В «Михайловском» появилась коллекция картин и документов от потомков Евпраксии Вульф

Александрово. Перед грозой. Художник Гавриил Ладыженский. 1920—1930 годы.

Фон­ды Госу­дар­ствен­но­го музея-запо­вед­ни­ка «Михай­лов­ское» попол­ни­ла кол­лек­ция про­из­ве­де­ний искус­ства и исто­ри­че­ских доку­мен­тов из собра­ния семьи Лады­жен­ских — потом­ков Евпрак­сии Вульф, близ­кой подру­ги Алек­сандра Пуш­ки­на. Поэт посвя­тил ей сти­хо­тво­ре­ния «Если жизнь тебя обма­нет», «Вот, Зина, вам совет», а так­же стро­ки в пятой гла­ве «Евге­ния Онегина».

Алек­сан­дро­во. Перед гро­зой. Худож­ник Гав­ри­ил Лады­жен­ский. 1920—1930 годы

Кол­лек­ция посту­пи­ла от вну­ков Гав­ри­и­ла Лады­жен­ско­го, гене­рал-май­о­ра и худож­ни­ка-люби­те­ля, кото­рый при­хо­дил­ся пра­вну­ком Евпрак­сии Вульф. Теперь в музее будут хра­нить­ся четы­ре живо­пис­ные рабо­ты Гав­ри­и­ла Лады­жен­ско­го с вида­ми псков­ских уса­деб, 24 аква­ре­ли 1924–1944 годов, семей­ные порт­ре­ты, уни­каль­ный сереб­ря­ный скла­день 1917 года с изоб­ра­же­ни­ем Ново­за­вет­ной Тро­и­цы, а так­же днев­ник гене­ра­ла за 1938 год.

Хра­ни­тель музей­но­го фон­да изоб­ра­зи­тель­но­го искус­ства Оль­га Сан­да­люк рас­ска­за­ла:

«Для наше­го музея эта кол­лек­ция име­ет мемо­ри­аль­ное зна­че­ние: худож­ник в моло­дые годы часто бывал в Голу­бо­ве, Три­гор­ском, Алек­сан­дро­ве, гостил в Михай­лов­ском, был зна­ком с Гри­го­ри­ем Пуш­ки­ным, сыном поэта».

В пер­спек­ти­ве кол­лек­ция может стать осно­вой для выставки.

«Диагноз — весна». Интервью с литературоведом Иваном Ермолаевым и издателем Зораном Питичем об одноимённом сборнике эссе

Изда­тель­ство «Ноокра­тия» запу­сти­ло кра­унд­фанди­но­вую кам­па­нию на planeta.ru для выпус­ка сбор­ни­ка лите­ра­ту­ро­вед­че­ских ста­тей Ива­на Ермо­ла­е­ва о совре­мен­ной рус­ской поэ­зии «Диа­гноз — вес­на». В кни­гу вошли эссе, посвя­щён­ные твор­че­ству рус­ских поэтов рубе­жа про­шло­го и нынеш­не­го тыся­че­ле­тий. Герои «Диа­гно­за» — непо­хо­жие друг на дру­га авто­ры: Дмит­рий Гор­ча­ков, Вик­тор Сос­но­ра, Псой Коро­лен­ко, Миха­ил Гро­нас, Андрей Роди­о­нов и другие.

В под­держ­ку сбо­ра и в пред­две­рии Дня «Ноокра­тии» VATNIKSTAN рас­спро­сил Ива­на Ермо­ла­е­ва и осно­ва­те­ля изда­тель­ства Зора­на Пити­ча о вос­при­я­тии сти­хо­тво­ре­ний, «вол­шеб­ной силе искус­ства» и поэ­ти­че­ском сооб­ще­стве Рос­сии рубе­жа XX–XXI веков.


Иван Ермолаев

— Как ты увлёк­ся совре­мен­ной поэзией?

— Мой инте­рес к совре­мен­ной рус­ской поэ­зии сло­жил­ся из инте­ре­са к поэ­зии вооб­ще и ощу­ще­ния, посте­пен­но пере­рос­ше­го в убеж­де­ние, что куль­ту­ра — это не то, за чем ходят в музей, а нечто непо­сред­ствен­но меня каса­ю­ще­е­ся и отве­ча­ю­щее на мои здесь и сей­час воз­ни­ка­ю­щие вопро­сы. Конеч­но, такое убеж­де­ние рас­про­стра­ня­ет­ся и на Пуш­ки­на, и на Гоме­ра — но вни­ма­ние к тому, что про­ис­хо­дит за окном, оно тоже, есте­ствен­но, предписывает.
Сна­ча­ла я уви­дел, что за окном про­ис­хо­дит вся­кая Вера Полоз­ко­ва [1], потом, в силу неко­то­рых обсто­я­тельств, взгляд упал на Кирил­ла Мед­ве­де­ва [2] и его млад­ших дру­зей — авто­ров аль­ма­на­ха «Транс­лит». К мое­му разо­ча­ро­ва­нию, и то и дру­гое име­ло к реаль­ным про­бле­мам совре­мен­но­го чело­ве­ка гораз­до мень­ше отно­ше­ния, чем «Или­а­да». Так что на про­тя­же­нии како­го-то вре­ме­ни самым моло­дым поэтом, кото­ро­го я охот­но читал и пере­чи­ты­вал, оста­вал­ся родив­ший­ся в 1936 году Вик­тор Сос­но­ра. Ещё были те, кого я не читал, а слу­шал, — Егор Летов, Псой Коро­лен­ко; их пес­ни ока­за­лись боль­шей поэ­зи­ей, чем извест­ные мне тогда про­из­ве­де­ния их ровес­ни­ков, напе­ча­тан­ные на бумаге.

Исклю­че­ние состав­лял Илья Кор­миль­цев. Как и мно­гие, я узнал о нём бла­го­да­ря тому, что неко­то­рые его сти­хо­тво­ре­ния ста­ли тек­ста­ми песен, но быст­ро сооб­ра­зил, что пра­виль­но будет вза­и­мо­дей­ство­вать с ними напря­мую, без убо­гих вокаль­но-инстру­мен­таль­ных посредников.
Чуть поз­же я осво­ил сбор­ник Шиша Брян­ско­го — это были пер­вые сти­хи, напи­сан­ные моим совре­мен­ни­ком, кото­рые пора­зи­ли меня, не будучи частью како­го-либо вне­ли­те­ра­тур­но­го кон­тек­ста. Пора­зи­ли так, как мало что меня вооб­ще поражало.

Иван Ермо­ла­ев

— Ты и поэт, и лите­ра­ту­ро­вед. Как соот­но­сят­ся твор­че­ская и иссле­до­ва­тель­ская деятельность?

— Боль­шой вопрос, и насколь­ко я поэт, и насколь­ко лите­ра­ту­ро­вед. Актив­ное писа­ние сти­хов заня­ло все­го-то два с поло­ви­ной года моей жиз­ни — с сем­на­дца­ти до два­дца­ти. После два­дца­ти лет я несколь­ко раз пытал­ся что-то из себя выда­вить — полу­ча­лась почти все­гда мерт­ве­чи­на. А до сем­на­дца­ти лет я сочи­нял уче­ни­че­ские тек­сты, сей­час не пред­став­ля­ю­щие инте­ре­са даже для меня само­го. К боль­шо­му сожа­ле­нию, в 2017 году мне хва­ти­ло глу­по­сти их издать, но, к боль­шо­му сча­стью, чело­ве­че­ству хва­ти­ло ума это­го не заметить.

Сти­хов, кото­рые име­ет смысл читать, у меня не боль­ше вось­ми­де­ся­ти, почти все они вклю­че­ны в книж­ку «Пес­ня кито­боя», выпу­щен­ную в этом году изда­тель­ством Free Poetry.

Что до «лите­ра­ту­ро­ве­да», то это про­сто запись в моём уни­вер­си­тет­ском дипло­ме. За пре­де­ла­ми alma mater я не зани­ма­юсь ака­де­ми­че­ски­ми иссле­до­ва­ни­я­ми, толь­ко эссеистикой.

Сочи­не­ние эссе — дея­тель­ность и иссле­до­ва­тель­ская, и твор­че­ская одно­вре­мен­но. Впро­чем, сочи­не­ние сти­хов, если отно­сить­ся к нему так, как отно­сил­ся я, — тоже: я нико­гда не стре­мил­ся созда­вать кра­си­вую суве­нир­ную про­дук­цию, я писал тек­сты, при­зван­ные что-то рас­тол­ко­вать. Мож­но ска­зать, что и поэ­зия, и эссе­и­сти­ка (лите­ра­тур­но-кри­ти­че­ская или любая дру­гая) явля­ют­ся, в моём пони­ма­нии, фор­ма­ми поли­ти­че­ской теологии.

— Насколь­ко важен фак­тор лич­ной при­яз­ни твор­че­ства в изу­че­нии поэзии?

— «Лич­ная при­язнь» — труд­но­уло­ви­мое поня­тие, я бы не поль­зо­вал­ся им вооб­ще. Важен фак­тор лич­ной заин­те­ре­со­ван­но­сти, ощу­ще­ние — а затем пони­ма­ние, — что погру­же­ние в твор­че­ство тако­го-то авто­ра под­ска­жет тебе реше­ние неких про­блем, помо­жет тебе разо­брать­ся в мироустройстве.

Поэт не обя­зан ни мне, ни кому бы то ни было ещё нра­вить­ся, но быть осо­бо­го рода мыс­ли­те­лем, а не яйцом Фаб­ер­же, он непре­мен­но должен.

— Что из себя будет пред­став­лять сбор­ник «Диа­гноз — вес­на»? Это пере­ра­бот­ка тво­их науч­ных ста­тей, под­бор­ка ранее опуб­ли­ко­ван­но­го материала?

— Ни один из тек­стов, соста­вив­ших сбор­ник, нико­гда преж­де не изда­вал­ся. Две объ­ём­ные рабо­ты об авто­ре-испол­ни­те­ле Оле­ге Мед­ве­де­ве, из чьей пес­ни и поза­им­ство­ва­на, соб­ствен­но, фор­му­ла «Диа­гноз — вес­на», когда-то лег­ли в осно­ву моей маги­стер­ской дис­сер­та­ции, в кни­гу я вклю­чил их пер­во­на­чаль­ные варианты.

Созда­ни­ем неко­то­рых дру­гих эссе я обя­зан кур­су лек­ций о рус­ской лите­ра­ту­ре рубе­жа XX–XXI веков, кото­рый мы со стар­шим това­ри­щем чита­ли в Шко­ле юно­го фило­ло­га при фил­фа­ке Мос­ков­ско­го уни­вер­си­те­та: что-то писа­лось по моти­вам уже про­чи­тан­ной лек­ции, что-то, наобо­рот, в каче­стве под­спо­рья для лек­ции предстоящей.

Несколь­ко сочи­не­ний появи­лось, когда дру­гой мой стар­ший това­рищ пред­при­нял сме­лую попыт­ку при­стро­ить меня писать о кни­гах в вид­ное сете­вое изда­ние; аван­тю­ра не уда­лась, но заго­тов­лен­ные мате­ри­а­лы остались.

При всём при том я не наскрёб «Диа­гноз…» по сусе­кам, а, наобо­рот, в муках вычле­нил его из боль­шо­го и отнюдь не про­из­воль­но­го кор­пу­са тек­стов, кото­рый начал скла­ды­вать­ся ещё десять лет назад — когда я учил­ся в деся­том классе.

Поми­мо работ о совре­мен­ных рус­ских поэтах, в кор­пу­се нашли своё место ста­тьи о пуш­кин­ских «Бесах» и о совет­ской эст­ра­де, некро­лог одно­му хоро­ше­му зна­ко­мо­му и пере­пис­ка с одним нехо­ро­шим… мно­го разного.

Эта сверхкни­га, суще­ству­ю­щая пока толь­ко в моём созна­нии и в фай­ле на ноут­бу­ке, с дав­них пор носит имя «Кено­зис» — так назы­ва­ют в хри­сти­ан­стве само­уни­чи­же­ние Бога.

— Поэ­зия в виде тек­ста на бума­ге или в виде автор­ско­го испол­не­ния по-раз­но­му вос­при­ни­ма­ет­ся. На поэ­ти­че­ских вече­рах мно­гих ли из геро­ев эссе ты побы­вал? Были ли слу­чаи силь­но­го кон­тра­ста меж­ду обра­зом, сло­жив­шем­ся по тек­стам авто­ра, и живым чте­ни­ем его сти­хов? Чьё выступ­ле­ние тебе боль­ше все­го запомнилось?

— Я бывал на выступ­ле­ни­ях боль­шин­ства геро­ев моих эссе, но пола­гаю, что это не осо­бен­но важно.

Если сти­хо­тво­ре­нию для того, что­бы впе­чат­лить ауди­то­рию, тре­бу­ет­ся быть опре­де­лён­ным обра­зом озву­чен­ным, — это пло­хое сти­хо­тво­ре­ние. Сти­хи долж­ны уметь дове­сти чита­те­ля до инфарк­та, будучи про­сто набо­ром букв. Даже если сти­хо­тво­ре­ние одно­вре­мен­но явля­ет­ся пес­ней, то есть изна­чаль­но ори­ен­ти­ру­ет­ся авто­ром на сце­ни­че­ское испол­не­ние, оно всё рав­но обя­за­но не поте­рять себя на бума­ге. И наобо­рот: печат­но­му сло­ву важ­но оста­вать­ся собой, на какой бы лад его ни взду­ма­ли декламировать.

— «Поэт в Рос­сии боль­ше, чем поэт». Как эти стро­ки соот­но­сят­ся с поэ­ти­че­ским сооб­ще­ством 1990–2000‑х годов? Насколь­ко была вос­тре­бо­ва­на поэ­зия в Рос­сии в это время?

— По-мое­му, эта стро­ка вооб­ще ни с чем не соот­но­сит­ся, посколь­ку ниче­го кон­крет­но­го не озна­ча­ет. Что пони­ма­ет­ся под «боль­ше»? Что пред­став­ля­ет собой тот поэт, кото­рый равен само­му себе и от кото­ро­го Евту­шен­ко, выда­вая эту бла­го­глу­пость, оттал­ки­вал­ся? Неясно.

Обра­тим­ся к фак­там — поэ­зия в Рос­сии вос­тре­бо­ва­на в послед­ние деся­ти­ле­тия толь­ко теми, кто её пишет. Сбор­ни­ки изда­ют­ся тира­жа­ми в пару сотен экзем­пля­ров за счёт авто­ров или на выклян­чен­ные Хри­ста ради гран­ты и рас­про­стра­ня­ют­ся поэта­ми сре­ди поэтов. Если чьё-то имя при­об­ре­та­ет извест­ность в более широ­ком кру­гу, то не бла­го­да­ря сти­хам, а в силу нали­чия у их сочи­ни­те­ля како­го-то допол­ни­тель­но­го амплуа; при этом отнюдь не каж­дый из тех, кто читал издан­ную «Кор­пу­сом» био­гра­фию Харм­са или слы­шал об акции «Тихий пикет», дал себе труд позна­ко­мить­ся с Вале­ри­ем Шубин­ским и Дарьей Серен­ко [3] как со стихослагателями.

Соб­ствен­но поэ­зи­ей людей с ули­цы мож­но заин­те­ре­со­вать раз­ве что замас­ки­ро­вав её подо что-нибудь дру­гое — ска­жем, под фелье­то­ны, как это дела­ли Дмит­рий Быков [4] и один из луч­ших поэтов послед­них трид­ца­ти лет Все­во­лод Емелин.

— Кто клю­че­вые фигу­ры поэ­ти­че­ско­го мира Рос­сии эпохи?

— По мое­му отве­ту на преды­ду­щий вопрос лег­ко дога­дать­ся, что гово­рить сто­ит, к сожа­ле­нию, не столь­ко о фигу­рах, сколь­ко о кла­нах, член­ство в кото­рых поз­во­ля­ет пету­хам и кукуш­кам чув­ство­вать себя при делах.

Клю­че­вым кла­ном эпо­хи был и в зна­чи­тель­ной мере оста­ёт­ся тот, что груп­пи­ро­вал­ся вокруг аль­ма­на­ха «Вави­лон» и жур­на­ла «Воз­дух», редак­ти­ру­е­мых Дмит­ри­ем Кузь­ми­ным. О сти­хах тут пове­дать нече­го — сти­хи, оди­на­ко­вые и по уров­ню мастер­ства, и по зна­чи­мо­сти выска­зы­ва­ния, писа­ли и про­дол­жа­ют писать мил­ли­о­ны наших сооте­че­ствен­ни­ков, но толь­ко «шесть­сот», как под­счи­тал скру­пу­лёз­ный Кузь­мин, счаст­лив­цев суме­ли выдать свою лите­ра­тур­ную импо­тен­цию за осво­бож­де­ние язы­ка ото всех и вся­че­ских иерар­хий и ока­зать­ся таким обра­зом на гребне поэ­ти­че­ской моды.

В тол­пу лов­ка­чей зате­сал­ся, кста­ти, один по-насто­я­ще­му боль­шой автор — Миха­ил Гро­нас, — а серьёз­ней­ший Шиш Брян­ский, алхи­мик и воин, до сих пор не может отмыть­ся от люб­ви это­го без­мозг­ло­го ста­да, навя­зав­ше­го ему сла­ву «пост­мо­дер­ни­ста» и «декон­струк­то­ра».

На заре сто­ле­тия Миро­слав Неми­ров — хоро­ший поэт, достой­ный чело­век — попы­тал­ся создать аль­тер­на­тив­ную вави­лон­ской мафии сре­ду, осно­вы­ва­ясь на пред­став­ле­ни­ях о зна­чи­мо­сти выска­зы­ва­ния и уровне мастер­ства. Полу­чи­лось това­ри­ще­ство «Осу­ма­сшед­шев­шие безум­цы» — объ­еди­не­ние срав­ни­тель­но неболь­шое и при­том весь­ма эклек­тич­ное, но дав­шее доро­гу в лите­ра­ту­ру таким заме­ча­тель­ным и ни на кого не похо­жим авто­рам, как Андрей Роди­о­нов, Все­во­лод Еме­лин и Алек­сандр Курбатов.

Роди­о­нов, прав­да, мышей боль­ше не ловит и, кажет­ся, без остат­ка рас­тво­рил­ся в «Воз­ду­хе». И вооб­ще, «Осум­Без» дав­но раз­ва­лил­ся, не поро­див, увы, про­дол­жа­те­лей сво­е­го дела. Чего не ска­зать о кузь­мин­ском пету­ши­ном угол­ке, от кото­ро­го ещё в нуле­вые обосо­бил­ся марк­сист­ский кру­жок по про­зва­нию «Транс­лит», а несколь­ко лет назад — гарем одно­го про­хин­дея, пона­е­хав­ше­го из Челя­бин­ска поко­рять сво­и­ми «мета­бо­ла­ми» обща­гу Литинститута.

— Из поэтов рубе­жа веков рас­тёт посмерт­ная попу­ляр­ность Бори­са Рыже­го. Как его твор­че­ство вос­при­ни­ма­лось при жизни?

— Об этом луч­ше спро­сить спе­ци­а­ли­стов по Рыже­му и/или людей, участ­во­вав­ших в лите­ра­тур­ном про­цес­се того вре­ме­ни. Для меня оче­вид­но лишь то, что кра­си­вый моло­дой поэт име­ет боль­ше шан­сов понра­вить­ся мас­сам, чем ста­рый и страш­ный, а кра­си­вый и веч­но моло­дой — ещё больше.

Впро­чем, сти­хи Рыже­го и в отры­ве от его судь­бы обла­да­ли неко­то­рым потен­ци­а­лом стать все­на­род­но люби­мы­ми. С одной сто­ро­ны, в них отра­же­на важ­ная для всех тема рос­сий­ских девя­но­стых, с дру­гой — Рыжий выби­рал для раз­го­во­ра на эту тему глад­кие сло­ва, не режу­щие нико­му слух, не нару­ша­ю­щие ничье­го душев­но­го рав­но­ве­сия. Срав­ни­те с рабо­тав­шим на том же мате­ри­а­ле Еме­ли­ным: «Кровь на тро­туа­ры // про­сит­ся дав­но. // Ну, где ваши бары? // Бан­ки, кази­но?» Это заде­ва­ет насто­я­щие чув­ства, но чело­ве­ку, конеч­но, куда ком­форт­нее жить ненастоящими.


Зоран Питич

— Поче­му ты решил занять­ся изда­ни­ем кни­ги «Диа­гноз — весна»?

— Иван сна­ча­ла напи­сал мне во ВКон­так­те, не хочу ли я про­чи­тать его эссе о поэтах. Я отве­тил, что с экра­на читать не могу дол­го, гла­за болят и уста­ют (что чистая прав­да). Тогда он не про­сто рас­пе­ча­тал листы, а прак­ти­че­ски создал руко­твор­ную кни­гу и вру­чил мне её в Гости­ном Дво­ре на ярмар­ке интел­лек­ту­аль­ной лите­ра­ту­ры, подой­дя к наше­му столику.

Я почти пол­го­да всё не брал её в руки и тут захва­тил эту краф­то­вую кни­гу в поезд Москва — Воро­неж, что­бы ско­ро­тать вре­мя до Пла­то­нов­ско­го фести­ва­ля. И она мне пока­за­лась очень ноокра­ти­че­ской по духу, миро­воз­зрен­че­ски близ­кой. Хотя я и не читал боль­шую часть поэтов, про кото­рых напи­са­но в кни­ге. И вдруг захо­те­лось про­чи­тать — это ли не вол­шеб­ная сила искусства?!

— Кто твои люби­мые поэты Рос­сии рубе­жа XX–XXI веков?

— Да я вооб­ще поэ­зию мало читаю — нико­гда не скры­вал это­го постыд­но­го фак­та, — и вот теперь бла­го­да­ря Ива­ну Ермо­ла­е­ву узнал об Алек­сан­дре Кур­ба­то­ве, напри­мер. Очень хоро­шо «зашли» его сти­хо­тво­ре­ния о Незнай­ке — пер­вом чело­ве­ке на Луне, кото­рый ныне пре­бы­ва­ет в сума­сшед­шем доме. В кото­рый, в прин­ци­пе, пре­вра­ти­лась наша стра­на в 1990‑е годы. Олег Мед­ве­дев понра­вил­ся. Имен­но сти­хи на бума­ге, а не в виде автор­ской песни.

В общем, я издаю кни­ги, из кото­рых сам чер­паю инте­рес­ную для себя инфор­ма­цию. Как-то эго­и­стич­но про­зву­ча­ло, конеч­но, но я рад поде­лить­ся сво­и­ми откры­ти­я­ми. Хотя мой вкус кому-то не кажет­ся без­упреч­ным, и это нормально.

— Поче­му решил при­бег­нуть к кра­уд­фандин­гу в слу­чае с кни­гой «Диа­гноз — весна»?

— Как пошу­тил мой доро­гой друг Кирилл Рябов, зная о моих жиз­нен­ных обсто­я­тель­ствах: «Поче­му бы тебе не объ­явить о сбо­ре средств на ремонт офи­са „Ноокра­тии“»?

Соби­рать себе на ремонт у меня не хва­ти­ло наг­ло­сти, ибо ника­ко­го офи­са у нас, нет, есте­ствен­но, а кни­гу издать очень хоте­лось. Да я и до сих пор живу без кух­ни, мою посу­ду в ван­ной, зато класс­ная кни­га появит­ся к ярмар­ке «Нон-фикшн», это ж гораз­до кру­че вся­ких там натяж­ных потол­ков и про­чей бытовухи.

Кирилл Рябов и Зоран Питич

— Какие у тебя изда­тель­ские планы?

— Олег Ясин­ский, хоро­шо извест­ный как пере­вод­чик кни­ги суб­ко­ман­дан­те Мар­ко­са «Чет­вёр­тая миро­вая вой­на» (хотя я счи­таю, что ему пора дав­но напи­сать свою кни­гу, с его-то вели­ко­леп­ным сло­гом), реко­мен­до­вал «Ноокра­тию» про­фес­со­ру Мон­ре­аль­ско­го уни­вер­си­те­та Яко­ву Раб­ки­ну. У него в Кана­де на фран­цуз­ском и англий­ском ско­ро вый­дет кни­га о сио­низ­ме. Я был бы рад, если Яков пере­ве­дёт её на рус­ский и предо­ста­вит нам выпу­стить свой труд.

Я бы очень хотел издать «Афри­кан­ские днев­ни­ки» Че Гева­ры, у Оле­га даже есть файл на испан­ском, но пра­ва при­над­ле­жат непо­нят­но каким людям, кото­рые про­сят безум­ные сум­мы за пуб­ли­ка­цию. Я уве­рен, коман­дан­те Гева­ра рас­стре­лял бы их лич­но за такое.


Примечания

1. При­зна­на экстремистом.

2. Член орга­ни­за­ции «Рос­сий­ское соци­а­ли­сти­че­ское дви­же­ние», при­знан­ной ино­стран­ным агентом.

3. При­зна­на ино­стран­ным агентом.

4. При­знан ино­стран­ным аген­том и экстремистом.


Читай­те также:

— «Что­бы осмыс­лить нашу жизнь, я копа­юсь в про­шлом»: писа­тель Илья Фаль­ков­ский — об «Ухо­де Паре­на­го…», лич­ном горе и исто­ри­че­ских тра­ге­ди­ях Рос­сии и Китая;

— «Биб­лио­про­па­ган­да — это моя меди­та­ция». Интер­вью с Миха­и­лом Кли­ми­ным, созда­те­лем «Обще­ства рас­про­стра­не­ния полез­ных книг».

«Рупор» проведёт День «Ноократии»

11 октяб­ря в книж­ном мага­зине «Рупор» прой­дёт день неза­ви­си­мо­го изда­тель­ства «Ноокра­тия».

Ноокра­ти­ей назы­ва­ют вид поли­ти­че­ско­го устрой­ства или соци­аль­ной систе­мы обще­ства, кото­рая «осно­ва­на на при­о­ри­те­те чело­ве­че­ско­го разу­ма». В 2017 году писа­тель Зоран Питич осно­вал одно­имён­ное изда­тель­ство, спе­ци­а­ли­зи­ру­ю­ще­е­ся на науч­но-попу­ляр­ной лите­ра­ту­ре и совре­мен­ной худо­же­ствен­ной прозе.

«Ноокра­тия» выпус­ка­ла кни­ги Джор­джо Агам­бе­на, Ива­на Ефре­мо­ва, Кирил­ла Рябо­ва, Андрея Тутор­ско­го и дру­гих. В рам­ках Дня «Ноокра­тии» будет пред­став­лен сбор­ник эссе­и­сти­ки о пост­со­вет­ской поэ­зии Ива­на Ермо­ла­е­ва «Диа­гноз — вес­на». Изда­тель­ство запу­сти­ло кра­уд­фа­ун­дин­го­вую кам­па­нию по сбо­ру денег на изда­ние книги.

Когда: 11 октяб­ря, суб­бо­та. Нача­ло в 18:00.

Где: Москва, Ново­да­ни­лов­ская набе­реж­ная, 4А, стро­е­ние 1.

Вход бес­плат­ный, но нуж­на реги­стра­ция.

Сериал Андрея Кончаловского о революции скоро выйдет на экраны

Фото: Анастасия Ляшенко

10 октяб­ря состо­ит­ся пре­мье­ра сери­а­ла «Хро­ни­ки рус­ской рево­лю­ции» Андрея Кон­ча­лов­ско­го о собы­ти­ях 1905—1924 годов. Кар­ти­на вый­дет в онлайн-кино­те­ат­ре Start, а поз­же — в эфи­ре теле­ка­на­ла «Рос­сия».

В шест­на­дца­ти­се­рий­ном филь­ме будет 350 пер­со­на­жей, почти поло­ви­на из них — реаль­но суще­ство­вав­шие люди. Роль Нико­лая II испол­нил Ники­та Ефре­мов, Гри­го­рия Рас­пу­ти­на — Мак­сим Колес­ни­чен­ко, Вла­ди­ми­ра Лени­на — Евге­ний Тка­чук, Иоси­фа Ста­ли­на — Тимо­фей Окроев.

Глав­но­го героя сыг­рал Юра Бори­сов. По сюже­ту пер­со­наж Бори­со­ва, Миха­ил Про­хо­ров, ста­но­вит­ся началь­ни­ком осо­бо­го отде­ла депар­та­мен­та поли­ции по лич­но­му назна­че­нию Нико­лая II. Зада­ча Про­хо­ро­ва — спа­сти монар­хию, усми­рив рево­лю­ци­он­ное подполье.

Фото: Ана­ста­сия Ляшенко

Режис­сёр сери­а­ла Андрей Кон­ча­лов­ский рас­ска­зал, что поста­рал­ся не делить исто­ри­че­ских пер­со­на­жей на хоро­ших и плохих:

«Поче­му вы испы­ты­ва­е­те сим­па­тию к таким про­ти­во­по­лож­ным лицам, как царь и Ленин, кто-то из них дол­жен быть обя­за­тель­но пло­хим. Но это не так. Любой чело­век содер­жит в себе амби­ва­лент­ность. Кро­ме серий­ных убийц или Гит­ле­ра в чистом виде. И очень инте­рес­но най­ти эмпа­тию в таких пер­со­на­жах, о кото­рых сфор­ми­ро­ва­но либо одно, либо дру­гое мне­ние. Кто-то из зри­те­лей будет обя­за­тель­но разо­ча­ро­ван. Но, я думаю, луч­шее состо­я­ние для зри­те­ля — это смя­те­ние, пото­му что в кон­це он дол­жен сам поду­мать, поспо­рить, решить».

Кастинг в сери­ал длил­ся око­ло двух с поло­ви­ной лет. Глав­ным кри­те­ри­ем отбо­ра было внеш­нее, типаж­ное сход­ство. Про­смат­ри­ва­ли актё­ров реги­о­наль­ных теат­ров и даже людей с ули­цы. Мно­гие роли в про­ек­те сыг­ра­ли непро­фес­си­о­наль­ные артисты.

 

В «Центре искусств. Москва» идёт выставка уникальных полотен русских модернистов

Дворик в Алупке. Вид на Ай-Петри. Сергей Виноградов. 1916 год

С 13 сен­тяб­ря по 31 декаб­ря 2025 года в «Цен­тре искусств. Москва» про­хо­дит выстав­ка «Рус­ский модер­низм. Живо­пись 1890‑х — 1930‑х годов из част­ных собра­ний». В музее мож­но уви­деть ори­ги­наль­ные полот­на из част­ных кол­лек­ций самых извест­ных масте­ров рубе­жа XIX — нача­ла XX века.

Дво­рик в Алуп­ке. Вид на Ай-Пет­ри. Худож­ник Сер­гей Вино­гра­дов. 1916 год

В экс­по­зи­ции пред­став­ле­ны все доми­ни­ру­ю­щие направ­ле­ния той эпо­хи: импрес­си­о­низм, сим­во­лизм, модерн. Сре­ди худож­ни­ков — Кон­стан­тин Коро­вин, Борис Кусто­ди­ев, Миха­ил Вру­бель, Лев Бакст, Кузь­ма Пет­ров-Вод­кин, Пётр Кон­ча­лов­ский и мно­гие другие.

Осо­бен­но цен­ная и одна из самых ста­рых кар­тин на выстав­ке — «Вру­бель в обра­зе Вер­ги­лия» (1893—1894) Миха­и­ла Вру­бе­ля. Полот­на худож­ни­ка ред­ко встре­ча­ют­ся в част­ных собра­ни­ях. Кар­ти­на осо­бен­но уни­каль­на, так как пред­став­ля­ет собой авто­порт­рет живописца.

Вру­бель в обра­зе Вер­ги­лия. Худож­ник Миха­ил Вру­бель. 1893 – 1894 год
Вес­на. Худож­ник Ната­лия Гон­ча­ро­ва. Конец 1910‑х – 1920‑е годы

Кро­ме того, на выстав­ке пред­став­ле­но насле­дие худож­ни­цы рус­ско­го аван­гар­да Ната­лии Гон­ча­ро­вой. Она извест­на тем, что раз­ви­ва­ла футу­ризм как живо­пис­ный метод и искус­но рабо­та­ла со светом.

Когда: 13 сен­тяб­ря — 31 декаб­ря 2025 года.

Где: «Центр Искусств. Москва», ули­ца Вол­хон­ка, 15.

Вход: 350–650 рублей.

От Маврикиевны до Никифоровны: «бешеные бабки» в популярной культуре

«Бурановские бабушки» на «Евровидении-2012»

«Не взрос­лей­те, это ловуш­ка», — извест­ная ман­тра теле­ка­на­ла «2×2». И всё же от ста­ро­сти никто не застра­хо­ван. Раз уж так, поче­му бы не попы­тать­ся про­ве­сти осень жиз­ни весело? 

В Меж­ду­на­род­ный день пожи­ло­го чело­ве­ка Глеб Колон­до рас­ска­зы­ва­ет о самых отвяз­ных ста­ри­ках и ста­руш­ках оте­че­ствен­ной поп-куль­ту­ры, сов­ме­ща­ю­щих вяза­ние и пирож­ки с вече­рин­ка­ми и музыкой.


Бабушка Кости Иночкина

Пожи­лые люди ред­ко всту­па­ют в кон­фрон­та­цию с вла­стью, но порой слу­ча­ет­ся и такое. В 1964 году сати­ри­че­ская коме­дия «Доб­ро пожа­ло­вать, или Посто­рон­ним вход вос­пре­щён» чрез­вы­чай­но воз­му­ти­ла цен­зо­ров, усмот­рев­ших — не без осно­ва­ний — в похож­де­ни­ях свое­воль­но­го пио­не­ра Иноч­ки­на паро­дию на хру­щёв­ский СССР.

Осо­бен­но чинов­ни­ков воз­му­ти­ла «чёр­ною­мор­ная» сце­на вооб­ра­жа­е­мых похо­рон Кости­ной бабуш­ки: дело в том, что сыг­рав­шая «усоп­шую» актри­са Ека­те­ри­на Мазу­ро­ва была похо­жа на Ники­ту Сер­ге­е­ви­ча, слов­но род­ная сест­ра. Фильм реши­ли пока­зать гла­ве госу­дар­ства, наде­ясь, что тот в свою оче­редь про­де­мон­стри­ру­ет режис­сё­ру Эле­му Кли­мо­ву «кузь­ки­ну мать», кото­рой ранее ген­сек при­гро­зил Ричар­ду Никсону.

Похо­ро­ны бабуш­ки. Кадр из филь­ма «Доб­ро пожа­ло­вать, или Посто­рон­ним вход вос­пре­щён» (1964)

Одна­ко Хру­щёв ока­зал­ся чело­ве­ком с юмо­ром — «Доб­ро пожа­ло­вать…» отпра­ви­ли в кино­те­ат­ры, где кар­ти­ну посмот­ре­ли более деся­ти мил­ли­о­нов совет­ских зри­те­лей. И ниче­го страш­но­го с госу­дар­ством из-за это­го не произошло.


Вероника Маврикиевна и Авдотья Никитична

Име­на арти­стов Вади­ма Тон­ко­ва и Бори­са Вла­ди­ми­ро­ва сего­дня вряд ли извест­ны мно­гим. А вот их геро­и­ни, интел­ли­гент­ная пен­си­о­нер­ка Веро­ни­ка Мав­ри­ки­ев­на и ста­руш­ка «от сохи» Авдо­тья Ники­тич­на, были в бреж­нев­ские вре­ме­на насто­я­щи­ми супер­звёз­да­ми. «Бабуль­ки» бли­ста­ли на эст­ра­де, запи­сы­ва­ли пла­стин­ки и даже высту­па­ли на закры­тых меро­при­я­ти­ях перед чле­на­ми правительства.

Пла­стин­ка Мав­ри­ки­ев­ны и Никитичны

В 1982 году дуэт рас­пал­ся, а в 1988 году Вла­ди­ми­ров умер. Но Тон­ков со сво­ей «мас­кой» про­щать­ся не стал и про­дол­жил вещать от её име­ни: опуб­ли­ко­вал книж­ку «Амав­ри­киз­мы. Мыс­ли Веро­ни­ки Мав­ри­ки­ев­ны Мезо­зой­ской», участ­во­вал в дет­ской пере­да­че «Класс­ная ком­па­ния», сни­мал­ся в «Ста­рых пес­нях о глав­ном — 2». Вре­мя от вре­ме­ни Мав­ри­ки­ев­на зада­ва­ла вопро­сы чле­нам клу­ба «Что? Где? Когда?» — при­чём «Вики­пе­дия» утвер­жда­ет, что в подоб­ных слу­ча­ях под гри­мом ста­руш­ки скры­вал­ся не Вадим Тон­ков, а внешне похо­жий на него веду­щий Вла­ди­мир Ворошилов.

После кон­чи­ны Тон­ко­ва в 2001 году «бабуш­кин­скую линию» на ТВ про­дол­жи­ли «Новые рус­ские баб­ки» — Мат­рё­на (Сер­гей Чва­нов) и Цве­то­чек (Игорь Каси­лов). То, насколь­ко удач­ным вышел «сиквел» — вопрос для отдель­ной дис­кус­сии, но, по край­ней мере, вер­ные «сорат­ни­цы» Евге­ния Пет­ро­ся­на ока­за­лись не чуж­ды само­иро­нии. В 2013 году Каси­лов с Чва­но­вым участ­во­ва­ли в КВН, где в соста­ве коман­ды «Пара­па­па­рам» появи­лись без пла­тьев и пла­точ­ков, высме­яв соб­ствен­ные обра­зы. Пожа­луй, это одно из самых удач­ных (а то и самое удач­ное) выступ­ле­ние их дуэта.


Никифоровна

Олды пом­нят, как в 2000‑е годы моло­дёжь без­за­бот­но «кол­ба­си­лась» под тре­ки дуэ­та «MC Вспыш­кин & Ники­фи­ров­на». Роль оба­я­тель­но­го деда-диджея с густю­щей боро­дой, скры­ва­ю­щей почти всё лицо, играл всам­де­лиш­ный пожи­лой чело­век, совет­ский артист и куль­ту­рист Вла­ди­мир Тур­ков, а за Ники­фо­ров­ну отве­чал моло­дой музы­кант Дмит­рий «Баб­ка» Чеков, рас­пе­вав­ший озор­ные хаус-куп­ле­ты звон­ким ста­ру­ше­чьим голосом.

«Шиш­ки пада­ют в лесу, я иду на кол­ба­су», «Меня прёт, меня прёт, пото­му что Новый год», «Ой, дис­кот­эка, что это такое» — эти и дру­гие «качё­вые» стро­ки без­ба­шен­ные «ста­ри­ки» выда­ва­ли в про­мыш­лен­ных мас­шта­бах. Кол­лек­тив гастро­ли­ро­вал по все­му миру и даже умуд­рял­ся соби­рать фана­тов в мос­ков­ском спорт­ком­плек­се «Олим­пий­ский».

Каза­лось, ничто не спо­соб­но сокру­шить мощ­ные сте­ны «Кол­бас­но­го цеха», но в 2011 году рейв-сказ­ка обо­рва­лась. В авгу­сте Чеков погиб в ДТП, а в нояб­ре, пере­жив дру­га и кол­ле­гу все­го на три меся­ца, ушёл из жиз­ни Турков.

Пла­стин­ка с аль­бо­мом Sex (2004) MC Вспыш­ки­на и Никифоровны

Одна­ко память о неуны­ва­ю­щих «пен­си­о­не­рах» про­дол­жа­ет жить. В 2023 году в Петер­бур­ге состо­ял­ся носталь­ги­че­ский рейв «Кол­бас­ный цех-20», во вре­мя кото­ро­го перед зри­те­ля­ми кру­тил вер­туш­ки ани­ма­ци­он­ный Тур­ков и зву­ча­ли голо­са Дмит­рия Беко­ва (актёр, озву­чи­вав­ший MC Вспыш­ки­на) и Ники­фо­ров­ны. Почти как в ста­рые доб­рые времена.


Клара и Дора

Фами­лию Калаш­ни­ков носил не толь­ко изоб­ре­та­тель одно­имён­но­го авто­ма­та и купец из пес­ни-поэ­мы Лер­мон­то­ва, но и созда­тель доволь­но извест­ных в 2000‑е годы «поп-куль­тур­ных» девиц пре­клон­но­го воз­рас­та. Вадим Воля, Вадим Тара­сов и Кирилл Немо­ля­ев, взяв кол­лек­тив­ный псев­до­ним «Влад Калаш­ни­ков», выпу­сти­ли пять кни­жек, в кото­рых Кла­ра и Дора, не желая играть роль почтен­ных ста­ру­шен­ций, путе­ше­ству­ют по миру, борют­ся с тота­ли­тар­ной вла­стью и ката­ют­ся на самокате.

Из кни­ги Вла­да Калаш­ни­ко­ва «Таин­ствен­ные исчез­но­ве­ния» (2002):

«Они мча­лись на само­ка­те порознь и сра­зу вдво­ём, оттал­ки­ва­ясь сво­и­ми клюш­ка­ми, как лыж­ны­ми пал­ка­ми. Они гор­до про­ез­жа­ли мимо сто­я­щих в проб­ке машин и лов­ко лави­ро­ва­ли в улич­ной тол­чее. И в какой-то момент — ого-го! — даже про­сви­сте­ли, при­гнув­шись, меж­ду широ­ко рас­став­лен­ных ног Зомби.
— Тр-тр-тр! — тарах­те­ли Баб­ки с лестницы.
— Ш‑ш-ш‑ш… — шур­ша­ли по асфальту.
— Врс-ст! — раз­брыз­ги­ва­ли лужи».

Облож­ки пер­вых двух книг про Кла­ру и Дору

День­ги в про­ект были вло­же­ны нема­лые: в 2004 году появил­ся мульт­се­ри­ал «Кла­ра, Дора. Беше­ные баб­ки». Пер­со­на­жей озву­чи­ва­ли не абы кто, а Пётр Мамо­нов, Нико­лай Фомен­ко, Мак­сим Гал­кин (при­знан Миню­стом РФ ино­аген­том) и Васи­лий «Лох­это­судь­ба» Стрельников.

Ну а потом всё закон­чи­лось: шестая книж­ка, в кото­рой обе­ща­ли «рас­крыть все загад­ки цик­ла», так и не вышла — пишут, что авто­ры «раз­ру­га­лись». К чему при­ве­ла книж­ный Боль­шой Город дик­та­ту­ра кло­у­на Зом­би, оста­ёт­ся лишь предполагать.

Впро­чем, чего тут думать — разу­ме­ет­ся, Кла­ра и Дора всех побе­ди­ли и осво­бо­ди­ли. Конеч­но, не всем пред­ста­ви­те­лям стар­ше­го поко­ле­ния сле­ду­ет оди­на­ко­во дове­рять, но в слу­чае с «беше­ны­ми баб­ка­ми» мож­но не вол­но­вать­ся: уж кто-кто, а они не подведут.


«Бурановские бабушки»

Не сек­рет, что почти каж­до­го три­ум­фа­то­ра «Евро­ви­де­ния» забы­ва­ют самое боль­шее через пару лет после звёзд­но­го часа. Вот и удмурт­ский ансамбль «Бура­нов­ские бабуш­ки» буд­то канул в Лету — а ведь когда-то их Party for Everybody зву­ча­ла, что назы­ва­ет­ся, из каж­до­го утюга.

Путь до «Евро­ви­де­ния» у арти­сток из села Бура­но­во вышел тер­ни­стым: про­рвать­ся на кон­курс они пыта­лись несколь­ко лет. Нако­нец, в 2012 году побе­ди­тель «Евро­ви­де­ния-2008» Дима Билан объ­явил, что готов усту­пить доро­гу моло­дым пожи­лым, а Вале­рий Мелад­зе назвал «Бабу­шек» фаво­рит­ка­ми наци­о­наль­но­го отбо­ра. И не про­га­дал — обой­дя Мар­ка Тиш­ма­на, Юлию Вол­ко­ву из t.A.T.u. и даже само­го Тима­ти, «народ­ни­цы» в ярких пла­тьях отпра­ви­лись в Баку, где заня­ли вто­рое место, усту­пив швед­ке Лорин (кста­ти, не при­пом­ни­те, кто это?) и оста­вив дале­ко поза­ди бри­тан­ско­го клас­си­ка Энгель­бер­та Хампердинка.

«Бура­нов­ские бабушки»

Своё выступ­ле­ние испол­ни­тель­ни­цы пре­вра­ти­ли в насто­я­щий пер­фор­манс: вме­сте с ними «пля­са­ла» дымя­ща­я­ся печ­ка, в кото­рой артист­ки, не пре­кра­щая петь, пря­мо на сцене испек­ли удмурт­ские пирож­ки — пере­пе­чи. В общем, «Вече­рин­ка для всех» уда­лась на славу.

А в 2014 году сереб­ря­ных при­зё­рок «Евро­ви­де­ния» «кину­ли» — про­дю­сер груп­пы Ксе­ния Руб­цо­ва в при­каз­ном поряд­ке отпра­ви­ла ста­рых «Бабу­шек» на покой и набра­ла на их место новых, сохра­нив кол­лек­ти­ву преж­нее назва­ние. Дескать, «Бура­нов­ские бабуш­ки» — это про­ект ООО «Дом Люд­ми­лы Зыки­ной» и рас­по­ря­жать­ся ими мож­но как угод­но на вполне закон­ных основаниях.

К сча­стью, кано­ни­че­ские «Бабуш­ки» не отча­я­лись и про­дол­жи­ли давать кон­цер­ты, пус­кай и под новым име­нем — «Бабуш­ки из Бура­но­во», тем самым лиш­ний раз дока­зав, что жен­щи­на (хоть рус­ская, хоть удмурт­ская) даже в почтен­ном воз­расте не то что коня оста­но­вит, но и под гряз­ные зако­ны шоу-биз­не­са про­ги­бать­ся не станет.

«Бура­нов­ские бабуш­ки» на «Евро­ви­де­нии-2012»

Так что, как види­те, ста­рость дей­стви­тель­но сто­ит ува­жать. И не толь­ко пото­му, что она — ста­рость, но и пото­му что дей­стви­тель­но есть за что.


Читай­те также:

«Желез­ная бабуш­ка» Совет­ско­го Сою­за: какой на самом деле была Нина Хрущёва;

— Памя­ти весё­ло­го Деда: пес­ня Бэт­ме­на и ещё 11 видео с Вла­ди­ми­ром Жири­нов­ским;

— От эфи­ров из подъ­ез­да до «Дома с при­ви­де­ни­я­ми»: пере­да­чи, кото­рые вёл Алек­сандр Мас­ля­ков.

«Ленфильм» передадут в собственность Санкт-Петербурга

Источник: lenfilm.ru

Министр куль­ту­ры Оль­га Люби­мо­ва сооб­щи­ла, что кино­сту­дия «Лен­фильм» перей­дёт в соб­ствен­ность Санкт-Петербурга.

Источ­ник: lenfilm.ru

Люби­мо­ва под­черк­ну­ла, что рабо­та кино­сту­дии будет сосре­до­то­че­на в основ­ном на пат­ри­о­ти­че­ском и исто­ри­че­ском кино. Оно будет фор­ми­ро­вать у рос­сий­ской моло­дё­жи «чув­ства исто­ри­че­ской ответ­ствен­но­сти» и «вос­пи­ты­вать любовь к Родине».

Губер­на­тор Санкт-Петер­бур­га Алек­сандр Бег­лов заявил, что пере­да­ча «Лен­филь­ма» — важ­ный шаг для рос­сий­ской культуры:

«Горо­ду воз­вра­ща­ет­ся леген­дар­ная сту­дия, обла­да­ю­щая уни­каль­ным твор­че­ским насле­ди­ем. „Лен­фильм“ все­гда был зна­ко­вым объ­ек­том куль­тур­ной кар­ты Север­ной сто­ли­цы. Рабо­та кино­сту­дии „Лен­фильм“ в новом каче­стве поз­во­лит нам под­дер­жать талант­ли­вых оте­че­ствен­ных режис­сё­ров. Снять новые пре­крас­ные филь­мы, рас­ска­зать о подви­гах геро­ев, кото­рые будут напол­нять серд­ца зри­те­лей гор­до­стью за рос­сий­скую державу».

Кино­сту­дия «Лен­фильм» более деся­ти лет нахо­дит­ся в затруд­ни­тель­ном финан­со­вом поло­же­нии. В кон­це янва­ря 2025 года Союз кине­ма­то­гра­фи­стов Петер­бур­га обра­тил­ся к пре­мье­ру Миха­и­лу Мишу­ст­и­ну и губер­на­то­ру Алек­сан­дру Бег­ло­ву с прось­бой рас­смот­реть воз­мож­ность пере­да­чи «Лен­филь­ма» в веде­ние петер­бург­ско­го коми­те­та по куль­ту­ре. По мне­нию орга­ни­за­ции, «при­слан­ные из Моск­вы началь­ни­ки» не смог­ли выве­сти сту­дию из кризиса.

Czar Street и Kolosok. Фотоподборка мест русскоязычного Лондона

Kolosok, Canada Water. Супермаркет восточноевропейских продуктов Kolosok в лондонском районе Surrey Quays. Здесь продаётся еда — гречка, пельмени, сыры и тому подобное — из Беларуси, Украины, Литвы и других постсоветских стран.

Лон­дон — один из самых ярких горо­дов рус­ско­языч­но­го зару­бе­жья. За послед­ние 30 лет коли­че­ство «наших» раз­рос­лось до пары-трой­ки сотен тысяч, и, в сред­нем, они живут луч­ше обыч­но­го англи­ча­ни­на. При этом буду­щее совре­мен­но­го рус­ско­языч­но­го Лон­до­на туман­но: куль­тур­ный пласт рус­ской эми­гра­ции в Евро­пе одна­жды уже был стёрт Вто­рой миро­вой вой­ной. Одна­ко пока Лон­дон­град на месте, наш автор Кли­мент Тара­ле­вич скру­пу­лёз­но доку­мен­ти­ру­ет его на сво­ей вир­ту­аль­ной фотоплёнке.

В про­шлую под­бор­ку вошли сним­ки лон­дон­ских ресто­ран­чи­ков и кафе с назва­ни­я­ми, понят­ны­ми рус­ско­языч­ным про­хо­жим. В новой серии к ним доба­ви­лись кад­ры город­ских мест, свя­зан­ных с пост­со­вет­ским насле­ди­ем, а так­же фото­гра­фии трёх восточ­но-хри­сти­ан­ских храмов.


Храмы

Кафед­раль­ный собор Рож­де­ства Пре­свя­той Бого­ро­ди­цы и свя­тых Цар­ствен­ных муче­ни­ков — на удив­ле­ние не ста­рин­ная построй­ка, а ново­дел нача­ла 2000‑х годов. При этом он не явля­ет­ся глав­ным рус­ским хра­мом Лон­до­на. В цен­тре горо­да, неда­ле­ко от посоль­ства РФ, есть более «древ­няя» цер­ковь — она ведёт свою исто­рию с сере­ди­ны XX века
Цер­ковь Свя­то­го Сар­ки­са в Лон­доне — един­ствен­ный храм в Вели­ко­бри­та­нии в сти­ле тра­ди­ци­он­ных армян­ских церк­вей. Постро­ен на сред­ства Галу­ста Гюль­бекя­на, одно­го из осно­ва­те­лей ком­па­нии Shell. Хотя Гюль­бекян сотруд­ни­чал с Осман­ской импе­ри­ей в тра­ги­че­ские для армян годы, он всё же щед­ро жерт­во­вал сред­ства на помощь сво­е­му народу
Цер­ковь Свя­то­го Кирил­ла Туров­ско­го и всех свя­тых заступ­ни­ков бело­рус­ско­го наро­да — бело­рус­ский гре­ко­ка­то­ли­че­ский храм, рас­по­ло­жен­ный в лон­дон­ском рай­оне Север­ный Финчли

Топонимы

Russia Row, the City of London. Ули­ца полу­чи­ла своё назва­ние в 1804 году в честь сою­за Рос­сии и Бри­та­нии в напо­лео­нов­ских вой­нах. Во Вто­рую миро­вую была прак­ти­че­ски стёр­та с лица зем­ли бом­бёж­ка­ми, а сего­дня застро­е­на совре­мен­ны­ми биз­нес-цен­тра­ми. Иро­нич­ная деталь: Russia Row плав­но пере­те­ка­ет в Trump Street
Muscovy Street, the City of London. Здесь, все­го в паре минут ходь­бы от Тау­э­ра, когда-то рас­по­ла­га­лась Мос­ков­ская ком­па­ния (Muscovy Company) — тор­го­вая кор­по­ра­ция, под­дер­жи­вав­шая свя­зи с Рос­си­ей с сере­ди­ны XVI века. По дру­гой вер­сии, ули­ца полу­чи­ла назва­ние от трак­ти­ра «Царь Мос­ко­вии» на Грейт-Тау­эр-стрит, кото­рый посе­щал Пётр I во вре­мя «ста­жи­ров­ки» в Дептфорде
Kyiv Road, Bayswater. Рядом с рос­сий­ским посоль­ством нахо­дят­ся три ули­цы, назван­ные в честь трёх рус­ских сто­лиц — древ­ней, импер­ской и совре­мен­ной. Самую моло­дую из них, Kyiv Road, в 2023 году выде­ли­ли из части Bayswater Road так, что­бы напро­тив посоль­ства РФ все­гда вид­не­лась таб­лич­ка с назва­ни­ем укра­ин­ской столицы
Moscow Road, Bayswater. Пер­вая из двух улиц Лон­до­на, полу­чив­ших свои назва­ния в Лон­доне в 1814–1815 годах в знак бла­го­дар­но­сти царю Алек­сан­дру I за побе­ду над Напо­лео­ном. Сего­дня на этой ули­це рас­по­ла­га­ет­ся один из мага­зи­нов рус­ской еды «Дача»
St Petersburgh Place, Bayswater. Вто­рая ули­ца, назван­ная в честь Алек­сандра I. Рус­ская общи­на здесь все­гда была немно­го­чис­лен­ной, в отли­чие от гре­че­ской и еврейской
Czar Street, Deptford. Ули­ца назва­на в честь Пет­ра Вели­ко­го, кото­рый в кон­це XVII века жил непо­да­лё­ку, обу­ча­ясь кораб­ле­стро­е­нию на зна­ме­ни­той депт­форд­ской вер­фи — извест­ной ещё со вре­мён Ген­ри­ха VIII. Сего­дня на «Цар­ской ули­це» сто­ит соци­аль­ное жильё для мало­обес­пе­чен­ных семей
Boris Nemtsov Place, Highgate. 14 нояб­ря 2022 года пере­крё­сток назва­ли в честь Бори­са Нем­цо­ва, рос­сий­ско­го оппо­зи­ци­он­но­го поли­ти­ка и быв­ше­го вице-пре­мье­ра. Это пер­вый бри­тан­ский топо­ним в честь Немцова

Заведения

Hedonism Wines, Mayfair — вин­ный бутик, при­над­ле­жа­щий Евге­нию Чич­вар­ки­ну (при­знан Миню­стом РФ ино­аген­том), отку­да он порой ведёт эфи­ры на Ютубе
Burger & Lobster, Mayfair — одно из заве­де­ний сети лон­дон­ско­го ресто­ра­то­ра Миха­и­ла Зельмана
Novikov Restaurant, Mayfair — ресто­ран ази­ат­ской кух­ни Арка­дия Нови­ко­ва в цен­тре Лондона
Iberia, Pimlico. Ресто­ран назван в честь древ­не­го гру­зин­ско­го цар­ства Ибе­рия, где изоб­ре­ли гру­зин­ский алфа­вит и при­ня­ли хри­сти­ан­ство в 327 году нашей эры. Это вто­рой ресто­ран неболь­шой сети — пер­вый с 2009 года рабо­та­ет в рай­оне Излингтон
L’ETO, Covent Garden. Одно из заве­де­ний меж­ду­на­род­ной сети кафе и ресто­ра­нов, вла­дель­цем и управ­лен­цем кото­рой явля­ет­ся моло­дой сиби­ряк Артём Логин
ZIMA, Notting Hill. Вто­рой ресто­ран мик­ро­се­ти, осно­ван­ной покой­ным Алек­се­ем Зими­ным. Пер­вая ZIMA откры­лась в Сохо в 2016 году. Кому сей­час при­над­ле­жат заве­де­ния гастро­брен­да — неизвестно
Tateossian, Mayfair. Меж­ду­на­род­ный бренд Tateossian осно­вал в 1990 году Роберт Татео­сян, быв­ший бан­кир и «король запонок»
Valossian, Knightsbridge. Салон кра­со­ты в Найтсбри­дже, осно­ван­ный сти­ли­стом Джор­джем Валлоссианом
Tatiana Karelina, Kensington. Пер­вый салон сти­лист­ки Татья­ны Каре­ли­ной, откры­тый в 2009 году. Ей повез­ло: сна­ча­ла она при­мель­ка­лась лон­дон­ско­му бомон­ду, а затем попа­ла на бри­тан­ское ТВ. Биз­нес пошёл в гору — сего­дня это неболь­шая сеть
Kolosok, Canada Water. Супер­мар­кет восточ­но­ев­ро­пей­ских про­дук­тов Kolosok в лон­дон­ском рай­оне Surrey Quays. Здесь про­да­ёт­ся еда — греч­ка, пель­ме­ни, сыры и тому подоб­ное — из Бела­ру­си, Укра­и­ны, Лит­вы и дру­гих пост­со­вет­ских стран
Sputnick, Lewisham. Мага­зин восточ­но­ев­ро­пей­ских про­дук­тов с едой. С нача­ла 2010‑х пред­ла­га­ет това­ры вро­де кол­бас, сыров и пирогов

О жиз­ни извест­ных рос­сий­ских эми­гран­тов читай­те на ресур­сах автора:

теле­грам-канал Chuzhbina;

лите­ра­тур­ный и пуб­ли­ци­сти­че­ский блог;

твит­тер Facades & Flags.

В Новгороде под землёй нашли башню XVI века

Фото: Новгородский музей-заповедник

В Вели­ком Нов­го­ро­де архео­ло­ги обна­ру­жи­ли на глу­бине четы­рёх мет­ров баш­ню XVI века. Кон­струк­ция была соору­же­на из сос­но­вых брё­вен и состо­я­ла из четы­рёх вен­цов. Баш­ню отко­па­ли у Мону­мен­та Побе­ды на бере­гу реки Волхов.

Фото: Нов­го­род­ский музей-заповедник

В Нов­го­род­ском госу­дар­ствен­ном музее-запо­вед­ни­ке рас­ска­за­ли:

«Все эти гро­мад­ные сос­но­вые брёв­на, слу­жив­шие осно­ва­ни­ем баш­ни, с помо­щью спе­ци­аль­ной тех­ни­ки извлек­ли из рас­ко­па. Они одно­знач­но будут сохра­не­ны. А вот как имен­но они будут исполь­зо­вать­ся, реша­ет­ся в насто­я­щий момент».

Нау­голь­ная баш­ня дати­ру­ет­ся кон­цом XVI века. Она вхо­ди­ла в систе­му обо­ро­ни­тель­ных соору­же­ний горо­да вре­мён Ива­на Гроз­но­го. Сте­ны баш­ни не сохра­ни­лись, зато уце­лел фун­да­мент. В пло­ща­ди рас­ко­па ока­за­лась цен­траль­ная часть укреп­ле­ния раз­ме­ра­ми око­ло 144 квад­рат­ных метров.

Певица Зара выпустила альбом-трибьют Высоцкого

Источник: muz-tv.ru

26 сен­тяб­ря на всех пло­щад­ках стал досту­пен аль­бом певи­цы Зары «Пре­рван­ный полёт», в кото­ром она пере­пе­ла семь ком­по­зи­ций Вла­ди­ми­ра Высоц­ко­го. Аль­бом артист­ка пред­ста­ви­ла в Музее Высоц­ко­го в Москве.

Источ­ник: muz-tv.ru

Зара отме­ти­ла, что ста­ра­лась выби­рать мало­из­вест­ные пес­ни и каж­дую из них «про­пус­кать через себя». В аль­бом вошли такие ком­по­зи­ции, как «Песен­ка Кэр­рол­ла», «Бал­ла­да о двух кораб­лях», «Я нес­ла свою беду», «Белый вальс», «Мас­ки», «Он не вер­нул­ся из боя», «Пре­рван­ный полёт» и «07». На все тре­ки запи­са­ны видео­кли­пы, кото­рые будут выхо­дить еже­днев­но, начи­ная с 26 сентября.

Артист­ка рас­ска­за­ла, что в аль­бо­ме она пред­став­ля­ет жен­ский взгляд на твор­че­ство Высоцкого:

«Я очень наде­юсь, что эта рабо­та затро­нет души и серд­ца не толь­ко стар­ше­го поко­ле­ния, но и моло­дё­жи — и они откро­ют для себя бес­край­ний мир его песен. Каж­дая пес­ня в этом аль­бо­ме — это ком­по­зи­ция, до кото­рой я дорос­ла, кото­рую я про­жи­ла и про­пу­сти­ла через себя».

По сло­вам Зары, она писа­ла аль­бом несколь­ко лет, а в его созда­нии участ­во­ва­ло более 150 чело­век. На пре­мье­ре при­сут­ство­вал сын пев­ца Ники­та Высоц­кий. Он побла­го­да­рил певи­цу и отме­тил её твор­че­ский талант.

29 августа в «Пивотеке 465» состоится лекция о жизни дореволюционных студентов

Кандидат исторических наук Игорь Баринов расскажет о повседневности студентов рубежа XIX — XX веков. Учёба, досуг, быт.

15 августа писательница Олеся Кривцова расскажет о жизни Кубы при Фиделе Кастро

Творческая встреча, приуроченная к столетию со дня рождения Фиделя Кастро.

Археологи нашли под Калининградом дирхамы Арабского халифата VIII–IX веков

Всего было найдено 59 дирхамов, выпущенных в Арабском халифате между 746 и 815 годами.