­ко и Лур­гой выез­жал в г. Таган­рог, где про­во­ди­лись кара­тель­ные опе­ра­ции про­тив партизан…

…Юхнов­ский у нем­цев поль­зо­вал­ся авто­ри­те­том, за служ­бу в ГФП они награ­ди­ли его меда­лью. Сидо­рен­ко и Лур­га тоже пре­дан­но слу­жи­ли окку­пан­там, они актив­но участ­во­ва­ли в рас­стре­лах совет­ских людей, но меда­лей не имели».

Юхнов­ский дей­стви­тель­но полу­чил от нем­цев «Знак отли­чия для восточ­ных наро­дов». Эту медаль созда­ли в Тре­тьем Рей­хе спе­ци­аль­но для сла­вян­ских кол­ла­бо­ран­тов. Дру­гой мерой поощ­ре­ния ста­ла месяч­ная поезд­ка в Германию.

Важ­но отме­тить, что толь­ко за уча­стие в пыт­ках и рас­стре­лах нем­цы орде­нов и меда­лей не дава­ли. Эта награ­да была вру­че­на, ско­рее все­го, за рас­кры­тие под­поль­щи­ков или за акции про­тив партизан.

Настал 1944 год. С каж­дым днём Алек­су Люто­му ста­но­ви­лось всё оче­вид­нее, что нем­цы вой­ну про­иг­ра­ют, а зна­чит, пора менять сто­ро­ну. В авгу­сте того года, нахо­дясь с отсту­па­ю­щи­ми немец­ки­ми вой­ска­ми на тер­ри­то­рии Одес­ской обла­сти, Лютый дезертировал.

Инте­рес­но, что в филь­ме этот эпи­зод пока­зан про­ис­хо­дя­щим… всё в том же Ново­чер­кас­ске. О том, что на тот момент линия фрон­та про­хо­ди­ла более чем в 700 км запад­нее Ново­чер­кас­ска, авто­ры сце­на­рия и режис­сё­ры явно были не в курсе.


Примерный красноармеец

Дезер­ти­ро­вав от нем­цев, быв­ший поли­цай и кара­тель уже пару недель спу­стя доб­ро­воль­но при­шёл на совет­ский при­зыв­ной пункт и запи­сал­ся крас­но­ар­мей­цем. Доку­мен­тов при нём ника­ких не было. Юхнов­ский объ­яс­нил, что они сго­ре­ли при немец­кой бом­бёж­ке. Так­же при бом­бёж­ке погиб­ла его мать, а отец погиб на фрон­те. В дей­стви­тель­но­сти отец Юхнов­ско­го попал в руки НКВД и был рас­стре­лян как предатель.

На при­зыв­ном пунк­те Юхнов­ский назвал­ся фами­ли­ей маче­хи — Миро­нен­ко. Отче­ство он тоже сме­нил с «Ива­но­вич» на «Юрье­вич». По како­му-то недо­ра­зу­ме­нию в Крас­ной армии не ста­ли про­ве­рять назван­ные Юхнов­ским све­де­ния. Воз­мож­но, из-за его юно­го возраста.

Послед­ние семь меся­цев вой­ны быв­ший поли­цай про­вёл на фрон­те, сра­жа­ясь уже про­тив нем­цев, кото­рым ещё недав­но слу­жил верой и прав­дой. Инте­рес­но, что в боях он про­явил не мень­ше усер­дия, чем преж­де в рас­стре­лах и пыт­ках плен­ных пар­ти­зан, под­поль­щи­ков и мир­ных жите­лей. Об этом гово­рит тот факт, что Юхнов­ский (теперь — Миро­нен­ко) был награж­дён совет­ски­ми меда­ля­ми «За осво­бож­де­ние Вар­ша­вы», «За взя­тие Кёнигсбер­га» и «За взя­тие Бер­ли­на». При штур­ме Бер­ли­на даже полу­чил ранение.

В пере­ры­ве меж­ду боя­ми Юхнов­ский-Миро­нен­ко писал пат­ри­о­ти­че­ские сти­хи и ста­тьи с обли­че­ни­ем фашист­ских зверств, кото­рые тут же печа­та­лись во фрон­то­вых газетах.

Алекс Лютый в пери­од служ­бы в Крас­ной армии. Меж­ду 1944 и 1951 годами

В целом же он был на хоро­шем сче­ту, и началь­ство все­гда ста­ви­ло быв­ше­го поли­цая в при­мер дру­гим крас­но­ар­мей­цам. Бла­го­да­ря это­му, в 1946 году он без про­блем всту­пил в комсомол.

После вой­ны Юхнов­ский-Миро­нен­ко ещё шесть лет слу­жил в совет­ской армии. В это вре­мя он про­дол­жал пуб­ли­ко­вать ста­тьи, сти­хи и пере­во­ды в несколь­ких газе­тах, в том чис­ле в «Совет­ской армии» и «При­кар­пат­ской правде».

Уво­лил­ся из армии он в 1951 году, после чего женил­ся и пере­ехал в Моск­ву. В 1952 году у него роди­лась дочь.


Разоблачение журналиста Мироненко

При­е­хав в Моск­ву, Юхнов­ский-Миро­нен­ко устро­ил­ся в редак­цию газе­ты «На строй­ке». Поми­мо это­го, он сотруд­ни­чал с изда­ни­я­ми «Крас­ный воин», «Совет­ская авиа­ция», «Лес­ная про­мыш­лен­ность», «Вод­ный транс­порт». Писал как ста­тьи, так и пере­во­дил про­из­ве­де­ния зару­беж­ных авто­ров, в част­но­сти, кни­ги Яро­сла­ва Гаше­ка. Спе­ци­а­ли­сты гово­ри­ли об их высо­ком качестве.

Алекс Лютый. Фото при­мер­но нача­ла 1950‑х годов

Карье­ра ново­ис­пе­чён­но­го жур­на­ли­ста мед­лен­но, но неуклон­но шла вверх. В 1961 году он начал рабо­тать в изда­тель­стве при мини­стер­стве граж­дан­ской авиа­ции СССР, где в 1965 году полу­чил пост глав­но­го редак­то­ра газе­ты «Крас­ный воин».

К это­му момен­ту он уже был чле­ном Сою­за жур­на­ли­стов СССР и вполне мог бы дви­гать­ся и выше по карьер­ной лест­ни­це. Но для это­го необ­хо­ди­мо было всту­пить в КПСС. При вступ­ле­нии в пар­тию каж­дый кан­ди­дат дол­жен был напи­сать подроб­ную автобиографию.

На этом он и погорел.

Если в авто­био­гра­фии 1944 года при вступ­ле­нии в Крас­ную армию он не отри­цал, что нахо­дил­ся на окку­пи­ро­ван­ной тер­ри­то­рии, то тут умол­чал этот факт. Кро­ме того, ука­зал, что, кро­ме меда­лей, был награж­дён так­же Орде­ном Сла­вы 3‑й сте­пе­ни. Одна­ко сре­ди офи­ци­аль­но награж­дён­ных этим орде­ном его фами­лия не зна­чи­лась. Сотруд­ни­ки КГБ нача­ли проверку.

Кадр из сери­а­ла «Алекс Лютый»

По дру­гой вер­сии, трюк со вступ­ле­ни­ем в пар­тию изна­чаль­но был орга­ни­зо­ван КГБ. Дело в том, что неза­дол­го до это­го в мос­ков­ском мет­ро­по­ли­тене Юхнов­ско­го слу­чай­но опо­знал Ибра­гим Ага­нин, быв­ший раз­вед­чик, рабо­тав­ший во вре­мя вой­ны на окку­пи­ро­ван­ной тер­ри­то­рии и лич­но видев­ший Алек­са Люто­го. Он сооб­щил об этом спец­служ­бам, но те пока не спе­ши­ли с аре­стом: было мало дока­за­тельств. К тому же Ага­нин вполне мог оши­бить­ся, счи­та­ли они, ведь про­шло уже почти 30 лет с тех пор, как он видел Лютого.

Нача­лась про­вер­ка, длив­ша­я­ся несколь­ко лет. Спец­служ­би­сты за это вре­мя нашли живых сви­де­те­лей пре­ступ­ле­ний Алек­са Люто­го, и все опо­зна­ли фашист­ско­го пала­ча в фото­гра­фи­ях жур­на­ли­ста Алек­сандра Мироненко.

В филь­ме «Алекс Лютый» пока­за­на чере­да убийств сви­де­те­лей пре­ступ­ле­ний Люто­го. Сам же Юхнов­ский (в филь­ме у него фами­лия «Лех­нов­ский») пока­зан неким неуло­ви­мым «Рэм­бо», кото­рый каж­дый раз в оди­ноч­ку ухо­дит от десят­ков опе­ра­тив­ни­ков и уби­ва­ет сви­де­те­лей одним уда­ром руки. В дей­стви­тель­но­сти все­го это­го, конеч­но же, не было, как не было и попыт­ки Люто­го сбе­жать в Фин­лян­дию через карель­ские леса. Всё это вымы­сел созда­те­лей фильма.

Алекс Лютый. 1975 год

На самом деле арест опас­но­го пре­ступ­ни­ка про­шёл в Москве 2 июня 1975 года и обо­шёл­ся без вся­ко­го экше­на, стрель­бы и охо­ты десят­ков опе­ра­тив­ни­ков и погра­нич­ни­ков, кото­рые были пока­за­ны в филь­ме. Аре­сто­ва­ли его во вре­мя допро­са и ника­ко­го сопро­тив­ле­ния он не оказал.

Суд длил­ся дол­гих два года. За это вре­мя была дока­за­на при­част­ность Алек­сандра Юхнов­ско­го к убий­ству око­ло 2000 совет­ских граж­дан во вре­мя его служ­бы у нем­цев в 1942–1944 годы. Нашлись десят­ки сви­де­те­лей, в том чис­ле и те, кого он лич­но пытал.

На допро­сах Юхнов­ский пытал­ся пока­зать себя жерт­вой обсто­я­тельств, гово­рил, что к пре­да­тель­ству его скло­нил отец, а от пыток и рас­стре­лов отка­зать­ся не было воз­мож­но­сти. Но на окон­ча­тель­ное реше­ние суда это уже не повлияло.

При­го­вор был вполне пред­ска­зу­е­мым: рас­стрел. В испол­не­ние его при­ве­ли 23 июня 1977 года.

Исто­рия Алек­са Люто­го во мно­гом поучи­тель­на. Она пока­зы­ва­ет, что участ­ни­ки мас­со­вых пре­ступ­ле­ний могут на какое-то вре­мя скрыть­ся от пра­во­су­дия, но в кон­це кон­цов воз­мез­дие всё рав­но их настиг­нет. Даже спу­стя мно­го лет. И подоб­ный слу­чай сре­ди нацист­ских пре­ступ­ни­ков не единичен.


Читай­те так­же «Подви­ги раз­вед­чи­ка Вик­то­ра Лео­но­ва».

Что такое тосы и как их читать? Издательство EUPRESS выпустило книгу об этом

......
Источ­ник: Наци­о­наль­ная Элек­трон­ная библиотека

В Изда­тель­стве Евро­пей­ско­го уни­вер­си­те­та в Санкт-Петер­бур­ге вышла моно­гра­фия Нико­лая Вах­ти­на «Юка­гир­ские тосы». В ней автор опи­сы­ва­ет и пуб­ли­ку­ет все извест­ные на дан­ный момент тосы. Так­же он каса­ет­ся чте­ния тосов, и зада­ёт­ся вопро­са­ми об их появ­ле­нии и месте сре­ди дру­гих пик­то­гра­фи­че­ских традиций.

Тосы (с юка­гир­ско­го тос — бере­ста) пред­став­ля­ют собой фраг­мен­ты бере­сты с пик­то­гра­фи­че­ски­ми пись­ме­на­ми, суще­ство­вав­шие в юка­гир­ской сре­де ещё в кон­це XIX века. Там с ними и позна­ко­мил­ся Саму­ил Шар­го­род­ский, сослан­ный в Восточ­ную Сибирь, и нашед­ший кон­такт с мест­ным насе­ле­ни­ем. Бла­го­да­ря его пуб­ли­ка­ции о тосах в «Зем­ле­ве­де­нии» и пере­вод­но­му изда­нию этой ста­тьи на немец­ком язы­ке в жур­на­ле Globus, инфор­ма­ция о тосах и несколь­ко при­ме­ров в каче­стве иллю­стра­ций рас­про­стра­ни­лось по миру и заин­те­ре­со­ва­ла науч­ное сообщество.

Тосы делят­ся на «муж­ской» и «жен­ский» типы, кото­рые раз­ли­ча­ют­ся по смыс­лу изло­жен­но­го. Об их раз­ли­чии выска­зал­ся ещё один из пер­вых иссле­до­ва­те­лей тосов, Вла­ди­мир Йохель­сон, чей отчёт 1898 года при­во­дит в кни­ге Нико­лай Вахтин:

«В заклю­че­нии рефе­рент сооб­щил об остат­ках юка­гир­ских пись­мен. Он рас­смат­ри­ва­ет это искус­ство как одно из дока­за­тельств свя­зи духов­ной куль­ту­ры древ­них юка­ги­ров с охот­ни­чьи­ми пле­ме­на­ми Северной> Аме­ри­ки. Он выска­зал мысль, что пер­во­быт­ные пись­ме­на полу­чи­ли свое раз­ви­тие одно­вре­мен­но с раз­ви­ти­ем чело­ве­че­ской речи, а не после него. Юка­гир­ские пись­ме­на рас­па­да­ют­ся на кар­тин­ное пись­мо, пла­ны коче­вок, кото­рые мож­но рас­смат­ри­вать как зачат­ки гео­гра­фи­че­ских карт, и на любов­ную пере­пис­ку при помо­щи услов­ных изоб­ра­же­ний чело­ве­че­ских фигур обо­е­го пола. Были пока­за­ны под­лин­ные образ­чи­ки пись­мен на бере­сте и изоб­ра­же­ния их на экране. Дру­гие туман­ные кар­ти­ны, кото­рых было более 30, изоб­ра­жа­ли кар­ту с марш­ру­та­ми, сце­ны древ­не­го и совре­мен­но­го юка­гир­ско­го быта и типы жен­щин и мужчин».

Посмот­реть отры­вок кни­ги и её содер­жа­ние мож­но на сай­те Изда­тель­ства Евро­пей­ско­го университета.


Юка­ги­ры доста­точ­но дол­го фик­си­ро­ва­ли в тосах инфор­ма­цию. Уже в кон­це совет­ской эпо­хи, в 1980‑е годы была созда­на юка­гир­ская пись­мен­ность с опо­рой на кирил­ли­че­скую тра­ди­цию. О дру­гих нци­о­наль­ных пись­мен­но­стях, создан­ных в СССР читай­те в мате­ри­а­ле Алек­сея Кире­ен­ко «Линг­ви­сти­че­ское стро­и­тель­ство в СССР: как бес­пись­мен­ные наро­ды полу­ча­ли алфа­вит».

В Третьяковской галерее пройдёт выставка Алексея Венецианова

Алексей Венецианов. Весна. На пашне. Первая половина 1820-х годов
Алек­сей Вене­ци­а­нов. Вес­на. На пашне. Пер­вая поло­ви­на 1820‑х годов

30 сен­тяб­ря в Тре­тья­ков­ской гале­рее откро­ет­ся выстав­ка, посвя­щён­ная худож­ни­ку Алек­сею Вене­ци­а­но­ву (1780−1847). Он изве­стен как яркий пред­ста­ви­тель роман­ти­че­ско­го направ­ле­ния в живо­пи­си XIX века. На выстав­ке пред­ста­вят более вось­ми­де­ся­ти работ худож­ни­ка из музеев по всей стране. Поми­мо кар­тин Алек­сея Вене­ци­а­но­ва так­же будут пред­став­ле­ны полот­на его уче­ни­ков, напри­мер Алек­сея Тыр­на­ва, Гри­го­рия Соро­ки и других.

Осо­бое место соста­ви­те­ли выстав­ки отда­ют «рус­ским Вене­рам» Алек­сея Вене­ци­а­но­ва. Цен­траль­ное же место на экс­по­зи­ции зай­мут полот­на о весенне-лет­них поле­вых рабо­тах. Авто­ры выстав­ки так ком­мен­ти­ру­ют сде­лан­ный акцент:

» В них на осно­ве натур­ных впе­чат­ле­ний моде­ли­ру­ет­ся воз­вы­шен­ный мир кре­стьян­ских тру­дов, мир бытия, а не быта, созвуч­ный народ­ной песен­ной тра­ди­ции, в кото­рой мать-зем­ля и жен­ское мате­рин­ство орга­нич­но увя­зы­ва­лось с обра­зом Бого­ро­ди­цы, обра­зуя маги­че­скую триаду».

Выстав­ка «Алек­сей Вене­ци­а­нов. Про­стран­ство, свет и тиши­на» про­длит­ся с 30 сен­тяб­ря 2021 года по 6 фев­ра­ля 2022 года. Узнать о рас­пи­са­нии рабо­ты и биле­тах вы може­те на сай­те Тре­тья­ков­ской галереи.

«Твои зелёные лосины сведут с ума меня сейчас»: мифы и правда о российской моде 1990‑х

VATNIKSTAN начи­на­ет серию ста­тей, посвя­щён­ную рос­сий­ской моде девя­но­стых. В наших пла­нах рас­сказ о том, что носи­ли люди в нашей стране, как раз­ви­ва­лась рос­сий­ская инду­стрия моды, о кон­кур­сах кра­со­ты, фено­мене топ-моде­лей и мно­гом другом.

Пер­вая часть рас­ска­жет о том, что назы­ва­ет­ся сей­час стрит-фешен, модой улиц.

Жут­кие спор­тив­ные костю­мы, лоси­ны кис­лот­ных цве­тов, мали­но­вые пиджа­ки и веще­вые рын­ки, зава­лен­ные копе­еч­ным турец­ким барах­лом, кото­рое люди хва­та­ли не гля­дя… Такой мы уви­дим моду девя­но­стых, если изу­чать в интер­не­те под­бор­ки самых оди­оз­ных обра­зов с ком­мен­та­ри­я­ми авто­ров, не жив­ших в то время.

Но была ли пост­со­вет­ская мода настоль­ко безвкусной?

У рос­сий­ской пост­пе­ре­стро­еч­ной моды есть несколь­ко отли­чи­тель­ных черт. Как и сама эпо­ха, она была очень раз­ной. Вре­мя раз­ва­ла СССР щед­ро заим­ство­ва­ло из 1980‑х, а вот конец 1990‑х годов был уже по-насто­я­ще­му новой эрой, когда выра­бо­тал­ся само­сто­я­тель­ный стиль. Мод­ные тен­ден­ции пер­вой поло­ви­ны деся­ти­ле­тия силь­но отли­ча­лись от запад­ных, и это лег­ко объ­яс­нить. У рос­си­ян не было ни выбо­ра, ни финан­со­вых воз­мож­но­стей, кото­ры­ми обла­да­ли люди за гра­ни­цей. Боль­шин­ство вещей в огром­ных клет­ча­тых сум­ках вози­ли «чел­но­ки», поку­пав­шие их в Тур­ции, Поль­ше, КНР и Вьет­на­ме. Понят­но, что осо­бым вку­сом эти про­дав­цы не отли­ча­лись. Мод­ные и жен­ские жур­на­лы толь­ко нача­ли широ­ко рас­про­стра­нять­ся, и поку­па­те­ли не все­гда пони­ма­ли, как выби­рать из того рыноч­но­го раз­но­об­ра­зия, что сва­ли­лось на их голову.

Роль в отли­чи­ях с запад­ной модой сыг­ра­ли и дру­гие осо­бен­но­сти. Напри­мер, рос­сий­ская моло­дёжь почти про­пу­сти­ла мод­ный аме­ри­кан­ский гранж, кото­рый при­шёл­ся как раз на первую поло­ви­ну деся­ти­ле­тия. Если кто-то наде­вал клет­ча­тую рубаш­ку, меш­ко­ва­тые джин­сы и тяжё­лые ботин­ки, то обыч­но лишь пото­му, что это были его един­ствен­ные вещи, а не пото­му, что под­ра­жал Кур­ту Кобейну.

Нако­нец в стране царил насто­я­щий хаос, кото­рый отра­жал­ся и на моде. Как поёт­ся в одной песне: «Я наде­ну всё луч­шее сра­зу». Пого­во­рим о том, что же было «луч­шим» для рос­си­ян в 1990‑е годы и поста­ра­ем­ся раз­об­ла­чить неко­то­рые мифы о моде того времени.


Леди-босс

Рей­га­но­ми­ка в Аме­ри­ке поро­ди­ла жен­ский power suit: дело­вой костюм с пиджа­ком. Все жен­щи­ны пыта­лись похо­дить на мил­ли­о­не­ров с Уолл-стрит. При­мер­но это про­ис­хо­ди­ло в Рос­сии на заре эры дико­го капи­та­лиз­ма, когда рабо­та в офи­се счи­та­лась пре­стиж­ной. С нача­ла до сере­ди­ны 1990‑х глав­ным трен­дом жен­ской моды оста­вал­ся псев­доофис­ный стиль: пиджак, блуз­ка и юбка-карандаш.

Костю­мы были всех цве­тов, в том чис­ле совсем не «офис­ных», а ярких или неж­ных пастель­ных оттен­ков. Блуз­ки тоже не обя­за­тель­но были стро­ги­ми, в них мог­ли быть эле­мен­ты роман­ти­че­ско­го сти­ля: вола­ны, ворот­ни­ки-жабо и кру­жев­ные вставки.

Фильм «Ты у меня одна». 1993 год

Самым попу­ляр­ным костюм­ным брен­дом был Tom Klaim. Мно­гие счи­та­ли мар­ку запад­ной, но, как и ряд дру­гих извест­ных брен­дов вро­де Carlo Pazolini, её созда­ли в Рос­сии. Люди жаж­да­ли все­го загра­нич­но­го, поэто­му про­из­во­ди­те­ли, скром­но умал­чи­вая о про­ис­хож­де­нии мар­ки, мог­ли поз­во­лить себе высо­кие цены, а жен­щи­ны были гото­вы отда­вать поло­ви­ну зар­пла­ты за «фир­мен­ный» костюм Tom Klaim.

Дело­вой стиль даже на жен­щи­нах — один из важ­ней­ших сим­во­лов эпо­хи выжи­ва­ния, когда про­бле­ма денег затми­ла всё осталь­ное. Самым глав­ным было зара­бо­тать, «под­нять­ся», взле­теть по ранее не суще­ство­вав­шей соци­аль­ной лест­ни­це. Вели­кий поп-аль­бом «Стра­на Лимо­ния» (1990) груп­пы «Дюна», отме­тив­ший послед­ний год суще­ство­ва­ния СССР, про­пи­тан горя­чеч­ным, слов­но в бре­ду, ощу­ще­ни­ем времени.

«Объ­я­тья сна, как плен,
Мой парень — Пьер Карден,
И двое слуг — брю­нет и шатен
Рас­тут мои дома,
Рекой течёт „Кли­ма“
Парт­нё­ров тьма — гуля­ет фирма».


Мини-юбки

Дли­на юбок мог­ла быть самой раз­ной. В нача­ле эпо­хи носи­ли миди, а ино­гда и мак­си, кото­рым дамы зре­ло­го воз­рас­та оста­лись вер­ны на про­тя­же­нии деся­ти­ле­тия. В филь­ме Геор­гия Дане­лии «Настя» (1993) мама, чья доч­ка вол­шеб­ным обра­зом пре­вра­ти­лась в кра­са­ви­цу, сра­зу начи­на­ет уко­ра­чи­вать свои ста­ро­мод­ные совет­ские юбки: «К нам же теперь люди ходят!».

Юбки на девуш­ках в 1991 году

Но в пост­со­вет­скую эру моло­дёж­ная мода очень быст­ро потре­бо­ва­ла мини. Юбки всё силь­нее уко­ра­чи­ва­лись, пока не достиг­ли дли­ны мик­ро-мини, как в 1960‑е годы. Юбки мог­ли быть тка­не­вы­ми и три­ко­таж­ны­ми «в облип­ку». Юбка-лап­ша, обле­га­ю­щая все изги­бы, зади­ра­лась при ходь­бе, но девуш­ки тер­пе­ли неудобства.

Были попу­ляр­ны­ми не толь­ко пря­мые и узкие, но и корот­кие слег­ка рас­кле­шён­ные юбки-трапеции.

Фото из архи­ва автора

В филь­ме «Стра­на глу­хих» (1998) две сто­лич­ные мод­ни­цы — Рита (Чул­пан Хама­то­ва) и Яя (Дина Кор­зун) демон­стри­ру­ют, что к кон­цу деся­ти­ле­тия мини по-преж­не­му в трен­де. На кад­ре из филь­ма на Рите обыч­ная юбка-тра­пе­ция, а на Яе юбка-шор­ты с запахом.

Фильм «Стра­на глу­хих». 1998 год

Лосины и фантазийные колготки

«Лоси­ны ядо­ви­тых цве­тов были в гар­де­робе у каж­дой девуш­ки», — мож­но про­чи­тать в боль­шин­стве ста­тей, посвя­щён­ных моде девя­но­стых. Это совре­мен­ная выдум­ка. Посмот­ри­те хотя бы на фото­гра­фии того вре­ме­ни. На ком из деву­шек вы види­те цвет­ные бле­стя­щие лоси­ны, кро­ме участ­ниц груп­пы «Ком­би­на­ция» в сце­ни­че­ских обра­зах? Их фото­гра­фии из ран­них 1990‑х обыч­но выда­ют за глав­ный тренд эпо­хи, хотя на самом деле девуш­ки в то вре­мя гораз­до чаще носи­ли обыч­ные чёр­ные лосины.

Груп­па «Ком­би­на­ция»

Впро­чем, цвет­ные лоси­ны тоже суще­ство­ва­ли и даже оста­ви­ли след в поп-куль­ту­ре. Груп­па «Попу­гай» в 1993 году испол­ни­ла шуточ­ную пес­ню с таки­ми словами:

«Твои зелё­ные лоси­ны све­дут с ума меня сейчас,
Твои зелё­ные лоси­ны затми­ли цвет тво­их же глаз,
Твои зелё­ные лоси­ны — забу­ду с ними всё и вся,
Твои зелё­ные лоси­ны во мне самом родят лося!».

Син­те­ти­че­ские лег­гин­сы в обтяж­ку при­шли из вось­ми­де­ся­тых, когда все бро­си­лись зани­мать­ся фит­не­сом, изна­чаль­но их наде­ва­ли для заня­тий спор­том. И в Совет­ском Сою­зе 1980‑х годов они были извест­ны, но мало кто мог себе их поз­во­лить. Сре­ди счаст­ли­вых вла­де­лиц — «ноч­ные бабоч­ки», как геро­и­ни филь­ма «Интер­де­воч­ка» (1989), носив­шие лоси­ны и кол­гот­ки с узорами.

После раз­ва­ла СССР к подоб­ной рос­ко­ши при­об­щи­лись не толь­ко те, кто был рань­ше бли­зок к интер­на­ци­о­на­лу, фар­цов­щи­кам и мага­зи­нам «Берёз­ка». Мод­ные мини-юбки поз­во­ля­ли демон­стри­ро­вать не толь­ко строй­ные ноги, но и необыч­ные кол­гот­ки — кру­жев­ные, в сет­ку, с люрек­сом и фан­та­зий­ны­ми рисунками.

В про­да­же появи­лись «доль­чи­ки» — такое раз­го­вор­ное назва­ние полу­чи­ли кол­гот­ки брен­да Dolci Calze. Это были плот­ные кол­гот­ки с раз­но­об­раз­ны­ми прин­та­ми — в горо­шек, ром­бик, полос­ку, ани­ма­ли­стич­ные… «Доль­чи­ки — чер­тов­ски хоро­ши!» — этот реклам­ный сло­ган зву­чал повсю­ду. Тёп­лые и каче­ствен­ные, «доль­чи­ки» поз­во­ля­ли не замер­зать зимой в мини, но боль­шин­ство носи­ли обыч­ные кол­гот­ки без узоров.

Ещё один уль­тра­мод­ный аксес­су­ар пер­вой поло­ви­ны деся­ти­ле­тия — плот­ные эла­стич­ные голь­фы выше коле­на. В аме­ри­кан­ском филь­ме «Бес­тол­ко­вые» (1995), по кото­ро­му мож­но изу­чать глав­ные трен­ды эпо­хи, девуш­ки появ­ля­ют­ся в белых голь­фах, но в Рос­сии таких не было: к нам поче­му-то при­во­зи­ли толь­ко чёр­ные, кото­рые смот­ре­лись очень стильно.


Варёнка

В СССР джин­сы были пред­ме­том вожде­ле­ния мод­ни­ков, вот толь­ко «достать» их было почти невоз­мож­но. В Сою­зе их не шили, а из-за гра­ни­цы в мага­зи­ны не при­во­зи­ли. Вари­ан­тов раз­до­быть вожде­лен­ную пару было все­го два — фар­цов­щи­ки или мага­зи­ны «Берёз­ка». К фар­цов­щи­ку води­ла свою немод­ную подру­гу Надю (Ири­на Мура­вьё­ва) рос­кош­ная жен­щи­на Сусан­на (Татья­на Васи­лье­ва) в коме­дии «Самая оба­я­тель­ная и при­вле­ка­тель­ная» (1985). Надя пуга­ет­ся экс­тра­ва­гант­ных наря­дов («Кар­ден! У нас в Сою­зе все­го две-три еди­ни­цы таких, да и те на жёнах дипло­ма­тов непри­со­еди­нив­ших­ся стран») и реша­ет­ся при­об­ре­сти толь­ко джинсы.

Надя выкла­ды­ва­ет за джин­сы 50 руб­лей (при­мер­но треть сред­не­ста­ти­сти­че­ской совет­ской зар­пла­ты), но на рабо­те не про­из­во­дит фуро­ра. Кол­ле­га-мод­ни­ца, кото­рая с подруж­ка­ми «каж­дый месяц жур­нал Burda смот­рит», скеп­тич­но осве­дом­ля­ет­ся, не индий­ские ли джин­сы. Надя воз­му­ща­ет­ся, пред­ла­гая посмот­реть «по кот­то­ну и по лей­б­лу». Но её джин­сы вряд ли были аме­ри­кан­ски­ми Levi’s или Wrangler.

В филь­ме «Кри­ми­наль­ный талант» (1988) глав­ный герой обе­ща­ет сде­лать доче­ри доро­гой пода­рок на шест­на­дца­ти­ле­тие: джин­сы из «Берёз­ки». Обой­тись это удо­воль­ствие долж­но в 200 дол­ла­ров при его зар­пла­те в 200 руб­лей (при­мер­но поло­ви­на зар­пла­ты). Для посе­ще­ния валют­но­го мага­зи­на нуж­ны были спе­ци­аль­ные чеки. Он спра­ши­ва­ет у доч­ки, где она соби­ра­ет­ся их достать, но та зага­доч­но отве­ча­ет, что это её дело.

После совет­ско­го дефи­ци­та люди на радо­стях обла­чи­лись в деним с ног до голо­вы. Насто­я­щие мар­ки или под­дель­ные — до это­го пока нико­му не было дела, глав­ное, что джин­сы мож­но было сво­бод­но и отно­си­тель­но дёше­во при­об­ре­сти. Джин­со­вой мог­ла быть любая одеж­да: курт­ки, юбки, пла­щи и даже платья.

Самы­ми попу­ляр­ны­ми были джин­сы-маль­ви­ны, полу­чив­шие назва­ние по извест­но­му лей­б­лу Mawin. Эти меш­ко­ва­тые джин­сы с высо­кой тали­ей носи­ли муж­чи­ны и жен­щи­ны. Сей­час, когда всем надо­е­ли скин­ни и джег­гин­сы, они вер­ну­лись в моду под назва­ни­ем Mom Jeans («мами­ны джинсы»).

Джин­сы-маль­ви­ны в 1990‑х годах
Совре­мен­ная девуш­ка в Mom Jeans

Мода на «варён­ку» про­сле­до­ва­ла в ран­ние девя­но­стые из 1980‑х годов. Ещё в СССР люди зна­ли, как добить­ся эффек­та раз­во­дов на тка­ни: скру­тить джин­сы и замо­чить их в отбе­ли­ва­те­ле «Белиз­на». Полу­чал­ся каж­дый раз раз­ный резуль­тат. Неко­то­рые тёр­ли джин­сы пем­зой, зама­чи­ва­ли в соде или уксу­се. Бога­тый про­стор для креатива!

Фильм «Ловуш­ка для оди­но­ко­го муж­чи­ны». 1990 год

Широкие плечи

Сту­ден­ты Мос­ков­ско­го Поли­тех­ни­че­ско­го Кол­ле­джа им. Мос­со­ве­та. 1 сен­тяб­ря 1994 года

Широ­кие пле­чи — ещё одно насле­дие вось­ми­де­ся­тых и сви­де­тель­ство того, что Рос­сия отста­ва­ла от все­мир­ных мод­ных тен­ден­ций при­мер­но лет на пять. Запад тоже пере­жил «эпи­де­мию» под­плеч­ни­ков, доста­точ­но посмот­реть на биз­нес-леди из аме­ри­кан­ско­го филь­ма «Дело­вая жен­щи­на» с Сигур­ни Уивер. Толь­ко фильм сня­ли в кон­це 1980‑х годов, когда эпо­ха яппи тре­бо­ва­ла гипер­тро­фи­ро­ван­ной дело­ви­то­сти и искус­ствен­ной «муже­ствен­но­сти» от женщин.

В нача­ле 1990‑х годов на Запа­де по-преж­не­му носи­ли пиджа­ки «с пле­ча­ми», но они посте­пен­но умень­ша­лись. Рос­сии же толь­ко пред­сто­я­ло «пере­бо­леть», при­чём в срав­не­нии с вось­ми­де­ся­ты­ми под­плеч­ни­ки ста­ли огромными.

Фильм «Ноч­ные заба­вы». 1991 год

В моде был силу­эт в фор­ме тре­уголь­ни­ка, поэто­му пле­чи рас­ши­ря­ли как мог­ли. Спе­ци­аль­ные объ­ём­ные про­клад­ки вши­ва­ли или под­кла­ды­ва­ли (ино­гда при­кле­и­ва­ли на липуч­ки) в любой верх, от блу­зок и джем­пе­ров до паль­то. Кста­ти, невер­но думать, что «широ­ко­пле­чи­ми» были толь­ко дамы: муж­ские пиджа­ки и верх­нюю одеж­ду тоже снаб­жа­ли под­плеч­ни­ка­ми, и муж­чи­ны были похо­жи на игро­ков в регби.

Фильм «Муж соба­ки Бас­кер­ви­лей». 1990 год

Спортивный шик

Веще­вые рын­ки запо­ло­ни­ли спор­тив­ные костю­мы и крос­сов­ки Adidas, о кото­рых когда-то меч­та­ли в СССР. Не изба­ло­ван­ные зна­ком­ством с запад­ны­ми брен­да­ми све­же­ис­пе­чён­ные рос­си­яне не заме­ча­ли или не при­да­ва­ли осо­бо­го зна­че­ния тому, что над­пись на лей­б­ле зна­ме­ни­тых «трёх поло­сок» мог­ла гла­сить «Abidas» или «Adedas», — фей­ка­ми в ту пору нико­го было не удивить.

С попу­ляр­но­стью крос­со­вок в то вре­мя могут срав­нить­ся толь­ко нынеш­ние 2020‑е годы, когда их носят с любой одеж­дой, вплоть до вечер­них пла­тьев. В филь­ме «Реб­ро Ада­ма» (1990) бабуш­ка при­сы­ла­ет внуч­ке из Изра­и­ля мод­ный пода­рок — крос­сов­ки «такие же, как были у их Олим­пий­ской сбор­ной». Насто­я­щий шик!

Муж­чи­ны и жен­щи­ны носи­ли спор­тив­ные костю­мы как повсе­днев­ную одеж­ду, даже на рабо­ту. Мож­но было встре­тить чело­ве­ка, оде­то­го толь­ко в «спор­тив­ки» с крос­сов­ка­ми. Попу­ляр­ны были и отдель­ные эле­мен­ты спор­тив­ной моды — боло­нье­вые курт­ки-вет­ров­ки и олим­пий­ки, тол­стов­ки, худи и бейсболки.

Вин­таж­ный секонд-хенд «Шува­киш» из Ека­те­рин­бур­га про­дви­га­ет эсте­ти­ку девяностых

Плащи

Пла­щи носят с момен­та их изоб­ре­те­ния по сего­дняш­ний день, но в первую поло­ви­ну 1990‑х их носи­ли чаще, чем в любое дру­гое деся­ти­ле­тие. В самом нача­ле эпо­хи сохра­ня­лась мода вось­ми­де­ся­тых: длин­ные и очень широ­кие, пря­мо­уголь­ные и почти бес­фор­мен­ные пла­щи с широ­ки­ми рука­ва­ми, кото­рые носи­ли без поя­са. Позд­нее моде­ли ста­ли более корот­ки­ми и обле­га­ю­щи­ми, талию под­чёр­ки­вал пояс. А к кон­цу деся­ти­ле­тия появи­лись пла­щи-трен­чи, кото­рые мож­но носить хоть сегодня.

Кос­мо­навт Сер­гей Кри­ка­лёв 19 мая 1991 года перед отбы­ти­ем с совет­ской зем­ли — вер­нёт­ся он уже в дру­гую страну

Беже­вый муж­ской плащ мож­но уви­деть почти в каж­дом филь­ме нача­ла деся­ти­ле­тия; обыч­но пла­щи были доста­точ­но свет­лых рас­цве­ток, от песоч­ных до блед­но-серых и хаки.

Фильм «Настя». 1993 год

Свитер Boys

В исто­рию сви­те­ры с орна­мен­та­ми вошли как «турец­кие» или «сви­те­ра Boys (Бойс)», назван­ные так бла­го­да­ря леген­дар­ной над­пи­си «Boys Team». Сви­те­ры были исклю­чи­тель­но при­глу­шён­ных, ино­гда даже мрач­ных рас­цве­ток, но с пёст­ры­ми и раз­но­об­раз­ны­ми рисун­ка­ми, кото­рые, кажет­ся, нико­гда не повто­ря­лись. Чаще все­го сре­ди узо­ров были нор­веж­ские и этни­че­ские моти­вы, или гео­мет­ри­че­ские фигуры.

Сви­те­ры были модой уни­секс, их носи­ли муж­чи­ны и жен­щи­ны. Один и тот же сви­тер мог­ли наде­вать все чле­ны семьи без вопро­сов, под­хо­дит ли он по раз­ме­ру. Меш­ко­ва­тые объ­ём­ные сви­те­ры даже счи­та­лись более мод­ны­ми. Поня­тия и самой моды овер­сайз тогда не было, поэто­му девуш­ки про­сто выби­ра­ли сви­те­ры очень боль­ших раз­ме­ров, что­бы носить их как мини-пла­тья вме­сте с лосинами.

Сви­тер Boys стал одной из зна­ко­вых вещей моды девя­но­стых, в послед­ние несколь­ко лет под­няв­шись на пик попу­ляр­но­сти вин­таж­ной моды. Об исто­рии сви­те­ра и воз­мож­но­стях его при­об­ре­те­ния рас­ска­зы­ва­ют фешен-бло­ге­ры. Цена на них может дохо­дить до несколь­ких тысяч. Мно­гие совре­мен­ные мар­ки копи­ру­ют Boys.

Совре­мен­ная девуш­ка в вин­таж­ном сви­те­ре Boys. Модель мага­зи­на чёр­ный рынок трижды

Кожа

Кожа отно­сит­ся к раз­ря­ду веч­ных цен­но­стей моды, как и пла­щи, но имен­но в ран­ние девя­но­стые кожа­ные изде­лия (реже встре­ча­лась зам­ша) ста­ли абсо­лют­ным хитом. Ника­кой «эко­ко­жи» не суще­ство­ва­ло, а под­дел­ки были ред­ко­стью. Поэто­му тогда мож­но было при­об­ре­сти каче­ствен­ную кожа­ную вещь, спо­соб­ную про­слу­жить десятилетия.

Кожа­ной была не толь­ко верх­няя одеж­да, носи­ли так­же пря­мые юбки и брю­ки из кожи. А курт­ка-косу­ха с мол­ни­я­ми тогда достиг­ла пика попу­ляр­но­сти в нашей стране.

Цвет­ные кожа­ные изде­лия прак­ти­че­ски не встре­ча­лись, вещи были клас­си­че­ско­го чёр­но­го цве­та или раз­но­об­раз­ных оттен­ков корич­не­во­го — от шоко­лад­но­го до попу­ляр­но­го в то вре­мя верблюжьего.

Фильм «За послед­ней чер­той». 1990 год

Цветные пиджаки

Цвет­ные пиджа­ки вошли в моду с нача­ла деся­ти­ле­тия, и вопре­ки рас­про­стра­нён­но­му мне­нию, были не толь­ко мали­но­вы­ми. Про­сто этот цвет поче­му-то пред­по­чи­та­ли пред­ста­ви­те­ли биз­не­са, кото­рых назы­ва­ли «новы­ми рус­ски­ми». Воз­мож­но, их при­вле­кал бла­го­род­ный, почти цар­ский отте­нок, при­да­вав­ший вещи «доро­гой» вид. А если при­ба­вить круп­ные «золо­тые» пуго­ви­цы, полу­чит­ся типич­ный шик нуворишей.

Но попу­ляр­ны были и пиджа­ки дру­гих рас­цве­ток — жёл­тые, зелё­ные, фио­ле­то­вые. Их носи­ли с клас­си­че­ски­ми чёр­ны­ми брю­ка­ми и мод­ны­ми ост­ро­но­сы­ми туфлями.

Фильм «Брат». 1997 год

Неве­ро­ят­ная попу­ляр­ность цвет­ных пиджа­ков дала тол­чок к запус­ку оте­че­ствен­но­го про­из­вод­ства. Их шили не толь­ко во всё той же Тур­ции, но и в России.

Цех швей­но­го объ­еди­не­ния «Надеж­да». Еврей­ская авто­ном­ная область. 1996 год

Цвет­ные пиджа­ки носи­ли не толь­ко муж­чи­ны, но и жен­щи­ны. Обыч­но их наде­ва­ли с чёр­ны­ми юбка­ми и белы­ми блуз­ка­ми или водолазками.

Фильм «Ты у меня одна». 1993 год
Мод­ный образ с вин­таж­ным пиджа­ком от секонд-хен­да «Шува­киш»

Круглые очки

Круг­лые чёр­ные очки, как у Матиль­ды из филь­ма «Леон» (1994), ста­ли аксес­су­а­ром номер один пер­вой поло­ви­ны 1990‑х годов. Их носи­ли муж­чи­ны и женщины.

Фильм «Настя». 1993 год

Бли­же к кон­цу девя­но­стых круг­лую фор­му сме­ни­ла оваль­ная, а метал­ли­че­ская опра­ва обя­за­тель­но долж­на была быть сереб­ри­стой. У очков был футу­ри­сти­че­ский вид, отра­жав­ший моду на кине­ма­то­гра­фи­че­ский кибер­панк и техно-музыку.

Фото из архи­ва автора
Фильм «Мытарь». 1997 год

Молодёжная мода

В СССР из-за скуд­но­го выбо­ра това­ров фак­ти­че­ски не было моло­дёж­ной моды, не счи­тая суб­куль­тур нефор­ма­лов — сти­ляг, хип­пи и пан­ков. Если девуш­ка оде­ва­лась на вече­рин­ку с одно­класс­ни­ка­ми, она выгля­де­ла юной копи­ей сво­ей мамы, раз­ве что юбка мог­ла быть поко­ро­че или под­лин­нее — в зави­си­мо­сти от того, было ли мод­но мини или макси.

Тем более, не суще­ство­ва­ло дет­ской моды: она выгля­де­ла, как одеж­да для взрос­лых, толь­ко малень­ко­го раз­ме­ра. Пен­си­о­нер­ка и пио­нер­ка не так силь­но отли­ча­лись друг от друга.

В 1990‑е, бла­го­да­ря широ­ко­му ассор­ти­мен­ту, моло­дёж­ная и дет­ская мода нача­ла отде­лять­ся от взрос­лой, при­об­ре­тая зна­ко­мые нам в совре­мен­но­сти чер­ты. Яркие цве­та, эле­мен­ты спор­тив­но­го сти­ля и раз­ных суб­куль­тур, фут­бол­ки с прин­та­ми, над­пи­ся­ми и порт­ре­та­ми куми­ров. Сло­вом, ника­кой парад­но­сти и официоза.

На рын­ке появи­лись мар­ки моло­дёж­ной одеж­ды — Benetton, Mango, Motivi. Они запол­ни­ли нишу меж­ду безы­мян­ны­ми и фей­ко­вы­ми веща­ми с рын­ка, и люк­со­вы­ми брен­да­ми из бути­ков, доступ­ны­ми толь­ко «новым рус­ским». Посте­пен­но к моло­дёж­ным мар­кам обра­ти­лись и взрос­лые, поку­пая одеж­ду в сти­ле кэжу­ал. А моло­дёж­ная и «взрос­лая» мода с тех пор если и пере­се­ка­ют­ся, то не сливаются.

Пер­вый рос­сий­ский сери­ал о шко­ле «Про­стые исти­ны». 1999 год

Дет­ская мода с тех пор почти не изме­ни­лась. Яркие удоб­ные вещи для малы­шей укра­ша­ли раз­но­цвет­ны­ми прин­та­ми и аппли­ка­ци­я­ми с изоб­ра­же­ни­ем муль­ти­пли­ка­ци­он­ных пер­со­на­жей; сей­час вме­сто них чаще мож­но уви­деть геро­ев комиксов.


Эко-стиль

При­мер­но в сере­дине девя­но­стых появил­ся эко­ло­ги­че­ский стиль, ради­каль­но отли­ча­ю­щий­ся от яркой и зача­стую вуль­гар­ной «вось­ми­де­сят­ни­че­ской» моды. Ника­кой син­те­ти­ки и цве­тов вырви глаз. Для созда­ния одеж­ды исполь­зо­ва­ли нату­раль­ные мате­ри­а­лы — лён, шерсть, хло­пок есте­ствен­ных оттен­ков беже­во­го, песоч­но­го и свет­ло-корич­не­во­го. В эко-трен­де про­сле­жи­ва­лись эле­мен­ты фольк­лор­но­го, «дере­вен­ско­го» сти­ля, напо­ми­на­ю­ще­го моду хип­пи. Со вре­ме­нем из него «вырас­тет» бохо.

Фильм «Любовь, пред­ве­стие печа­ли». 1994 год

В эко-сти­ле носи­ли широ­кие сво­бод­ные юбки, лёг­кие пла­тья и сара­фа­ны, брю­ки-клёш. При­вет­ство­ва­лась воз­душ­ная ажур­ная вяз­ка и вяза­ное кру­же­во. Наряд допол­ня­ли мяг­кие пана­мы из плот­но­го льна или соло­мен­ные шляп­ки. Укра­ше­ния тоже были из нату­раль­ных мате­ри­а­лов — дере­ва, пер­ла­мут­ра и само­цвет­ных камней.

Фильм «Несут меня кони». 1996 год

С эко-сти­лем в Рос­сию впер­вые «посту­чал­ся» новый тренд в маки­я­же, кото­рый про­явит себя со вто­рой поло­ви­ны 1990‑х годов: есте­ствен­ное лицо, «маки­яж без маки­я­жа». Уни­каль­ный рос­сий­ский эко-тренд зна­ме­но­вал ско­рый пово­рот моды к простоте.

Фильм «Мос­ков­ские кани­ку­лы». 1995 год

Платья с цветочным принтом

Самый важ­ный тренд сере­ди­ны девя­но­стых — лёг­кое пла­тье с мел­ким цве­точ­ным прин­том. Даже куп­лен­ное на рын­ке, оно не каза­лось вуль­гар­ным в силу про­сто­ты. Стру­я­ща­я­ся ткань под­чёр­ки­ва­ла, но не обле­га­ла фигу­ру, неко­то­рые фасо­ны были широ­ки­ми, как рас­па­шон­ки. Мода нако­нец ухо­ди­ла от фор­мы тре­уголь­ни­ка с широ­ки­ми плечами.

Харак­тер­ная осо­бен­ность — цве­точ­ный рису­нок мог быть цвет­ным, хотя и при­глу­шён­ным, но фон был белым или чёр­ным, бла­го­да­ря чему не скла­ды­ва­лось ощу­ще­ние гла­мур­но­го лос­ка или роман­тич­но­сти. Эти пла­тья выгля­де­ли… альтернативно.

Цве­точ­ные пла­тья при­шли в Рос­сию от моды гранж. Их мож­но было носить с самой мод­ной обу­вью, при­шед­шей на сме­ну туф­лям-лодоч­кам: ботин­ка­ми Doc Martens, сан­да­ли­я­ми на плат­фор­ме и туф­ля­ми с тол­стым каб­лу­ком. Пла­тья отлич­но смот­ре­лись с джин­со­вы­ми или кожа­ны­ми курт­ка­ми и чёр­ны­ми шля­па­ми. Цве­точ­ные сара­фа­ны часто наде­ва­ли с белы­ми или чёр­ны­ми фут­бол­ка­ми. При­бавь­те круг­лые очки и вы — it-girl сере­ди­ны девя­но­стых в Рос­сии, Аме­ри­ке или любой дру­гой стране.

Это был пер­вый в Рос­сии запад­ный тренд, вхо­див­ший в общий тренд минимализма.

Про­щай, эпо­ха мали­но­вых пиджаков!


Минимализм конца 1990‑х

Пер­вые кол­лек­ции в сти­ле мини­ма­лиз­ма пока­за­ли ещё в вось­ми­де­ся­тые кон­цеп­ту­аль­ные япон­ские дизай­не­ры. В эпо­ху яппи, стре­мив­ших­ся к рос­ко­ши, лако­нич­ные моно­хром­ные вещи оста­лись неза­ме­чен­ны­ми. Но на фоне эпи­де­мии СПИ­Да, вой­ны в Пер­сид­ском зали­ве и уста­ло­сти обще­ства от огол­те­ло­го потреб­ле­ния кол­лек­тив­ное бес­со­зна­тель­ное созре­ло для пере­мен. Nirvana запе­ла свои депрес­сив­ные пес­ни. В каж­дом вто­ром филь­ме появи­лись нар­ко­ти­ки. Быть бога­тым, успеш­ным и доволь­ным ста­ло немод­но. По МТВ пел Бек: «Я неудач­ник, дет­ка. Поче­му бы тебе не убить меня?».

В Рос­сии агрес­сив­ное ниги­лист­ское настро­е­ние, напол­нен­ное какой-то осо­бой злой энер­ги­ей, отра­жа­ли пес­ни Дель­фи­на из аль­бо­ма «Не в фоку­се» (1997), под­няв­ше­го испол­ни­те­ля на пик попу­ляр­но­сти как голос ново­го поколения.

Стиль гранж в жур­на­ле Vogue в 1992 году

В 1992 году аме­ри­кан­ский моде­льер Кель­вин Кляйн снял в реклам­ной кам­па­нии бри­тан­скую модель Кейт Мосс, обви­нён­ную в ано­рек­сии и про­па­ган­де нар­ко­ма­нии, и весь курс миро­вой моды повер­нул­ся. Каза­лось, бук­валь­но за ночь хищ­ный гла­мур вось­ми­де­ся­тых выбро­си­ли на свал­ку исто­рии. Самые мод­ные вещи ста­ли самы­ми простыми.

В Рос­сию мини­ма­лизм при­шёл с задерж­кой при­мер­но на пять лет, когда люди «наелись» яркой син­те­ти­кой, золо­ты­ми пуго­ви­ца­ми и радуж­ны­ми спор­тив­ны­ми костю­ма­ми. Одеж­да при­об­ре­ла про­стей­шие фор­мы, ста­ла функ­ци­о­наль­ной, в ней доми­ни­ро­вал чёр­ный и белый цвет. Мож­но было надеть чёр­ную май­ку или сви­тер, белые брю­ки или чёр­ные джин­сы, чёр­ный кожа­ный пиджак или корич­не­вый тренч, и вы выгля­де­ли как супер­мо­дель с поди­у­ма или моло­дая гол­ли­вуд­ская звезда.

Кейт Мосс на пока­зе Prada в 1994 году (сле­ва) и про­вин­ци­аль­ные рос­сий­ские школь­ни­цы после дис­ко­те­ки (спра­ва)

Не толь­ко юные мод­ни­цы, но и рос­си­ян­ки постар­ше откры­ли для себя соче­та­ние двух глав­ных цве­тов мини­ма­лиз­ма — чёр­но­го и бело­го. Струк­ту­ри­ро­ван­ная одеж­да и соче­та­ние фак­тур поз­во­ля­ли выгля­деть утон­чён­но, без вычурности.

Дело­вой жен­ский костюм сохра­нил­ся к кон­цу деся­ти­ле­тия, но изме­нил­ся до неузна­ва­е­мо­сти. Жёст­кие, как бро­ня, квад­рат­ные пиджа­ки кану­ли в Лету. Исчез­ли под­плеч­ни­ки, круп­ные золо­тые пуго­ви­цы, яркие цве­та и дру­гие при­ме­ты «ново­рус­ской» моды.

Фильм «День пол­но­лу­ния». 1998 год

В кон­це 1990‑х годов вме­сте с мини появи­лась мода на макси.

Образ с вин­таж­ным пла­тьем от секонд-хен­да «Ниче­го ново­го» из Екатеринбурга

Муж­ской гар­де­роб ещё не ото­шёл от тен­ден­ций нача­ла деся­ти­ле­тия. В основ­ном носи­ли джин­сы с рубаш­ка­ми или сво­бод­ны­ми джем­пе­ра­ми, объ­ём­ные курт­ки и плащи.

Клуб­ные тусов­щи­ки оде­ва­лись в сти­ле уни­секс. На юно­шах и девуш­ках мож­но было уви­деть широ­кие или рас­кле­шён­ные джин­сы, белые май­ки или фут­бол­ки и джем­пе­ры овер­сайз. «Спор­тив­ный шик» тоже при­го­дил­ся — в таких вещах было удоб­но танцевать.

 

Нака­нуне нуле­вых рос­сий­ская и запад­ная стрит-фешен прак­ти­че­ски срав­ня­лись, и люди на ули­цах Пите­ра и Пари­жа выгля­де­ли почти оди­на­ко­во (у авто­ра была воз­мож­ность срав­нить). В Рос­сии были пред­став­ле­ны боль­шин­ство извест­ных моло­дёж­ных и casual марок. Появи­лись рос­сий­ские мод­ные брен­ды, в том чис­ле доступ­ные по цене. Несмот­ря на все труд­но­сти, финан­со­вые кри­зи­сы и дефолт 1998 года, тяже­ло уда­рив­ший по стране, рос­си­яне боль­ше не вер­ну­лись к одно­об­ра­зию совет­ской моды.

А впе­ре­ди была совсем дру­гая эпоха…

1998 год

Читай­те так­же «Начёс, деним и спе­ку­ля­ция. Мода 1980‑х в СССР».

В Арзамасе нашли остатки допетровской крепости

В Арза­ма­се, горо­де Ниже­го­род­ской обла­сти, обна­ру­жи­ли остат­ки кре­по­сти. Пред­ва­ри­тель­но, она вполне может под­твер­дить пись­мен­ные источ­ни­ки, сооб­щав­шие о её суще­тво­ва­нии. На дан­ный момент, обна­ру­жен ров крепости.

Воз­ник­но­ве­ние укреп­ле­ния свя­зы­ва­ют с похо­дом Ива­на Гроз­но­го на Казань в 1552‑м году. Изна­чаль­но, оно было постро­е­но из дере­ва и име­ло две­на­дцать башен. В 1726‑м году кре­пость сго­ре­ла и более не была восстановлена.

О пер­спек­ти­вах иссле­до­ва­ний ниже­го­род­ское СМИ «Вре­мя Н» при­во­дит сло­ва заме­сти­те­ля дирек­то­ра по науч­ной рабо­те меж­рай­он­но­го цен­тра архео­ло­ги­че­ских иссле­до­ва­ния Алек­сея Свиридиова:

«На неко­то­рых участ­ках куль­тур­ный слой зале­га­ет очень глу­бо­ко. В чис­ле инте­рес­ных нахо­док — участ­ки камен­ных и дере­вян­ных мосто­вых, под­по­лы постро­ек XVIII века со сле­да­ми раз­ных пожа­ров. На пере­се­че­нии улиц Кар­ла Марк­са и Сту­пи­на было обна­ру­же­но цер­ков­ное клад­би­ще. Остан­ки пере­да­ны для обсле­до­ва­ния антро­по­ло­гам, после чего будут пере­за­хо­ро­не­ны. Впе­ре­ди еще мини­мум месяц рабо­ты, поэто­му не исклю­че­но, что на этом наход­ки не закончатся».

Напом­ним, что Арза­мас был осно­ван в XVI веке на месте ста­ро­го мор­дов­ско­го посе­ле­ния. Появ­ле­ние здесь горо­да тра­ди­ци­он­но свя­зы­ва­ют с име­нем Ива­на IV Гроз­но­го, про­хо­див­ше­го через эти зем­ли во вре­мя тре­тье­го казан­ско­го похо­да в 1552‑м году.

В Москве пройдёт выставка о восприятии Александра Невского

Валентин Серов. Ледовое побоище.
Вален­тин Серов. Ледо­вое побоище.

30 сен­тяб­ря Выста­воч­ном зале феде­раль­ных архи­вов в Москве откры­ва­ет­ся выстав­ка «Алек­сандр Нев­ский и его образ в исто­ри­че­ской памя­ти». Она рас­ска­зы­ва­ет о месте кня­зя Алек­сандра Нев­ско­го в исто­рии и о месте его обра­за в госу­дар­ствен­ной риторике.

Алек­сандр Нев­ский и его геро­и­че­ский образ полу­чи­ли вто­рое дыха­ние в СССР и осо­бен­но при Ста­лине. Был вве­дён орден Алек­сандра Нев­ско­го, снят леген­дар­ный фильм Сер­гея Эйзен­штей­на, а его имя всё чаще ста­ло появ­лять­ся в офи­ци­аль­ной рито­ри­ке госу­дар­ства. Соста­ви­те­ли выстав­ки при­во­дят такую цита­ту Иоси­фа Ста­ниа, выска­зан­ную на пара­де 7 нояб­ря 1941-го года:

«Пусть вдох­нов­ля­ет вас в этой войне муже­ствен­ный образ наших вели­ких пред­ков – Алек­сандра Нев­ско­го, Димит­рия Дон­ско­го, Кузь­мы Мини­на, Димит­рия Пожар­ско­го, Алек­сандра Суво­ро­ва, Миха­и­ла Кутузова».

Посмот­реть неко­то­рые доку­мен­ты и про­чи­тать боль­ше об исто­рии отно­ше­ния к Алек­сан­дру Нев­ско­му мож­но в груп­пе Феде­раль­но­го архив­но­го агент­ства (Росар­хи­ва) во ВКон­так­те. Здесь же мож­но най­ти режим рабо­ты выстав­ки, кото­рая про­длит­ся до 7 нояб­ря 2021 года.


В издательстве НЛО выходит книга о русских женщинах

Изда­тель­ство «Новое лите­ра­тур­ное обо­зре­ние» уже откры­ло пред­за­каз на кни­гу док­то­ра исто­ри­че­ских наук Гали­ны Улья­но­вой «Куп­чи­хи, дво­рян­ки, маг­нат­ки. Жен­щи­ны-пред­при­ни­ма­тель­ни­цы в Рос­сии XIX века». Моно­гра­фия выхо­дит в широ­ко извест­ной и попу­ляр­ной серии «Что такое Россия».

Она посвя­ще­на жен­щи­нам, кото­рые игра­ли, вопре­ки суще­ству­ю­щим пред­став­ле­ни­ям, боль­шую роль в рос­сий­ской эко­но­ми­ке, ста­но­ви­лись пред­при­ни­ма­тель­ни­ца­ми в самых раз­ных сфе­рах и на самых раз­ных уров­нях. Сре­ди них и вла­де­ли­ца тек­стиль­ных фаб­рик Мария Моро­зо­ва, и вла­де­ли­ца метал­лур­ги­че­ско­го Надеж­дин­ско­го (с 1894 года) заво­да Надеж­да Полов­це­ва. Поми­мо соб­ствен­но рас­ска­за о судь­бах, Гали­на Улья­но­ва, док­тор исто­ри­че­ских наук и глав­ная науч­ная сотруд­ни­ца Инсти­ту­та рос­сий­ской Исто­рии РАН, рас­смат­ри­ва­ет соци­аль­но-эко­но­ми­че­ские фак­то­ра и пред­по­сыл­ки раз­ви­тия роли женщин-предпринимательниц.

Уже с пер­вых стра­ниц автор упо­ми­на­ет одно из лож­ных пред­став­ле­ний об эко­но­ми­че­ской пас­сив­но­сти жен­щин в Рос­сии XIX века, пока­зы­вая так акту­аль­ность исследования:

«Вопре­ки гос­под­ству­ю­щим у совре­мен­ных людей пред­став­ле­ни­ям, в XIX веке рус­ские жен­щи­ны вос­пи­ты­ва­лись в атмо­сфе­ре, пред­по­ла­гав­шей, что пер­со­на жен­ско­го рода долж­на уметь наравне с муж­чи­ной раз­би­рать­ся в вопро­сах финан­сов, заклю­че­ния сде­лок по тор­гов­ле и недви­жи­мо­сти. При­чем, как будет далее пока­за­но в кни­ге, это отно­си­лось к жен­щи­нам всех эко­но­ми­че­ски актив­ных сосло­вий: дво­рян­кам, куп­чи­хам, мещан­кам и отча­сти кре­стьян­кам, пере­се­лив­шим­ся в город».

Офор­мить пред­за­каз и про­чи­тать отры­вок из кни­ги мож­но на сай­те издательства.


Об исто­рии жен­ско­го вопро­са и об эман­си­па­ции в Рос­сии читай­те мате­ри­ал Евге­ния Белич­ко­ва «Соци­аль­ные сети: «новая жен­щи­на» в борь­бе за ини­ци­а­ти­ву и пра­во на труд».

18 февраля в Царском селе откроют выставку с платьями фрейлин и платками крестьянок XIX века

Выставка объединит великокняжеские и фрейлинские платья поставщиков императорского Двора с крестьянскими платками и кокошниками XIX века мастериц Русского Севера.

26 февраля в московской галерее Île Thélème откроется выставка художника арефьевского круга Громова

В трёх залах галереи будут экспонироваться более 110 работ, среди которых живопись, графика в смешанной технике, а также станковая графика разных периодов.

19 февраля в кино состоится премьера фильма «Король и Шут. Навсегда»

Картина рассказывает историю Горшка и Князя, которые встречаются в сказочном мире и объединяются против колдуна Некроманта.