Арнольд Шварценеггер — знаковая фигура для советских и постсоветских подростков, которые росли на фильмах с его участием, а для культуристов и бодибилдеров Арнольд и вовсе превратился в пример для подражания.
Львиную долю народной любви и популярности Шварценеггер получил благодаря роли милиционера в фильме Уолтера Хилла «Красная жара», снятого в 1988 году. Суровый советский коп, разговаривающий по-русски с чудовищным произношением, покорил сердца зрителей из СССР.
«Красная жара» — не просто полицейский боевик, а новая страница в отношениях Советского Союза и Соединённых Штатов. Тогда появилась возможность показать, что граждане СССР — это не исчадие зла, а вполне себе обычные люди.
VATNIKSTAN рассказывает, как «Красная жара» изменила образ России и русских в западном восприятии и почему нелепая «клюква» стала большой удачей для Шварценеггера.
Источник: kinopoisk.ru
Новое мышление
Начало 80‑х годов, холодная война вышла на новый уровень. Советское вторжение в Афганистан в 1979 году и избрание консервативного республиканца Рональда Рейгана на пост президента США в 1981‑м ухудшили отношения двух сверхдержав. В США снимали явно антисоветские кинофильмы: «Красный рассвет», «Рэмбо 2» и «Рокки IV».
Несколько раз США и СССР стояли на пороге полномасштабной ядерной войны. Однако избрание Михаила Горбачёва на пост генерального секретаря КПСС в 1985 году радикально изменило внешнюю политику двух стран. Перестройка и гласность требовали новых решений. Улучшение отношений с США стало логичным шагом.
В ноябре 1985 года состоялась советско-американская встреча на высшем уровне в Женеве. Её важным итогом стало заявление о недопустимости ядерной войны.
В 1987 году Рейган и Горбачёв подписали договор о ликвидации ракет средней и меньшей дальности (РСМД), который значительно снизил риски ядерного конфликта. В июне 1988 года Рейган приехал в Москву, главы государств обменялись ратификационными грамотами к Договору о РСМД.
Снижение рисков ядерной войны, попытка показать советскую сторону с человеческой стороны привела к большой популярности Горбачёва на Западе. В Америке вырос интерес к жизни людей в Советском Союзе. Известный американский режиссёр боевиков Уолтер Хилл увидел, что тема дружеских отношений США и СССР — благодатная почва для сюжета новой киноленты.
Терминатор отправляется в Советский Союз
Уолтер Хилл, характерный режиссёр для 80‑х годов, прославился культовыми фильмами «Южное гостеприимство» (1981), «Сорок восемь часов» (1982), «Улицы в огне» (1984). Хиллу хотелось снять детектив в стиле «Грязного Гарри», но с участием Арнольда Шварценеггера. Вместе они давно искали концепцию для совместной работы.
Идею Хилл нашёл быстро: он сделал главным героем советского милиционера, который совместно с коллегой из США отправляется в Чикаго для ареста преступника. Сюжет оказался смелым, но продюсерская компания Carolco и дистрибьютор Tri-Star Pictures не препятствовали. Нельзя сказать, что концепция боевика была чем-то из ряда вон выходящим. Фактически лента представляла собой полицейский боевик в стиле фильмов с Клинтом Иствудом и Джоном Уэйном.
Единственной изюминкой кинокартины стал советский герой. Никто не представлял, как на него отреагирует американская публика. Режиссёр «Красной жары» позже вспоминал:
«Я не хотел заниматься научной фантастикой, а использовать Арнольда в американском контексте с его акцентом сложно. Я подумал, что было бы интересно, если бы он мог сыграть русского полицейского в США. Я хотел сделать традиционный фильм Джона Уэйна и Клинта Иствуда, который больше, чем жизнь. Затем вы задаёте вопрос: примет ли американская аудитория непримиримого советского героя, человека, который не сбежит в конце фильма?»
Источник: kinopoisk.ru
Шварценеггеру нравилась роль неразговорчивого героя Ивана Данко. Появление подобных персонажей связано с немецким акцентом Арнольда. Почти во всех фильмах до середины 90‑х актёр избегал длинных реплик из-за плохого английского. «Красная жара» стала определённым вызовом для Арнольда. Диалогов в истории немного, но значительная часть из них была на русском, и Шварценеггеру пришлось волей-неволей учить новый язык.
К съёмкам фильма Хилл приступил довольно своеобразно. У него на руках находилась концепция, но не было законченного сценария. Фактически историю дописывали во время съёмок, но это никак не сказывалось на производстве картины.
Большим успехом для режиссёра было снять короткую сцену на Красной площади, которую, по слухам, создавали в тайне от властей. Появление Шварценеггера в советской форме вызвало шквал интереса со стороны местных жителей, которые хотели сфотографироваться с заморским гостем. «Красная жара» стала первым американским фильмом, который снимался в советской Москве.
Источник: kinopoisk.ru
Арнольд для лучшего погружения в образ не только изучал язык, но и пытался постичь загадочную русскую душу. Хилл посоветовал Шварценеггеру посмотреть известный фильм «Ниночка» (1939), где была русская героиня в исполнении Греты Гарбо, с которой актёр частично взял пример. Позже Арнольд вспоминал сильное влияние Ниночки на его героя Ивана Данко:
«Ниночка была для меня самым важным средством в подготовке к роли. Она играет того же персонажа, что и я в „Красной жаре“. Она русская, которая приезжает в Париж очень холодной. По ходу фильма она влюбляется во французского парня (Мелвин Дуглас), и у неё появляются совершенно новые эмоции, о которых она не подозревала. Я очень внимательно изучил фильм и просматривал его каждый день, когда мы снимали „Красную жару“».
Суровость героя подчёркивалась специально придуманным суперпистолетом «системы Подбырина» калибра 9,2 мм. На самом деле пистолет представлял собой переделку .357 Magnum Desert Eagle. Его для «Красной жары» придумал оружейник Тимом ЛаФранс.
Реклама пистолета «точно как из фильма» в журнале American Handgunner. Июнь 1988 года. Источник: wikipedia.org
К сожалению для съёмочной группы, почти все «московские сцены» пришлось снимать в Венгрии и Австрии. Например, эпизод с баней снимали сразу в двух местах. Половину этой сцены снимали в купальне Рудаш в Будапеште, а разборку между Данко и бандитами доделывали на улицах Австрии.
Источник: kinopoisk.ru
Уроки русского языка
Несмотря на яркую задумку, работа Хилла не стала прорывом. Критики неплохо восприняли картину, но сборы не окупили бюджет. К тому же фильм принципиально не отличался от других работ режиссёра. Настоящую народную любовь лента получила в России.
Здесь сошлось несколько факторов. Первый заключался в политике гласности, когда советские зрители смогли увидеть множество фильмов из США и других стран. Эпоха видеосалонов — яркий тому пример. Мало кто из советских зрителей обращал внимание на плохое качество видео, гнусавый перевод. Могучий Шварценеггер, с лёгкостью разбрасывающий супостатов, выглядел для наших граждан слишком уж необычно — этакий дядя Стёпа-великан, только со странным акцентом.
Второй фактор — это американский взгляд на образ советской милиции. Иван Данко — терминатор-мент без страха и упрёка, который своим видом может напугать даже дьявола. Хотя фирменной фишкой героя стал даже не чудовищный «пистолет Подбырина», а манера говорить на русском языке. Читатели наверняка помнят знаменитый мем про «кокаинум». Слово стало культовым, хотя если внимательно прислушаться, то герой его произносит правильно и говорит «кокаином» в ответ на вопрос бандита «какие ваши доказательства». Однако зрители запомнили лишь выпученные глаза Данко и слово «кокаинум».
Милицейская форма Ивана Данко — предмет для отдельного разговора. Шварценеггер говорил о том, что в ней использованы элементы шести униформ различных советских войск и служб. Форма хоть и получилась странной, но она идеально подчёркивала мощь капитана Данко.
Образ Данко выглядит куда интереснее, если его сравнивать с напарником, американским детективом Артом Ридзиком (Джеймс Белуши). Если Ридзик — типичный раздолбай, то Данко — это олицетворение сосредоточенности и верности долгу. Удивительно, что в фильме он не просто машина смерти, а неплохой детектив с высокими моральными установками, да ещё и знающий в совершенстве английский язык. Пусть образ получился «клюквенным», но он уважительный.
Нужно понимать, что Хилл и его команда практически не знали, что представляет собой Советский Союз. Отсюда жуткая косноязычная речь советских персонажей, странная форма и непонимание менталитета.
Источник: kinopoisk.ru
С другой стороны, создатели особо и не скрывали, что специально снимают «клюкву» о советском милиционере. Поэтому мы везде видим главные «атрибуты» СССР: купола, бани, серые унылые улицы и мощное тело Данко, которое как бы олицетворяет советскую мощь. Саундтрек демонстрирует главенство коммунистического строя в СССР. В заглавных титрах звучит «Кантаты к двадцатилетию Октября» Сергея Прокофьева (часть № 2, «Философы») — концовка получилась по-настоящему эпичной.
Русский и американец — братья навек
«Красная жара» для Уолтера Хилла обернулась убытками. Зрители картину не поняли, а были и те, кто считал работу трешем. Однако в СССР, а позднее и в России фильм получил порцию народной любви. Для наших граждан это не боевик, а отличная комедия с «русским духом», которая тесно переплелась с ностальгией по фильмам эпохи VHS.
Если для Уолтера Хилла «Красная жара» стала проходным фильмом, то для Шварценеггера поездка в СССР и роль капитана Данко — несомненная удача. Арнольд увидел, что по ту сторону «железного занавеса» у него множество верных поклонников и все они люди, а не монстры. Шварценеггер лучше узнал советских людей и встретился со своим кумиром, спортсменом Юрием Власовым. Российские зрители и исследователи-историки, в свою очередь, получили отличный материал о взгляде американцев на «нашего героя».
Читайте также другие наши материалы о русских персонажах в зарубежных произведениях искусства:
Пляж гостиницы «Ялта». Фото Александра Награльяна. 1978 год
Начиная с 1920‑х годов жители СССР регулярно отдыхали на пляжах. Уже в первое десятилетие существования Советского Союза на морских побережьях создавались лагеря, куда на отдых и оздоровление приезжали дети со всей страны. Не отказывались от такого отдыха и взрослые: если была возможность, ехали на морские курорты и в санатории, а если нет — загорали и купались на побережье местной реки.
Групповой портрет на пляже. Неизвестный авторМужчины и женщины на морском пляже. Неизвестный авторНа пляже. Неизвестный авторНаталья Гринберг. Фото Александра ГринбергаКрестьянские дети на пляже в Ливадии, Крымская АССР. Фото Аркадия Шайхета. 1925 годОбнажённые советские женщины с детьми принимают морские ванны. Неизвестный автор. 28 июля 1926 годаПервые советские курортники на Чёрном море. Батуми, Грузинская ССР. Неизвестный автор. 24 июля 1929 года
1930‑е
На пляже. Фото Эммануила Евзерихина. МоскваДети на пляже. Неизвестный авторШахматисты. Фото Бориса Игнатовича«Не злоупотребляйте морем и солнцем». Неизвестный автор. 1931 годОтдыхающие на пляже санатория «Кубуч» (комиссия улучшения быта учёных). Судак, Крымская АССР. Неизвестный автор. 1932 годЖенщина с девочкой на берегу моря. Гурфуз, Крымская АССР. Фото Владислава МикошаГимнастика в лагере «Артек», Гурфуз. Неизвестный автор. 1932 годПионеры перед купанием принимают солнечные ванны. Неизвестный автор. 12 июля 1933 годаДети на Одесском пляже. Фото Аркадия Шайхета. 1936 годНа Сухумском пляже. Неизвестный автор. 1938 годНа отдыхе. Бурятская АССР. Фото Георгия Липскерова. 1938 годКаменная лягушка. Фотография из архива Виталия Чехлаева. Коктебель, Крымская АССР. 15 июня 1939 года
1940‑е
Группа отдыхающих на пляже в Гаграх. Фото неизвестного автора. 23 августа 1940 годаДети на пляже после освобождения Севастополя. Фото Евгения Халдея. 1944 годМоряки с крейсера «Молотов» на берегу. Фото Евгения Халдея. Май 1944 годаПляж у Петропавловской крепости, Ленинград. Фото Сергея Шиманского. 1946 годПетропавловская крепость со стороны пляжа. Фото Сергея Шиманского. 1946 годВ пионерском лагере «Артек». Фото Сергея Васина. 1948 год
1950‑е
На пляже. Фото Роберта ДиаментаРебята на пляже. Наташа и Миша Амирхановы. Фото Всеволода Тарасевича. Между 1955 и 1969 годомНа пляже в Сочи. Фото Ивана ПановаНа Приморском пляже в Сочи. Фото Ивана ПановаРечной пляж. Фото Сергея ВасинаКиевский пляж. Фото Роберта ДиаментаКупальня на озере, Челябинская область. Фото Валентина Хухлаева. 7 июля 1953 годаНа пляже возле ДнепроГЭСа, Запорожье. Фото неизвестного автора. 7 июля 1954 годаКуйбышевский пляж в Омске. Неизвестный автор. 1955 годБерег Москвы-реки. Фото Семёна Мишина-Моргенштерна. Между 1955 и 1959 годомПляж на берегу Химкинского водохранилища. Фото Семёна Мишина-Моргенштерна. Между 1955 и 1959 годомВерещагинский пляж, Сочи. Фото Ивана Шагина. 1957–1958 год
1960‑е
Вид на Москву-реку и Лужнецкий метромост. Фото Ивана Шагина. Между 1969 и 1965 годомВид на Соловецкий монастырь. 1967 год. Фото Всеволода ТарасевичаОтдыхающие на пляже. Фото Виктора ГоркинаНа пляже, Краснодарский край. Фото Всеволода ТарасевичаПляж у санатория «Кавказская Ривьера», Сочи. Фото Ивана Шагина. Между 1966 и 1968 годомНа пляже. Город Волжский, Волгоградская область. Фото Всеволода Тарасевича. 1967 год«На радость мамам…». Фото Льва Бородулина. 1967 годСемья на пляже. Фото Всеволода Тарасевича. 1967 годПансионат на берегу моря. Фото Виктора Горкина. 1967 годМост на пляж острова Гребневские пески с видом на Благовещенскую слободу. Горький. 8 июля 1969 года
1970‑е
Северный речной вокзал, Москва. Фото Валентина Хухлаева. 1970 годПляж на берегу реки Иртыш в Омске. Фото Юрия Абрамочкина. 16 июня 1971 годаНа пляже в Киргизии. Фото Дмитрия Бальтерманца. 1976 годВ парке «Останкино», Москва. Фото Валентина Хухлаева. 1978 годПляж гостиницы «Ялта». Фото Александра Награльяна. 1978 годСпортивная гавань, Владивосток. Фото Николая Зайцева. 1978 год
1980‑е
Спортивная гавань, Владивосток. Фото Николая Зайцева. 1970–1980‑е годыДень Нептуна на пляже в долине Сукко, Краснодарский край. Фото Александра Бунькина. 30 июля 1980 годаПляж в Костроме. Фото Михаила Гаращука. Между 1983 и 1987 годомПляж в Костроме. Фото Михаила Гаращука. Между 1984 и 1987 годомПриморская набережная в Сочи. Неизвестный автор. 1988 годБердянск. Фото Сергея Чиликова. 1989 год
Максим Максимович Литвинов (1876–1951) блестяще проявил себя на посту наркома иностранных дел. Благодаря его усилиям СССР приняли в Лигу Наций, где Литвинов продвигал идею системы коллективной безопасности. По его мнению, Советский Союз должен был объединиться со странами Западной и Центральной Европы против нацистской Германии. Когда наметился пакт с Третьим рейхом, его сместили с поста из-за конфликта с Молотовым. Советский еврей, олицетворявший борьбу с Гитлером в Лиге Наций, не мог занимать пост наркома. Однако, когда началась Великая Отечественная война, в Кремле о нём вспомнили.
Меер-Генох Валлах, который впоследствии стал Максимом Максимовичем Литвиновым, родился в июле 1876 года в городе Белостоке Гродненской губернии в семье торговца. Будущий нарком отучился в хедере — начальной еврейской школе, после чего поступил в местное реальное училище, потом на пять лет ушёл в армию. Литвинов служил в Баку в 17‑м Кавказском пехотном полку.
В 1898 году Максим вернулся к гражданской жизни. Сначала он трудился бухгалтером в Клинцах, а после занял должность управляющего на одном из киевских сахарных заводов. Примерно в это же время Литвинов проникся революционными идеями и примкнул к РСДРП.
Максим Литвинов в 1902 году
Подпольная жизнь пришлась по душе Максиму Максимовичу. Вскоре он сумел наладить работу подпольной типографии — печатал листовки и брошюры революционного содержания. В 1901 году Литвинова впервые арестовали. Максим Максимович не пробыл в Лукьяновской тюрьме Киева весь срок заключения — в 1902‑м он сумел сбежать вместе с группой единомышленников. Затем Литвинов перебрался в Швейцарию, где продолжил действовать: его главная работа заключалась в распространении революционной газеты «Искра».
На чужбине Максим Максимович пробыл до 1904 года, после чего нелегально вернулся в Россию и примкнул к Рижскому и Северо-Западному комитетам партии, а также к Бюро комитетов большинства. Много времени проводил в рабочих командировках, затем обосновался в Санкт-Петербурге. Здесь Литвинов выпускать большевистскую газету «Новая жизнь», которая стала первым печатным изданием революционеров с легальным статусом. Созданием газеты руководил Максим Горький, а постоянным гостем редакции стал Владимир Ленин.
После первой революции
В 1905 году грянула Первая русская революция, Максим Максимович оказался в водовороте событий. Тогда-то впервые проявились не только его организаторские, но и дипломатические способности. Литвинов занялся сложным и опасным делом — закупкой и поставкой в Россию оружия для революционеров.
Максим Литвинов в 1905 году
Литвинов организовал в Париже специальное бюро. Ставку он сделал на кавказских большевиков — в особенности на армянина Симона Тер-Петросяна, более известного по партийному псевдониму Камо.
Началась кропотливая работа. Сколько кораблей с оружием добралось из Европы в Россию, неизвестно. Есть сведения, что два судна всё-таки потерпели крушение. Первым стал английский пароход «Джон Графтон»: он наскочил на мель в 1905 году.
Следующая катастрофа произошла в 1906 году. Литвинов сумел выйти на македонского революционера Наума Тюфекчиева. Разговор получился продуктивным, Наум согласился помочь доставить купленное оружие и взрывчатку в болгарскую Варну. Оттуда судно должно было отправиться в один из кавказских портов, для этого Литвинов специально купил яхту. Плавание оказалось скоротечным: в море разыгралась буря, и яхта села на мель возле берегов Румынии. Никто из команды и не подумал спасать ценный товар — в итоге оружие оказалось в руках местных рыбаков.
Несмотря на старания Литвинова и других большевиков, Первая русская революция не завершилась крахом монархии. Опасаясь репрессий, в 1907 году Максим Максимович сбежал в Европу и вскоре поучаствовал в международном социалистическом конгрессе в Штутгарте как секретарь делегации РСДРП.
Какое-то время Литвинов жил во Франции, в 1908 году его арестовали. Полицейские расследовали дело Камо и вышли на него. Вскоре Литвинова выслали в Великобританию.
Революционер обосновался в Лондоне. На новом месте Литвинов не затерялся — помогло знакомство с директором лондонской библиотеки Чарльзом Райтом. При содействии англичанина будущий нарком устроился в издательство Williams and Norgate, а параллельно стал секретарём лондонской группы большевиков. В 1915 году Литвинов выступил на международной социалистической конференции, представляя РСДРП.
Когда в России началась революция, Литвинов оставался в Лондоне. В январе 1918 года он стал дипломатическим представителем Советской России в Британии. Должность была неофициальной, поскольку в Лондоне тогда не признавали легитимность большевистской власти. Однако неофициальные контакты на высшем уровне были. Британское правительство отрядило сотрудника МИДа Рекса Липера, который стал связующим звеном между Литвиновым и министром иностранных дел. Тогда же, в начале 1918 года, Максим познакомился с Робертом Брюсом Локкартом — представителем британского правительства в Советской России. Литвинов выступил консультантом, который ввёл Локкарта в курс событий.
Как известно, Локкарт организовал в России заговор с целью сменить правящую верхушку. Реализовать план не получилось, а самого Роберта арестовали. Эпизод вошёл в историю под названием «Дело Локкарта». Когда в Лондоне узнали о его аресте, то за решётку отправился и Литвинов. А осенью 1918 года Россия и Англия обменялись дипломатами.
Возвращение в Россию
В ноябре 1918 года Максим Максимович прибыл в Советскую Россию, его сразу же определили в состав коллегии Наркомата иностранных дел РСФСР. На этом посту Литвинов совершил несколько международных командировок, целью которых было налаживание отношений с европейскими государствами. Успехи не заставили себя долго ждать: в феврале 1920 года Россия и Британия подписали соглашение об обмене пленными. В марте советское руководство решило, что Литвинову по плечу должность уполномоченного «для решения всех вопросов, связанных с предстоящим возобновлением торговых сношений, со всеми необходимыми для сего правами, в том числе — с правом вести переговоры… производить все без исключения коммерческие, банковские, финансовые и валютные операции».
Владимир Ленин и Максим Литвинов у Кремлёвской стены. Фотограф А. Савельев. 1 мая 1919 года. Источник: russiainphoto.ru
В мае 1921 года Литвинов стал заместителем наркома по иностранным делам Георгия Васильевича Чичерина. Отношения у дипломатов не сложились. Если изначально Чичерин был доволен Литвиновым, то спустя несколько лет стал отзываться о нём крайне негативно. Максим Максимович в долгу не оставался — два высокопоставленных чиновника старательно поливали друг друга грязью.
Бывший секретарь Политбюро ВКП(б) Борис Георгиевич Бажанов вспоминал:
«Чичерин и Литвинов ненавидят друг друга ярой ненавистью. Не проходит и месяца, чтобы я [не] получил „строго секретно, только членам Политбюро“ докладной записки и от одного, и от другого. Чичерин в этих записках жалуется, что Литвинов — совершенный хам и невежда, грубое и грязное животное, допускать которое к дипломатической работе является несомненной ошибкой. Литвинов пишет, что Чичерин — педераст, идиот и маньяк, ненормальный субъект, работающий только по ночам, чем дезорганизует работу наркомата; к этому Литвинов прибавляет живописные детали насчёт того, что всю ночь у дверей кабинета Чичерина стоит на страже красноармеец из войск внутренней охраны ГПУ, которого начальство подбирает так, что за добродетель его можно не беспокоиться. Члены Политбюро читают эти записки, улыбаются, и дальше этого дело не идёт».
Георгий Чичерин и Максим Литвинов
Опальный нарком
В 1930 году противостояние Литвинова и Чичерина завершилось. Максим Максимович стал наркомом по иностранным делам СССР. Благодаря многочисленным знакомствам, авторитету и опыту Литвинов отлично справлялся с работой.
В то время существовала организация «Лига Наций», которую принято считать предтечей ООН. И хотя у неё были весьма слабые рычаги давления, Лига Наций всё-таки предоставляла некие «бонусы» — правда, не всем государствам, которые в неё входили. Главные преимущества давал статус постоянного участника главного органа структуры — Совета. Там правили бал победители Первой мировой войны — Великобритания, Франция и Италия. Соответственно, изначально Советский Союз не мог попасть в Совет из-за сепаратного Брестского мира. Литвинов добился того, что на события 1918 года в Бресте закрыли глаза, и Советский Союз попал в Совет. Для молодого государства, которое ещё недавно хотело «разжечь пожар мировой революции», это стало важным достижением. Членство в Совете Лиги Наций говорило о том, что теперь в Европе стало на одну влиятельную державу больше.
Подписание концессионного договора по Ленским приискам. Максим Литвинов второй справа, рядом с ним Феликс Дзержинский. Фотограф Аркадий Шайхет. 1925 год. Источник: russiainphoto.ru
Литвинов добился включения СССР в Лигу Наций не ради собственных амбиций. Для советской стороны открылась возможность изучения военно-промышленного комплекса стран, потерпевших поражение по итогам Первой мировой войны. Заодно СССР получил доступ к документам, касавшихся Комитета помощи Китаю и Маньчжурского комитета. Информация усилила позиции Москвы на Дальнем Востоке.
Во второй половине 1930‑х годов перед Литвиновым появилась другая задача — работа с Германией, где к власти пришёл Адольф Гитлер. Максим Максимович быстро оценил опасность ситуации и начал действовать. Литвинов предложил создать военную структуру в рамках Лиги Наций — авиационные и десантные корпуса, которые при необходимости охладили бы пыл любого агрессора. Под агрессором Литвинов подразумевал, конечно, Германию. При этом, по мнению дипломата, в «миротворческих» войсках должно было находиться несколько сотен советских самолётов. Однако замыслы Литвинова не осуществились: инициативу не поддержали не только англичане, французы и итальянцы — не одобрил предложение и Иосиф Сталин.
Максим Горький и Максим Литвинов на Красной площади. Фотограф Марк Марков-Гринберг. 15 июля 1935 года. Источник: russiainphoto.ru
В конце 1930‑х годов Литвинов понял, что европейцы относятся к СССР более настороженно, чем к Третьему рейху. Более того, в умах представителей западных элит прочно засела мысль, что Гитлер — интересный и перспективный политик. Да и у Советского Союза изменилось отношение к Германии: началось постепенное сближение двух государств. Литвинов, как главный борец с нацистской идеологией, оказался не у дел. В 1939 году его сняли с должности наркома по иностранным делам.
Анастас Микоян, занимавший в те годы пост министра внешней торговли СССР, вспоминал:
«Литвинов был умным и тонким дипломатом, и Сталин к нему хорошо относился, правда, до определённого времени. Зато Молотов терпеть не мог Литвинова, ревновал, когда того хвалил Сталин, и, собственно, добился того, что Литвинова в конце 30‑х годов убрали, хотя он мог ещё принести много пользы стране, партии. Литвинова же постигла худшая участь… Верно, что Литвинова решили заменить, когда наметился пакт с Гитлером. Литвинов, как еврей, да ещё человек, олицетворявший нашу борьбу против гитлеровской Германии в Лиге Наций и вообще на международной арене, был, конечно, неподходящей фигурой на посту наркома иностранных дел в такой момент…»
Однако о Литвинове вспомнили быстро, когда Германия напала на СССР и началась Великая Отечественная война. Максим Максимович стал не только заместителем наркома иностранных дел, но и послом в США. Назначение сработало. Анастас Микоян вспоминал:
«После прибытия Литвинова в США дела пошли лучше. Вскоре мы получили миллиард долларов кредита. Успеху переговоров с Америкой способствовала личность Литвинова. Он умел воздействовать на государственных деятелей Америки, на президента Рузвельта, извлечь из своих хороших отношений с государственными деятелями Соединённых Штатов большую пользу для Советского Союза…»
Так сложилось, что нарком по иностранным делам Максим Литвинов оказался в тени своего преемника — Вячеслава Молотова. Вячеслав Михайлович заключил с Германией несколько договоров, в том числе и знаменитый пакт Молотова — Риббентропа, занимался переговорами с Финляндией, после чего обосновал необходимость Зимней войны. Эти и другие дела Молотова затмили работу предшественника, и Литвинов оказался во втором эшелоне советских дипломатов.
После победы над Германией, в 1946 году, Максим Максимович вышел в отставку. Годы напряжённой работы на износ не прошли бесследно. У Литвинова начались серьёзные проблемы со здоровьем, он перенёс несколько инфарктов. Дипломата не стало 31 декабря 1951 года. Литвинова похоронили на Новодевичьем кладбище в Москве.
Могила Максима Литвинова на Новодевичьем кладбище Москвы. Автор фото — Сергей Семёнов. 2013 год. Источник: /commons.wikimedia.org
Читайте также другие наши тексты о дипломатии и дипломатах:
В 1999 году в России случилась первая рэп-революция (позже так начнут называть любой маломальский «переворот игры»): клип никому не известного Децла «Пятница» попал в ротацию MTV и взорвал эфир. 16-летний парень мгновенно стал звездой, ездил с гастролями по всей стране и собирал тысячные площадки. Кирилл Толмацкий, сын музыкального продюсера, стал первым рэпером, который вырвался в мейнстрим и занимал первые места в поп-чартах. Децла приглашали в разные теле- и радиошоу, где раньше невозможно было увидеть представителя хип-хопа: например, в 2000 году Кирилл выступил на новогодней передаче «Что? Где? Когда». Вместе с небывалой славой Децл поймал не меньшую волну хейта: Толмацкого ненавидели и представители других субкультур, и «настоящие» рэперы.
К середине нулевых Децл исчез с экранов. Артист поменял стадионные выступления на небольшие клубы, коммерцию — на андеграунд, лёгкий псевдоним — на непонятные Le Truk и Juzeppe Jostko. Кирилл повзрослел, его творчество стало более остросоциальным и экспериментальным. Децл смешивал жанры и языки для того, чтобы охватить аудиторию по всему миру. 3 февраля 2019 года Кирилл умер от остановки сердца после концерта.
22 июля 2023 года Децлу исполнилось бы 40 лет. Накануне юбилея вспоминаем биографию и парадоксальный музыкальный путь Кирилла Толмацкого, а также людей, идеи и события, которые повлияли на его жизнь.
Александр Яковлевич Толмацкий с конца 70‑х годов играл на барабанах в рок-группах, устраивал подпольные концерты, в 80‑х вёл дискотеки, танцевал брейк-данс и шил одежду на заказ. В 1983 году в семье Александра и Ирины Толмацких родился сын Кирилл.
До того как стать одним из главных популяризаторов хип-хопа в России, Толмацкий-старший продюсировал Олега и Родиона Газмановых, группу «Комбинация» и Ларису Черникову. В 1999 году, будучи президентом продюссерской компании «Медиастар», Александр Яковлевич сделал ставку на хип-хоп культуру. Толмацкий предложил опытному рэперу Шеffу из Bad Balance создать творческое объединение.
16-летний Кирилл тогда учился брейк-дансу в «Хип-хоп центре», который открыл Шеff. На день рождения Александр Яковлевич подарил сыну запись трека и клипа. Так началась карьера Децла.
По словам Толмацкого-старшего, творческий процесс строился на том, что он придумывал и описывал ситуации, Шеff рифмовал, битмейкеры делали музыку, а Кирилл записывал готовые треки. Александр Яковлевич тоже записал несколько куплетов по псевдонимом Папа Ди (производное от «Папа Децла»).
Александр Толмацкий читает с 2:29
В 2004 году Толмацкий-старший ушёл из семьи, общение и продюсирование Децла закончилось. Александр Яковлевич пытался наладить контакт с сыном. Кирилл объяснял отказ:
«Он (Александр Толмацкий. — Прим. ред.) — человек, который командует. Я не люблю, когда мною командуют. Всё. И это — с детства».
В 2019 году, за несколько месяцев до смерти Децла, в интервью Inside Show Александр Толмацкий назвал Децла «своим лучшим проектом», сказал, что гордится сыном и больше всего жалеет, что они не могут найти общий язык. На вопрос интервьюера «Ваш самый большой страх» Толмацкий ответил:
«Что меня не будет, а мы так и не начнём разговаривать».
Интервью Децла и Александра Толмацкого в передаче Дмитрия Диброва «Ночная смена». ОРТ. 2000 год
После знакомства с Толмацким Шеff собрал лучших рэперов и диджеев для работы на студии «Миксмедиа». Новое хип-хоп объединение назвали «Bad B. Альянсом» — клан встал под флаг одной из первых рэп-групп России Bad Balance, лидером которой являлся Шеff. Участниками «Альянса» было более 20 человек.
Шеff считал, что у каждого члена «Альянса» должна быть своя аудитория: Bad Balance — для рэперов первой волны, мультирасовый проект «Легальный бизне$$» — для молодёжи, гёрлз-бэнд «Белый шоколад» — для девушек. Децл же был ориентирован на подростков.
Помимо групп, в «Альянс» входили топовые диджеи и битмейкеры. Почти вся команда работала над материалом Децла и помогала ему на концертах.
Участники «Альянса» на гастролях: Shooroop, Mr. Bruce, DJ LA, Децл, DJ Tonik, DJ Lenar. 2000 год
В конце 1999 года, накануне выборов президента России, «Bad B. Альянс» выпустили главный хит «Надежда на завтра». Первый куплет читал Децл. Клип был в жёсткой ротации MTV.
В 2001 году Шеff поссорился с Александром Толмацким. «Bad B. Альянс» распался, участники объединения стали независимыми артистами либо приняли одну из сторон. На излёте истории «Альянса» вышел альбом «Новый мир». Из 21 трека Децл поучаствовал в девяти.
Участники «Bad B. Альянса»: Лигалайз, Купер, DJ LA, Шеff, Децл, N’pans. Фото из буклета альбома «Новый мир»
Владислав Валов — это Шеff, ответственный за рэп-блок на «Медиастаре» и глава «Bad B. Альянса». Влад — человек, который «сделал для хип-хопа в свои годы» многое, в том числе придумал эту фразу. Именно Валов собрал команду для работы с Децлом и написал почти все тексты для первых двух альбомов Кирилла. Помимо Децла, Шеff продюсировал всех артистов «Bad B. Альянса», записывал альбомы с Bad Balance и сольно, выпускал журнал Hip-Hop Info и музыкальные сборники, делал фестиваль Rap Music и занимался рекламными кампаниями «Альянса».
Кирилл и Влад. Начало пути Децла
После ссоры с Толмацким-старшим Влад оборвал контакты с Кириллом. По словам Валова, он перестал работать с Децлом, когда артист решил, что он умнее продюсера. Однако даже после ссоры Кирилл признавал заслуги Шеffa.
За год с небольшим популярность Децла стала настолько большой, что игнорировать юного рэпера не могли даже самые рейтинговые передачи телевидения. 31 декабря 2000 года 17-летний Децл появился в передаче «Голубой огонёк на Шаболовке» на РТР (ныне «Россия 1»): «Bad B. Альянс» исполнил трек «В любви».
Кроме этого, Децл выступил с Иосифом Кобзоном. Представители новой и старой школы смешали две композиции: Кирилл перечитал трек «Вечеринка у Децла», Иосиф Давыдович — «Я прошу, хоть не надолго». В конце песни Кобзон исполнил речитатив, Децл попытался спеть. Звёздной публике в зале совместка понравилась, а Кирилл в одном из интервью сказал, что изначально был против и считал эту идею бредом и «полным абзацем».
После Нового года вышел концерт «„Рождественские встречи“ в гостях у Metro» (тоже своего рода «Голубой огонёк»), где Кирилл поверх фонограммы исполнил хит «Слёзы» и зачитал фристайл на английском. Тут уж сама Алла Пугачёва не удержалась и приплясывала на балконе.
В знаменательном 1999 году Кирилл с другом Тимой заплели дредлоки. После первых клипов Децла растафарианская причёска стала модной, интерес к дредам подогрела ещё одна новая звезда российской музыки — Юлия Чичерина.
Децл и Тима на уроке брейк-данса
Прошло время. Тима — частый посетитель барбер-шопов, Чичерина постриглась налысо, а Кирилл до последнего дня не срезал волосы.
Децл. 2018 год
Обычно Кирилл говорил, что никогда не сострижёт дреды, но в интервью передаче «Культ личности» в шутку назвал одно условие.
Несмотря на то что Децл всегда был сольным исполнителем, он выступал за объединение творческих сил. После распада «Bad. B. Альянса» часть бывших участников клана продолжила работать с Кириллом на студии D&D Music: Лигалайз, N’Pans,DJ Tonik, DJ LA и другие. Кирилл собрал новую концертную команду — бэк-MC Батишта (позже он стал участников R’n’B‑группы «Банд’Эрос»), вокалистка Кнара и DJ Nik-One. Помимо работы с Децлом, все участники занимались сольным творчеством и пиарили свои проекты на выступлениях Кирилла.
Децл дружил с MC Молодым из чешской группы «П‑13», MC Check (Тимур Чек начинал в одно время с Кириллом и их часто путали из-за дредов) и питерским объединением Def Joint, в которую входили Смоки Мо, D.Masta, Umbriaco, Gunmakaz и другие. Со всеми Толмацкий записал множество совместных треков.
Круг единомышленников Кирилла не ограничивался рэперами, в него входили художники, писатели, мыслители и музыканты других жанров. Например, Децл плотно общался с Герой Моралесом, лидером регги-группы Jah Division, и гитаристом «Animal ДжаZ» Евгением Ряховским.
В конце нулевых годов Кирилл продвигал идею RastaMafia — свободного общества творческих людей. Как утверждал Кирилл, RastaMafia работала как концертное агентство, но по факту это был неограниченный круг единомышленников, которые помогали друг другу.
В 2002 году, после прекращения работы с Кириллом, Валов решил заменить Децла на нового представителя детского рэпа — Жорика. 11-летний парень был сыном знакомого бизнесмена Шеffa. Жорик начинал по той же схеме, что и старший коллега: парень учился читать рэп у MC из бывшего «Bad B. Альянса», они же писали тексты, деньги на раскрутку давал отец.
Первый клип «Это Жорик» раскритиковали в хейт-шоу «Shit парад» на MTV, назвав рэпера Микро-Децлом.
Юного рэпера постоянно сравнивали с Кириллом. Жорик, несмотря на всестороннюю поддержку Валова, не стал успешным проектом а‑ля Децл 2.0.
В 2003 году вышел альбом «Уличная сказка». Релиз прошёл незамеченным широкой публикой. Тексты песен, написанные Шеffом, никак не увязывались с внешностью Жорика. Маленький пухлощёкий мальчик читал «телеги» о том, как «устанавливает порядок уличных правил», «тётки бегают за ним табунами» и бьёт ботанов в школе.
Жорик ушёл из рэпа, учился в США, под конец нулевых записал ещё две песни и опять исчез. Сейчас его треки выходят под именем TRIPPLEZ.
За год никому не известный подросток стал главной звездой отечественного шоу-бизнеса. У Кирилла появилось много денег, он мог купить всё, что угодно. Из-за бешеной популярности Александр Яковлевич приставил к Децлу двух охранников. Окружающие люди заметили, как изменилась манера поведения Кирилла: как часто бывает в таких случаях, у артиста повысилось чувство собственной важности, Децл дерзил коллегам и обслуживающему персоналу. Позже Кирилл вспоминал:
«Я считал, что весь „театр“ работает за счёт того, что я работаю. Потом момент юношеского максимализма потихоньку начал сходить на нет благодаря определённым людям, которые <…> старались прижать моё эго как можно ниже к плинтусу. И в общем, это полезно иногда».
Со временем Кирилл полностью пересмотрел модель поведения: к нему можно было спокойно подойти и пообщаться, в одежде и аксессуарах Децла отсутствовали престижные бренды. Из периода «медных труб» Децл вынес урок:
«Не важно, какого статуса человек. Не важно, работает он на тебя или нет. Не важно, есть у него деньги или нет. По сути, отношение должно быть одинаково уважительное ко всем».
За жизнь у Децла было несколько прозвищ — имён, к которым он относился серьёзно.
С первым именем родители угадали: в переводе с греческого Кирилл означает «владыка, хозяин». Децл не любил, когда им помыкают, и всегда стремился к независимости.
Первое сценическое имя придумал отец — Децл на сленге означает «небольшой, мелкий». Этот стритнейм Кирилл получил за невысокий рост — 163 сантиметра. Ещё одно прозвище тех лет — Доширак: на гастролях Децл любил перекусить лапшой быстрого приготовления.
После того как Кирилл ушёл из-под опеки отца и Валова, он придумал второй псевдоним. Новое имя попал в название третьего альбома — «Децл aka Le Truk». С французского le truk можно условно перевести как «трюкач».
Позже Кирилл несколько раз менял написания своих основных стритнеймов: ДецлЪ, Detsl aka Le Truk, снова возвращался к оригинальному «Децл». Параллельно появился псевдоним Juzeppe Jostko (Джузеппе Жёстко). Артист считал это именем своего альтер-эго, больше связанного с перформансом и театром — Кирилл несколько раз выступал с моноспектаклями.
Постепенно Децла всё больше называли по настоящему имени, иногда прибавляя отчество.
1 мая 2000 года вышел дебютный альбом Кирилла «Кто ты?». Над пластинкой работала опытная команда битмейкеров: Shooroop, Tengiz, DJ LA, DJ Tonik. Все тексты, кроме «Пятницы», припева в «Слезах» и гостевого куплета рэперши Tommy в треке «Мы отдыхаем», написал Влад Валов. Альбом записывали на одной из самых лучших студий России «Тон-ателье № 1» в телецентре «Останкино», занимавшей около 400 квадратных метров. В таких условиях команда Децла создала продукт, который разошёлся тиражом более миллиона копий.
«Кто ты?» стал первым рэп-альбомом, прорвавшимся в музыкальный мейнстрим России. Релиз состоял из 12 песен, на половину из которых были сняты клипы. Видео Децла постоянно крутили по MTV и «Муз-ТВ», артист получил множество наград. Сейчас «Кто ты?» входит в большинство топов из разряда «Лучшие рэп-альбомы в истории России». Релиз стал самым коммерчески успешным проектом Кирилла и неоспоримой классикой отечественного хип-хопа.
В 2010 году, в честь десятилетия дебютника Децла, группа «Ленина Пакет» полностью «перечитала» альбом в ироническом ключе.
Увлечение Кирилла хип-хопом началось с брейк-данса, который он увидел в клипе Jam Style & Da Boogie Crew «Вы хотели party». Главные рефрен в треке озвучивал Андрей «Лигалайз» Меньшиков: «Вы хотели пати? Не вопрос — нате!»
До того как попасть в «Bad B. Альянс», Лигалайз прошёл уличную хип-хоп школу в группах Slingshot и DOB. В 1999 году стартовал новый проект под руководством Валова «Легальный бизне$$», одним из участников стал Лига. В клипе группы впервые на экране появился Децл: он сыграл эпизодическую роль парня, который украл пачку сигарет у Павла Кабанова из «ОСП-Студии».
Децл появляется в кадре на 1:51 и 2:31
Шеff предложил Лиге написать текст для сына Толмацкого. Андрей пропустил все дедлайны и под конец за полчаса написал первый хит Децла — «Пятницу». За работу Лигалайз получил несколько сотен долларов. После этого Андрей ещё один раз писал текст Кирилла — для рекламного трека «Пепси». По словам Андрея, именно тогда он впервые получил большие деньги.
После распада «Bad B. Альянса» Децл и Лига записали совместный трек «Бог есть» и сняли клип, который крутили по музыкальным каналам.
Позже артисты разошлись, потому что Лигалайза продюсировал Александр Яковлевич. Когда Андрей ушёл из-под крыла Толмацкого-старшего, артисты вновь начали общаться. По словам Кирилла, крепкой дружбы не сложилось.
*В 2024 году Минюст РФ признал Лигалайза иностранным агентом.
Канал «MTV Россия» открылся в 1998 году и первое время активно искал отечественного музыкального героя. Владелец канала Борис Зосимов был знаком с Александром Толмацким и поставил «Пятницу» в эфир. После сумасшедшей реакции зрителей MTV брал в ротацию каждый клип Децла и приглашал артиста во всевозможные шоу. На почту канала ежедневно приходили мешки писем для Кирилла.
Децл с ведущими русского MTV Ольгой Шелест и Антоном Комоловым. Нью-Йорк. 2000 год
7 сентября 2000 года в Нью-Йорке прошла церемония MTV Video Music Awards 2000. В категории «Выбор зрителей из России» выиграл клип Децла «Вечеринка». Фигуру космонавта Кириллу и Владу Валову вручил Моби.
В 2018‑м году в интервью «Эху Москвы» Кирилл заявил, что в конце 90‑х его больше привлекала карьера ведущего MTV, чем артиста. Интересный факт: пик популярности Децла и «MTV Россия» совпали — с 1999 по 2004 год.
Позицию насчёт запрещённых веществ Децл обозначил ещё на первом альбоме — песней «Чёрный змей»:
Грязный героин, кокаин, фен,
Слабаков убивает, забирает в плен.
Портится кровь, вновь и вновь
Наркотик причиняет жестокую боль.
Было одно но: Кирилл не считал наркотиком марихуану. Как настоящий растаман, Децл не скрывал, что курит траву, и в третий альбом включил регги-трек Legalize:
Все страны мира, собирайтесь смело,
Давайте вместе легализуем тему.
Бояться надоело, ведь это не дело,
С улыбкой на лице сломаем стены системы.
Клип на эту песню негласно запретили на всех каналах России, да и в интернете сложно найти видео в хорошем качестве.
Помимо тяжёлых наркотиков, Децл отрицательно относился и к алкоголю. Кирилла часто приглашали на шоу, где обсуждали наркотические вещества. Во второй половине нулевых состоялась забавная беседа Децла и и Ивана Охлобыстина, который тогда был священником. Ведущий программы «Признаки жизни» Артемий Троицкий (сейчас признанный Минюстом РФ иноагентом) обращается к гостям «отец Иоанн» и «отрок Кирилл». Артисты обсуждали вред алкоголя и вопрос легализации марихуаны. Децл назвал водку «самым бесовским наркотиком», признался, что курит с 11 лет и назвал это экспериментом. Когда Охлобыстин вспомнил, как в студенческой общаге «курили хэш», лица гостей расплылись в улыбках. После этого выпуска передачу закрыли.
В интервью Ирине Шихман (иноагент) в 2019 году Децл ещё раз назвал курение марихуаны «одним большим экспериментом, пока что очень удачным». После смерти Кирилла многие посчитали, что это следствие употребления наркотиков.
Другой версией смерти Кирилла стало убийство за оппозиционные взгляды: якобы рэпера отравили за нелицеприятные высказывания в адрес властей России. Мы не будем долго перечислять подробности, расскажем о нескольких фактах и процитируем строчки из треков.
Творчество Децла всегда было остросоциальным. Остаться вне политики, как декларировал «Bad B. Альянс» в главном хите, не получилось. Уже во втором альбоме Децла появился трек «Политики»:
Страсти бушуют, политики бунтуют,
Им не нравится, когда их портреты так рисуют.
Окружают меня мои братья и сёстры,
Мы — свободный народ, а политики — монстры.
Далее в творчестве Кирилла постоянно возникала критика властей.
В начале 2003 года Децл посетил слушание по закону о заимствованиях и ненормативной лексики в Государственной Думе. Приведём цитату с сайта «Известий»:
«<…> за свободу русского языка вступился Кирилл Толмацкий (Децл), не заробевший на думской трибуне: „Здравствуйте, хе-хе-хе. Я не понимаю, о чём здесь разговор“. Правда, потом выяснилось, что рэп-певец всё понимает — он произнёс откровенно левацкую речь, направленную против запретов, „вавилонов“ и полицейского государства».
Есть версия, что клип Legalize запретили не столько из-за пропаганды марихуаны, сколько из-за изображения политиков в ролике. В 2003 году проходили выборы в Государственную Думу, и на тот момент предвыборная агитация уже была запрещена.
Несменяемость власти раздражала Кирилла. Мы уже упоминали условие, при котором Децл обещал состричь дреды. Также Кирилл неоднократно говорил, что укоротит причёску, если действующий президент не пойдёт на очередной срок. Ни того, ни другого не случилось.
После 2014 года Кирилл не приезжал в Крым, не считал республику российской и всё активнее выступал против властей. Ле Трюк не доверял и оппозиции:
«Рэп — свободная музыка, и она не принадлежит ни одной из партий».
Более позднее творчество Децла запомнилось остросоциальным треком «Пробки, стройка, грязь»:
В интервью Ирине Шихман Толмацкий в шутку назвал последний альбом «антисоветским». Цитируем один из треков «Узурпаторов план»:
Узурпаторов план — нас доить как коров,
Вечно править, меняясь местами.
Им не нужен народ, нужно больше рабов,
Перед ними, чтобы мы пресмыкались.
Всех кто против — в тюрьму, а лучше в гробу
Запереть, и чтоб не жужжали.
Людям буквой закона ломают судьбу,
Забыв про завета скрижали.
В последние годы Децла не приглашали на телевидение из-за политических взглядов. После его смерти появилась конспирологическая идея, что Кирилла приказали убрать власти.
В ноябре 2003 года на Первом канале вышел четвёртый сезон реалити-шоу «Последний герой». Десять мужчин (племя «Скорпионы») и десять женщин (племя «Игуаны») оказались на необитаемом побережье между Коста-Рикой и Панамой. Участники жили вместе, искали еду и строили жилища. Каждые три дня племена боролись друг против друга в конкурсе. Проигравшая сторона голосовала, кто из племени покинет остров.
Децл с самого начала нарушил правила шоу: артист отказался носить бандану на голове, считая, что это повредит его имиджу. Рэпер был единственным, кто ходил в кепке.
Больше всего Кирилл с подружился с ведущим передачи «В мире животных» Николаем Дроздовым. В одном из выпусков Децл поймал лягушек. Зоолог Дроздов отметил, что этот вид ядовитый, но если снять шкуру и промыть мясо, лягушек можно съесть. Из добычи сделали суп, после чего почти все «Скорпионы» отравились.
Участники шоу отзывались о Кирилле как о добром и эмпатичном человеке. Когда племя должно было выбрать того, кто покинет остров, Децл отказался от дальнейшей борьбы.
«<…> я сейчас сделал то, что должен был сделать: я не дал там перепутаться людям, которые реально хотят играть, которым реально в кайф…»
Как только Децл появился на телевидении, несколько крупных компаний предложили рекламные контракты. В 1999 году клип «Пятница» стал основой для видео производителей обуви и одежды Converse.
Позже в рекламе интернет-провайдера «Ситилайн» звучала музыка из трека «Принцесса». В кадре сначала появляются Рената Литвинова, Иван Охлобыстин и Фёдор Бондарчук. Последним показывают главного представителя тинейджеров — Децла.
Рэпер стал лицом молодёжного журнала «Неон», на обложках которого он часто появлялся.
Позже стартовала совместная акция «Пепси», MTV и «Мобил Телеком». В ролике Децл зачитал рэп о конкурсе и выдал рефрен, который вошёл в историю русского рэпа и маркетинга:
«Пепси, пейджер, MTV! Подключайся к самым-самым!»
Сразу же выпустили промокассету с ремиксами песен Децла и звёзд поп-эстрады.
Влад Валов всегда умел находить рекламные контракты и спонсорскую поддержку. Неудивительно, что топовый артист Децл снимался в рекламе. Забавно, что через год после акции «Пепси» «Bad B. Альянс» выпустил трек, в котором возмущается засилью рекламы. Первый куплет читает Кирилл.
Децл стал отцом в 22 года: 17 июня 2005 года у Кирилла с женой Юлией родился Меркурий Антоний Иоанн Киселёв (сын носит фамилию матери), он же Тони, он же Juzzepe Junior.
Децл старался отгородить Тони от публичности. Обычно Кирилл говорил, что даёт сыну большую свободу и не принуждает его к чему-либо. Даже заплести дреды сын решил сам, правда, проходил с косичками недолго.
Кирилл и Тони. 2010‑е годы
В 15 лет Juzeppe Junior выложил первый трек, который по тематике напоминает творчество отца. Через год, в 2021 году, Тони выпускает более ньюскульный сингл Dzen.
В интервью «ТНТ Music» Junior отметил, что не будет продолжать тематику песен отца — у него свой путь.
Друг Тима, которого мы уже упоминали, — это Тимур Юнусов, он же Тимати. С Децлом Тиман снимался в клипах и рекламе, записывал совместные треки, выступал как бэк-МС. Однако Александру Яковлевичу не нравилось, что Тимур безответственно подходил к работе и пропускал репетиции. Децл тоже был недоволен другом, и вскоре Тиму уволили. После этого все стороны конфликта не любили говорить друг о друге, а если и говорили, то не самые приятные слова.
На память о дружбе у рэперов осталось два совместных трека — «Москва — Нью-Йорк» и «Мы отдыхаем».
К концу 2010‑х Александр Толмацкий хвалил Тимати за то, что тот стал серьёзным бизнесменом и артистом и добился своего. В 2019 году, после смерти Децла, Тиман записал ремейк песни «Слёзы», где благодарил Кирилла, извинился за резкость и называл бывшего друга «частью своей истории».
Летом 2001 года Децл выпустил второй альбом «Уличный боец». На релизе было меньше хитов, чем на «Кто ты?», однако пластинка стала для Кирилла очень важной. В альбом вошло несколько песен, тексты к которым написал Децл. Критики отмечали, что творчество рэпера стало более взрослым.
Главным хитом с «Уличного бойца» стало «Письмо» — рассказ девушки из провинциального города о том, как ей тяжело жить в окружении «нацистских уродов» из школы. На команду Децла посыпались обвинения в плагиате: годом ранее трек в эпистолярном жанре Stan презентовал Эминем. Автор «Письма» Шеff утверждал, что песня родилась из его старых черновиков, написанных задолго до западного коллеги.
Презентация альбома прошла в исправительной колонии для несовершеннолетних в Наро-Фоминске.
Если придираться к терминам, то Децл не фристайлил в общепринятом сейчас понимании. Кирилл редко сочинял рифмы на ходу — чаще всего он смешивал экспромты с готовыми текстами под разные биты или битбокс.
Фристайл Децла был больше прохож на джем-сейшены рокеров. Иногда такие сессии растягивались надолго, особенно если участвовали живые музыканты.
Подобные эксперименты приводили к интересным коллаборациям. В 2017 году на фестивале Stereoleto Кирилл оказался на одной сцене с Юрием Каспаряном из «Кино». Диско-фанк группа знаменитого гитариста CHIC project исполнила хит на все времена Good Times, а Децл перемежал припевы речитативами.
Децл столкнулся с хейтом, когда это слово не употребляли в русском языке. Трушные рэперы, рокеры всех мастей, нацисты, эйджисты и обычные люди постоянно критиковали Кирилла, не забывая выкрикивать ругательства и писать на стенах «Децл лох». На концерты часто приходили люди только для того, чтобы кинуть в артиста бутылкой или устроить словесную перепалку.
Несмотря на популярность, в 2000 году песню Децла «отправили в отстой» в популярном шоу нa MTV — «12 злобных зрителей». После этого Децл и Шеff записали дисс на передачу. Импровизированный видеоклип часто показывали по каналу, а весь состав «Bad B. Альянса» пришёл на съёмки «12 ЗЗ». Позже Кирилл участвовал в передаче в качестве «звёздного защитника».
На втором альбоме повзрослевший Кирилл записал более умиротворённый ответ хейтерам. В песне «Не пытайся меня слить» рэпер обратился к коллегам-музыкантам, критикам и публике, призвал к единству без разделений на стили.
Кирилл был одним из первых рэперов, кто начал рассказывать о китайском чае. По словам Децла, он начал распространять чайную культуру раньше остальных коллег и перестал о ней говорить, когда «те же персонажи объявили себя чайными пьяницами». В Сети сложно найти информацию, где Децл много вспоминает о тех временах, однако есть видео импровизированной чайной церемонии 2008 года. В ролике Кирилл с коллегами пьёт чай в парке и рассказывает о разных сортах.
Во второй половине 2010‑х Децл вернулся к идее выпуска чая. Вскоре появляются разные сорта под общим лейблом RastaMafia.
Пакетики с чаем RastaMafia
В 2019 году у Децла вышел клип Inferno. По сюжету несколько человек раскладывают по городу пакетики с чаем.
Андрей Бабурин, он же Shooroop, работал звукорежиссёром на студии «Миксмедиа». По совместительству Андрей писал львиную долю музыки для Децла, а также занимался дикцией артиста. По воспоминаниям Шурупа, некоторые песни писали «не то что по словам — по слогам». Сам Кирилл говорил, что Бабурин часто останавливал запись и предлагал поупражняться с орехами во рту и «поработать губаткой».
Шуруп и Децл на отдыхе. Начало 2000‑х
Шуруп сотрудничал с Кириллом после распада «Bad B. Альянса» и ссоры с Толмацким-старшим.
Shooroop. Начало 2000‑х
До 1999 года Андрей жил в Питере и был участником рэп-группы «Дэцо». После выхода клипа «Пятница» команда решила, что с созвучным Децлу названием им ничего не светит, и поменяла название на «Братья Улыбайте». По словам Шурупа, коллеги по группе были злы на него и дело дошло до «дружеской драки». После этого клип «Коля, я здесь» вышел на экраны под маркой «Братья Улыбайте и Шуруп».
Сейчас Андрей Бабурин продолжает писать музыку, живёт на Бали и служит священником в церкви.
Кирилл с самого начала карьеры часто экспериментировал — «изучал свойства звука в разных культурах». Один из первых синглов «Слёзы» Децл записал с гранжерами «МЭD DОГ», хотя в те годы противостояние рэперов и рокеров ещё не угасло. Во второй альбом Кирилл включил трек с рок-группой Green Grey, где зачитал куплет в стиле раггамафин.
Тогда же, в начале 2000‑х, возник полностью экспериментальный проект Kaloriffer. Участники «Bad B. Альянса» сделали несколько джем-сейшенов, где все играли на всём и фристайлили. Записи предназначались для внутреннего пользования, официально никогда не выходили.
Дома у Кирилла стоял пульт и два виниловых проигрывателя. Сначала Децл играл диджейские сеты для друзей, позже начал выступать по клубам. Помимо рэпа и регги, Кирилл вставлял дабстеп и минимал техно.
Децл сотрудничал с джаз-бэндом Олега Бутмана, братом саксофониста Игоря Бутмана.
В отличие от многих рэперов конца 90‑х — начала нулевых, Ле Трюк не чурался новомодного звучания и органично звучал на трэп-битах.
С каждым годом ямайская тема всё больше влияла на творчество Децла. В 2014 году Кирилл выпустил альбом DancehallMania в стиле регги-дансхолл. Через два года выходит Favela Funk EP. Фавела фанк — это танцевальная музыка бедных районов Бразилии, смесь самбы, фанка, регги и рэпа. Оба релиза получили положительные отзывы в Латинской Америке.
В 2017 году Децл выпустил полностью инструментальный альбом. Релиз был подписан как «саундтрек к будущему фильму».
Децл не забывал о работе с рок-музыкантами. Например, Кирилл хорошо общался с «Animal ДжаZ» и в 2018 году записал с ними альбом Acoustic. Пластинка состояла из хитов, переделанных под живое звучание.
Децл в баре Punk Fiction. 2018 год
В этом же году Кирилл выступал на дне рождении московского панк-бара Punk Fiction. Когда-то давно панки закидывали Децла бутылками, а в тот день Кирилл отыграл большой сет.
Кирилл обладал хорошим чувством юмора и иногда смеялся над собой. В интервью Децл часто шутил, а его заразительный смех звучал на передачах и в песнях.
Децл на MTV. 2000 год
3 июня 2013 года в эфире «Вечернего Урганта» показали ремейк на клип «Вечеринка у Децла», посвящённый закрытию канала «MTV Россия». В ролике Кирилл приглашает повзрослевшее поколение MTV к себе в гости. Друзья 40+ веселились в ипотечной квартире рэпера, пока жена и дети уехали на дачу.
Через год Кирилл и Александр Гудков решили повторить успех: на этот раз Децл перечитал трек «Письмо». В клипе женщина жалуется Децлу на тяжёлые бытовые условия и безразличие коммунальщиков. Кирилл становится на сторону народа и идёт решать проблемы жильцов старого дома.
По словам Децла, клип не пустили в эфир из-за социальной тематики.
В 2019 году на СТС вышел сериал «Погнали». Децл сыграл самого себя в одном из эпизодов. В гримёрку к артисту заходят мама с дочкой, отцом которой якобы является Кирилл. Артист не удивляется неожиданному визиту и всячески подкалывает «бывшую любовницу».
Децл учился в Швейцарии и окончил престижную школу British International School в Москве. По словам Кирилла, в школе он не узнал ничего нового, кроме английского языка. Также в одном из интервью артист утверждал, что владеет испанским, французским, немецким, немного итальянским и японским.
Отрывок фристайла на французском и английском
Кирилл объяснял, что собирается покорять мировой шоу-бизнес и поэтому необходимо говорить на языках международного общения. Первым иноязычным треком Кирилла стал «Рифмы по-английски» из второго альбома. Куплеты были на английском, а припев — на русском. На последующих пластинках треки на английском встречались очень часто.
В 2014 году вышел альбом Dancehall Mania на ямайском диалекте английского патуа. Альбом получил признание на Карибских островах.
Следующий альбом MXXXIII («10:33»/«Дециллион») состоял из англо- и русскоязычных песен. Заглавный трек Кирилл записал на обоих языках.
Релиз 2017 года назывался на древнегреческом — μετεμψύχωσις («переселение душ»), названия песен были на английском и рядом артист расположил перевод на японский.
Последние годы Децл часто выступал в Европе и Америке, так что стремление к многоязычности не прошло зря. В одном из интервью Кирилл утверждал, что по текстам альбома «Кто ты?» преподают русский язык в Канаде.
В 2020 году в рамках проекта «Хип-хоп классика» симфонический оркестр «Глобалис» записал попурри из значимых песен Децла. Ирина Шрейбер переложила мелодии песен Кирилла на оркестровые аранжировки. Приятное дополнение к нашему материалу.
Смотрите также другие наши материалы о русском рэпе 1990–2000‑х годов:
«А вот что в ней заключается, не имею ни малейшего представления. Было же дело так. Призывает меня государь в каюту-кабинет и говорит: „Вы мне верите, Алексей Алексеевич?“ После моего ответа он прибавил: „Ну, в таком случае подпишите эту бумагу. Вы видите, она подписана мною и германским императором… Он желает, чтобы её скрепил и кто-нибудь из моих министров“» — так описывал обстоятельства подписания Бьёркского договора вице-адмирал Алексей Бирилёв Сергею Витте осенью 1905 года. Возможно, до конца значение документа не осознавал и сам Николай II, ставивший подпись на бумаге фактически во время дружеского застолья. Договор, в случае ратификации, мог уничтожить весь сложившийся баланс сил в Европе, однако вмешательство царских министров остановило этот процесс.
VATNIKSTAN рассказывает, как при монархах-родственниках охладели отношения двух держав, какие события подтолкнули Николая подписать соглашение и почему договор не вступил в силу.
Трудное соседство: Российская и Германская империи
Вилли и Ники — так в личной переписке называли друг друга правители двух сильнейших континентальных стран Европы, Германии и России. Императоры приходились друг другу довольно близкими родственниками: Вильгельм был троюродным дядей русского царя, в то время как Николай — свояком германского монарха: сестра императрицы Александры Фёдоровны была женой брата кайзера — принца Генриха Прусского. Вместе с британским королём Георгом V на рубеже веков Вильгельм и Николай составили родственный триумвират, который, по планам «бабушки Европы» королевы Виктории, оградил бы континент от разрушительных конфликтов.
Николай II и Георг V. Источник: commons.wikimedia.org
Реальность оказалась сложнее викторианских надежд. Отношения России и Германии, начиная с объединения последней в 1871 году, развивались весьма своеобразно. Несмотря на заключение «союза трёх императоров» — монархов России, Австро-Венгрии и Германии, — у сторон выявилось множество противоречий. Берлин поддерживал Вену, имевшую интересы на Балканском полуострове. Это вылилось, например, в решения Берлинского конгресса в 1878 году: были серьёзно пересмотрены условия мирного договора между Россией и Османской империей, заключённого после успешной для Санкт-Петербурга войны. Канцлер Бисмарк выполнял роль посредника и вынудил российскую делегацию согласиться с уменьшением территории независимой Болгарии и включить Боснию и Герцеговину в австрийскую сферу влияния.
Русско-германские отношения стремительно охладевали. К началу XX века Германия, Австро-Венгрия и Италия сформировали Тройственный союз, против которого было направлено русско-французское соглашение о взаимопомощи. Европа скатывалась в противостояние блоков. Великобритания до поры занимала выжидательную позицию, хотя назревал конфликт Лондона и Берлина. Экономическое соперничество привёло к гонке морских вооружений.
К власти в Германии пришёл энергичный и амбициозный Вильгельм II, при котором отношения с Россией продолжили ухудшаться. Последние десятилетия XIX века ознаменовались таможенными войнами между странами, закончившиеся подписанием в 1894 году торгового договора. Этот международный акт с течением времени сделал Берлин крупнейшим экономическим партнёром Санкт-Петербурга — товарооборот между странами активно рос. Львиная доля экспорта промышленной продукции в Россию шла из Германии. Однако это не сказывалось на дипломатических отношениях — камнем преткновения оставалась поддержка кайзером устремлений Вены на Балканах.
Монархи-родственники
Среди «родственного триумвирата» Вильгельм сильно выделялся, причём, судя по воспоминаниям современников, не в лучшую сторону. Тщеславный, стремящийся постоянно быть на виду, любящий внешнюю пышность — всё это не находило отклик у Ники и Джорджи, чей характер располагал к более спокойному досугу. В 1896 году российский император записал в дневнике:
«Ели, пили кофе, курили и болтали в столовой поезда Вильгельма; как всегда, когда дамы уходят, все начали рассказывать неприличные анекдоты — больше всего он сам…»
Николай II и Вильгельм II. Источник: commons.wikimedia.org
Германский монарх, хоть и питал родственные чувства к племяннику, в мемуарах называл русского самодержца слабым и колеблющимся. Видимо, поэтому он давал племяннику множество советов, посвящённых искусству управления государством. Причины помощи кайзер описывал так:
«По отношению к царю Николаю II я делал всё возможное, чтобы восстановить традиционную дружбу между Германией и Россией, к чему, кроме соображений политического характера, меня побуждало обещание, данное мной моему деду на его смертном одре».
Дипломатический фон Русско-японской войны
В 1904 году на Дальнем Востоке разразилась Русско-японская война. В определённой степени её можно рассматривать в контексте англо-русского антагонизма. «Большая игра» постепенно сходила на нет, но Лондон и Санкт-Петербург всё ещё считали друг друга потенциальными противниками. Положение дел не изменилось даже после заключённого в 1904 году англо-французского соглашения, давшее жизнь «сердечному согласию» — Антанте. Россия присоединилась к ней позднее, в 1907 году, подписав конвенцию с Великобританией, по которой разграничивались сферы влияния в Средней Азии.
Соперничество Лондона и Санкт-Петербурга проявилось и во время восточной войны. Ещё в 1902 году Англия и Япония заключили союз, который фактически развязывал Токио руки в отношении Кореи — можно было действовать, не боясь присоединения к возможной войне с Россией третьих держав. Уже во время конфликта произошёл Гулльский инцидент: эскадра Зиновия Рожественского, переходившая из Балтийского моря на Дальний Восток, по ошибке атаковала британских рыболовов в Северном море, которых приняла за «подозрительные миноносцы». Событие спровоцировало серьёзный дипломатический кризис. До открытого противостояния дело не дошло, но британское общественное мнение было настроено решительно антироссийски и требовало отдельного трибунала для Рожественского.
Фактически Россия оказалась в изоляции. Англия и США поддерживали Японию, союзница-Франция не могла помочь Санкт-Петербургу из-за давления вышеупомянутых держав и удалённости театра военных действий от Европы. Более того, Париж сам сблизился с Лондоном, подписав во время войны конвенцию. Германская империя заняла нейтральную позицию, а общественное мнение внутри страны разделилось. Тем не менее Вильгельм скорее поддерживал племянника, который боролся, по его мнению, против опасной «жёлтой угрозы». Ослабление России в ходе войны и начало революции открыли для германского императора окно возможностей: с одной стороны, в худшем случае, он планировал отторгнуть от России Остзейский край (современные страны Балтии), с другой же — вынашивал идею о создании мощного континентального блока Берлин — Париж — Санкт-Петербург, направленного против Лондона.
В 1904 году Россия и Германия заключили новый торговый договор, Петербургу выдали крупный займ. В то же время императоры обсуждали заключение более серьёзного, политического соглашения. Вильгельм стремился реализовать свой план, прежде всего используя мягкость Николая II. Канцлеру Бернгарду фон Бюлову он писал:
«Его Величество начинает прошибать холодный пот из-за галлов, и он такая тряпка, что даже этот договор не желает заключать без их разрешения, а значит, не желает заключать и против них».
Очевидно, Николай не хотел предпринимать таких решительных шагов, не проинформировав Париж, в то время как Вильгельм рассчитывал поставить Третью республику перед свершившимся фактом.
Вильгельм II и Николай II. Источник: commons.wikimedia.org
В 1904 году договор не подписали. Германский император не сдавался и продолжил попытки — в частности, на борту яхты «Полярная звезда» 11 июля 1905 года.
Два дня в Бьёрке
6 июля 1905 года, за месяц до начала мирной конференции в Портсмуте, Николай II получил очередное письмо от немецкого родственника: Вильгельм предложил встретиться. Местом рандеву два монарха выбрали Финский залив — неподалёку от города Бьёрке (современный Приморск Ленинградской области). 10 июля русский император отправился туда на яхте «Полярная звезда», его семья осталась в Петергофе. Николая сопровождали несколько придворных, в том числе вице-адмирал Алексей Бирилёв. Вильгельм II в компании графа Генриха Леонхарда фон Чиршки-унд-Бёгендорфа, сотрудника министерства иностранных дел, отправился на встречу на борту яхты «Гогенцоллерн».
Императоры встретились поздно вечером того же дня и устроили пирушку. 11 июля монархи увиделись вновь, наблюдали за учениями на немецком крейсере «Берлин», слушали музыку и обедали. Примерно в пять часов дня Николай отправился к семье в Петергоф. Казалось бы, состоялась дежурная встреча двух монарших родственников. Однако её последствия, вскрывшиеся позднее, заставили многих российских государственных деятелей изрядно понервничать.
Позднее выяснилось, что во время застолья Вильгельм II завёл речь о возможном договоре, слова он подкрепил уже готовым проектом. Германский монарх поразительно точно подобрал момент: на встречах отсутствовал российский министр иностранных дел Владимир Ламсдорф, сторонник дружеских отношений с Францией. В этих условиях Вильгельм, по всей видимости, легко убедил Николая пойти на такой легкомысленный шаг, как заключение договора. Русский император, задобренный спиртным, подписал предложенный документ, после чего то же самое сделали Чиршки-унд-Бёгендорф и Алексей Бирилёв как самые высокопоставленные присутствующие чиновники. Вице-адмирал при этом, судя по всему, не совсем понимал, что подписывает. Вот как изложил заключение Бьёркского договора в воспоминаниях будущий министр иностранных дел Александр Извольский:
«Старый моряк, совершенно не осведомлённый в вопросах внешней политики, был призван в последний момент и без колебаний приложил свою руку к документу, о содержании которого он не мог даже догадываться; действительно, одно из лиц царской свиты рассказывало мне, что в то время, когда адмирал Бирилёв подписывал своё имя в конце страницы, верхнюю её часть царь закрывал рукой. Когда впоследствии адмирал Бирилёв был спрошен об этом графом Ламсдорфом, он заявил, что, если бы он оказался снова в том же положении, он сделал бы то же самое, считая своим долгом, как морской офицер, повиноваться беспрекословно своему государю».
Оказание помощи друг другу в случае нападения третьей европейской державы;
Недопустимость заключения сепаратных мирных договоров в случае войны;
Подписанный договор вступал в силу сразу после урегулирования русско-японских отношений (иными словами — заключения мирного договора в американском Портсмуте). Его длительность не была определена — лишь оговаривалось, что в случае разрыва стороны должны предупредить друг друга за один год до него;
Николай II по вступлении договора в силу должен был поставить в известность о нём Францию и приложить усилия к присоединению Третьей республики к нему.
Отрезвление
Министр Ламсдорф присутствовал на первой аудиенции с императором после возвращения из Бьёрке. Встреча Николая и Вильгельма не являлась тайной — о ней писала мировая пресса, журналисты предполагали, к чему она может привести. Однако никаких конкретных сведений о том, что произошло на борту «Полярной звезды», не было. Ламсдорф прямо спросил императора, шла ли речь о заключении договора с Германией, на что монарх ответил утвердительно. Конечно, дипломат вряд ли мог даже задуматься о том, что международный акт уже подписан.
Ламсдорф узнал о случившемся у Бьёрке через 15 дней. Известие поставило министра в неприятное положение — как раз в это время обсуждался вопрос о предоставлении Парижем крупного займа. Поворот России в сторону Германии мог перечеркнуть усилия дипломата. В сентябре 1915 года Ламсдорф писал русскому послу во Франции Александру Нелидову:
«Истинные цели Вильгельма — разрушить франко-русский союз и скомпрометировать Россию в Париже и Лондоне. Россия изолированная и зависимая от Германии — мечта Вильгельма».
К переубеждению Николая II министр приступил после возвращения Сергея Витте из США. Политики смогли доказать императору свою точку зрения. 13 ноября 1905 года Николай отправил Вильгельму телеграмму, в которой попросил отредактировать договор. Император сделал упор на то, что союз мог вступить в силу только в случае присоединения к нему Франции, что ставило крест на изначальном плане кайзера.
«Во время твоего пребывания в Бьёрке я не имел при себе подписанных моим отцом документов, которые ясно определяют принципы нашего союза с ней и, конечно, исключают всё, что могло бы привести к столкновению с ней».
Вильгельм в ответных письмах взывал к родственным и дружеским чувствам, пытался всеми силами переубедить племянника:
«Что подписано, то подписано! И Бог был нам свидетелем!»
Однако Николай на этот раз твёрдо стоял на своём.
Вильгельм II и Николай II. Источник: commons.wikimedia.org
Результаты встречи в Бьёрке удалось удержать в секрете. Французские политики не узнали, что несколько месяцев 1905 года союз был на грани исчезновения. Приближённые Николая не распространялись насчёт этого казуса. Договор обнародовали уже в августе 1917 года и, по воспоминаниям Александра Извольского, он вызвал определённое возбуждение в странах-союзницах — многие видели в нём попытку «предательства», хотя говорить о событиях, произошедших за 10 лет до Первой мировой войны, в таком контексте довольно странно.
И исследователи, и непосредственные очевидцы событий в Бьёрке оценивали ситуацию по-разному. Вильгельм настаивал на том, что Россия и Германия упустили исторический шанс на создание мощной континентальной антибританской коалиции — а вместе с ней и пройдена «черта невозврата» в отношениях двух стран. Ламсдорф и Витте полагали, что кайзеровская инициатива была направлена на разрыв союза Петербурга и Парижа. Извольский отвергал обвинения против Николая в предательстве. Александр Петрович отмечал, что договор нёс яркий антианглийский характер и императов пошёл на него, дабы выйти из международной изоляции, в которой оказалась Россия из-за неудачной Русско-японской войны.
Спустя более чем 100 лет трудно с полной уверенностью сказать, что же именно представлял из себя Бьёркский договор. Тем не менее его значение в истории российской дипломатии и степень анекдотичности обстоятельств подписания переоценить трудно. За рюмкой коньяка императоры чуть не переиграли весь европейский порядок, складывавшийся на континенте на протяжении многих лет.
Рекомендуемая литература
Извольский А. Воспоминания. Министр иностранных дел о международных заговорах и политических интригах накануне свержения монархии в России. 1905–1916. М., 2022;
Фейгина Л. Бьоркское соглашение. М., 1928.
Читайте также другие наши материалы о Николае II:
26 июля, в среду, в Центре Гиляровского пройдёт лекция «Телевидение в эпоху перестройки. 1980—1990‑е годы», которая завершит совместный проект VATNIKSTAN и Музея Москвы «Антропология советской повседневности». Лектором выступит историк и журналист Семён Извеков.
Перестройка в России создала современный медиарынок, ни в чём не похожий на Гостелерадио СССР. Особое место заняла программа «Взгляд», ставшая лабораторией по созданию новых форматов и жанров. Расследование и съёмка скрытой камерой, политические ток-шоу, острые интервью без купюр, заставки и клипы нового формата — сегодня без всего этого невозможно представить ни телеэфир, ни интернет. Всё это появилось без зарубежных экспертов и не было калькой с европейских и американских программ.
Семён Извеков на конкретных примерах расскажет, как и кто создавал новое телевидение.
Дата: 28 июня, 19:00.
Место: Центр Гиляровского. Москва, Столешников пер., 9, стр. 5.
Московский международный кинофестиваль в этом году открыл фильм Бориса Хлебникова по сценарию Натальи Мещаниновой «Снегирь» о несчастливом плавании рыболовецкого траулера. В основу картины лёг советский роман «Три минуты молчания» Георгия Владимова, диссидента и правозащитника, выковавшего из соцреализма суровый натурализм.
«Снегиря» уже можно посмотреть на «Кинопоиске», где его представляют как «фильм-катастрофу». Катастрофа в картине действительно есть, но не такая эпичная, как может показаться по трейлеру, где море бушует под саундтрек, больше подходящий для «Дюны». Это скорее производственная драма со смутными намёками на современные обстоятельства, поверхностно затрагивающая вечный конфликт отцов и детей.
В фильме появляется ровно одна женская героиня примерно на две минуты. Остальное экранное время мы проводим в компании корабельных «волков», поэтому «Снегиря» уже успели назвать фильмом про «настоящих мужчин».
Елена Кушнир посмотрела «Снегиря», но оценила в нём только шторм.
Сквозь хмурое утро по мурманскому причалу идут двое юношей с рюкзаками: Никита (Макар Хлебников, главный герой отличного сериала Мещаниновой «Пингвины моей мамы» о юном стендапере) и Макс (Олег Савостюк), о которых мы ничего не знаем. Спойлер — дальше мы о них тоже ничего не узнаем, поскольку это не живые люди, а воплощение современной молодёжи: смартфон, Фейсбук (принадлежит компании Meta, запрещённой в РФ) и песня «Говновоз» Михаила Шелега в фонк-ремиксе, видимо, завирусившаяся в Тик-Токе или популярная на заблокированном Soundcloud. Ещё у Никиты морская болезнь, а у Макса потолще кожа. В принципе, с учётом тонкого лица Хлебникова, этого почти достаточно для создания образов, но от Мещаниновой ожидаешь большего, чем дихотомии «толстый и тонкий».
Молодёжь, которая оказывается студентами мореходки, ищет на причале ржавую развалину с кавайным названием «Снегирь». На корабле им никто не рад. Бывалые моряки называют их «асисяй» и пытаются скинуть друг другу, чтобы не возиться с салагами. Отбитый Юрец (Тимофей Трибунцев, чью харизму злого шута слегка заездили в последние годы) сходу гонит на Никиту, который пытается неуместно острить и в целом раздражает всех сильнее. Макс легче вливается в коллектив, и между юношами начинает появляться тщательно нагнетаемое сценарием напряжение.
Героически продираясь через невыносимый звуковой ряд, в котором слышно всё, кроме реплик актёров (рёв двигателей, крики чаек, плеск волн), мы отправляемся в плавание.
Никите покровительствует самый добродушный и по-отечески настроенный в команде Гена (Александр Робак), который переносит на паренька заботу о своих дочерях-подростках, оставшихся на берегу. Но, узнав, что Никита отправился в море «по приколу», а не по зову сердца (как будто непросыхающая команда раздолбаев очутилась на «Снегире» ради романтики «Капитана Гранта»), крепко обижается.
Корабль между тем несёт туда, куда обычно плывёт русское судно в любом кино — на дно, что, возможно, что-то символизирует, а возможно, нет. Намёки в фильме такие тонкие, что высасывать из них метафору «Армавира» тандема Миндадзе-Абдрашитова не хочется. Русский арт-хаус стал таким сдержанным, что склонять его теперь можно на все лады. Хочешь — на панический: «Никто не хочет и думать о том, пока „Титаник“ плывет», хочешь — на патриотический: «Одолеем любую бурю». Деньги на картину дало государство, так что лучше сосредоточиться на аспекте отцов и детей.
Но в этом вопросе фильму тоже нечего особенно нам сказать.
Усадив Никиту за беседу с коньяком, Гена спрашивает, что у него за странное поколение, которому «ничего не надо, ни денег, ни подарков». Никита отвечает: «Может, им на самом деле ничего не надо?» Интересно, где в России, с нашим, прямо скажем, не самым высоким уровнем жизни, авторы отыскали молодёжь, которой не нужны деньги? Особенно странно это звучит, потому что в сериале Мещаниновой «Алиса не может ждать» юная главная героиня ради денег торговала девственностью.
Через несколько сцен авторы забывают об этом разговоре, и Никита говорит, что деньги ему тоже нужны. Однако проблема даже не в непостоянстве сценария. Робак душевно играет большого растерянного человека, искренне не понимающего поколение «некст». Но вся сцена получается лишённым юмора ретеллингом монолога о сгущёнке из перестроечного «Курьера», где папаша никак не мог понять сына, который пьёт молоко из банки.
«Я хочу понять одно: что он хочет? Я желаю знать, кого я вырастил!»
Кринжовая сцена Шахназарова, зубодробительный сухой юмор «Курьера», вся эта профанация молодёжного бунта, которой в этом году исполняется 37 лет, выглядит свежее серьёзности Хлебникова. «Снегирю» так отчаянно не хватает самоиронии, что самая трагическая сцена фильма воспринимается как фарс.
Хотя фарс начинается раньше, когда расслабленные зумеры пребывают на бумерское корыто, где их сразу начинают учить жизни до смерти. Прямо с берега мы шагаем в карикатурное «мужское» кино с карикатурными токсичными мужчинами. Все моряки бычат друг на друга, бычат на новоприбывших юнцов, агрессивно выпячивают челюсти и чёкают через слово. «Жопу береги», «жопу подвинь», «прислали рукожопа», «я чуть не блеванул», «все тёлки обоссутся», «сиськи-письки».
По фильму Хлебникова особенно очевидно, насколько плохую услугу Минкульт оказал российскому кинематографу, вычеркнув из него мат. Теперь если режиссёр хочет показать «суровых русских мужиков», взрослым мужчинам на экране приходится вести себя как зэкам и одновременно второклассникам, которых смешит слово «писька». Вместо великого и могучего персонажи разговаривают на несуществующем синкретическом языке, используя тысячи слов, когда хватило бы одного, не будь оно под запретом.
Третий акт фильма разыгран как по нотам. Камера Алишера Хамидходжаева поднимает десятибалльный шторм и тряску на голливудский уровень, даже лучше: в нашем фильме обходятся без зелёного экрана. Эту бы катастрофу да в 3D. Отечественные мужланы, заплыв в норвежские воды, чтобы взять большой улов, ненароком подбивают «вражеский» катер, а затем самоотверженно на грани самоубийства спасают «врагов», которые в момент спасения превращаются в «наших» и «голубчиков». Мерзкий Юрец выступает в авангарде спасательной операции, на краткое время обретает человеческое лицо и теряет в ту же секунду, как кончается шторм. Давно известно, что нашему человеку совершить подвиг — раз плюнуть. Тут Хлебников даже передаёт чёткий и ясный посыл: в России не боятся смерти, потому что не дорожат жизнью.
Понятно, что на государственные деньги нельзя снять клип на песню «Наутилуса Помпилиуса». Однако, глядя на то, как норвежский катер бьётся о борта нашего, почти ощущая солёные брызги на коже и тошноту от качки, задумываешься: может, Хлебникову не стоило сидеть в пространстве между двумя стульями, а надо было снять просто хорошее жанровое кино? Ветер в лицо, рёв двигателей, крики чаек… SOS: спасите наши души! Пятнадцать человек на сундук мертвеца! Подвиги моряков без двойного дна. И что реплики не слышны — не страшно: кому они нужны в фильме-катастрофе?
«Капитан, все акулы в курсе». А хорошего спасения на водах у нас ещё не было.
Читайте также другие материалы Елены о кино:
VHS-кассеты с семейной хроникой, которые в доцифровую эпоху счастливые обладатели видеокамер записывали «на память», за прошедшие годы превратились в настоящие документы. Случайно обнаруженная плёнка со свадьбой, сыгранной где-то в России летом 1994 года, стала для нас захватывающим путешествием в прошлое, где малиновые пиджаки ещё не превратились в клише из анекдотов, а брачный обряд мало напоминал тучное алкогольное безумие, воспетое Жорой Крыжовниковым. Патриотическая строгость загса, танцы под Укупника, шутки про финансовые пирамиды и письма от ещё не родившихся детей — исследовав свадебную «фаунд футадж», показываем наиболее яркие из обнаруженных деталей и примет времени.
Примечание: в этой статье мы умышленно не использовали иллюстраций, на которых можно рассмотреть лица главных героев. Также мы старались избегать упоминания любых личных данных.
Эпизод 1. Тили-тили тесто
Это сегодня в разного рода украшениях и декоративных прибамбасах нет недостатка, а в 90‑е годы всё приходилось мастерить своими руками. Первое, что мы видим на найденной плёнке, — подъезд блочной пятиэтажки. На деревянных дверях самодельный плакат с разноцветными буквами: «Тили-тили тесто, здесь живёт невеста!»
Через некоторое время жених должен прибыть к дому суженой, чтобы по традиции выкупить её у будущих тёщи и тестя. А пока он в пути, оператор экспериментирует со спецэффектами, которые предлагает его киноаппарат, производя так называемую «постеризацию изображения». «Тили-тили тесто» и всё, что вокруг, становится похожим на акварельный рисунок.
В ожидании «купца», гости гуляют, ведут разговоры о том-сём. И о наболевшем:
— Всё, мой ваучер останется мне на долгую вечную.
— Не, ещё можешь продать.
— Ну, вчера закончилось это…
— А в Москве продлили ещё на месяц. В Москву поедешь — и засадишь его. В такси рассчитаешься где-нибудь ваучером.
Тем временем ещё одна операторская примочка — лёгким движением руки кадр превращается в набор пикселей в духе работ Пита Мондриана или программы «Криминальная Россия». Так сразу и не сообразить, что слева — чёрная «Волга», к крыше которой белой лентой крепко примотаны символические свадебные кольца. Эта же машина, но уже без пикселизации — справа.
Жених прибыл! Гости кучкуются у подъезда. Ещё двое операторов включают здоровенные камеры — одну из них для удобства приходится класть на плечо.
Несколько худеньких парней, выстроившись, по замечанию оператора, свиньёй, приближаются к «тили-тили». Их ожидает тяжёлая артиллерия: родственницы и подруги невесты. Дама с красной папкой в руках зачитывает стихотворный текст:
— Ой вы, гости-господа,
Вы откуда и куда?
И с чего бы это ради
Вы сегодня при параде?
Видно, не ожидав стихотворного старта, пацаны впадают в ступор. Не дождавшись ответа, самая старшая из «артиллеристок» переводит вопрос в прозу:
— Ну, чего вы здесь делаете? Зачем пришли?
— За невестой, — выдыхает жених.
— А зачем невеста? — деланно удивляются женщины. — Девчата все здесь молодые, на любовь все удалые!
Нервно хихикнув, жених отказывается, бормоча что-то про «одну единственную». «Артиллеристки» кивают — всё правильно. И снова переходят к стихам:
— Прежде чем начать наш торг,
Мы хотим отведать торт.
А после торта сладкого
Загадаем вам загадки.
— Ну пряник хоть дайте! — опять упрощает задачу старшая.
Пряника не оказывается, но пара шоколадок и бутылка водки, в срочном порядке добытые одним из друзей жениха, «артиллеристок», в целом, удовлетворяют.
За развитием сюжета наблюдают не только приглашённые, но и дворовая детвора. Мальчишки с девчонками шикают друг на друга: «Тише-тише!» Кое-кто из соседей смотрит из окна, некоторые выходят на балконы. Всё-таки не каждый день такое — бесплатное иммерсивное шоу с доставкой на дом.
Наступает черёд загадок:
— Первый наш вопрос такой:
Он сложнее, чем второй.
Где, когда невесту встретил?
В чём одета, не приметил?
— Приметил. Это было 4 октября 1989 года…
Жених ударяется в воспоминания, которые оператору видимо, кажутся не очень интересными. На некоторое время он отвлекается на гостей, бормоча в шутку цитаты из популярной рекламы:
— А вот Марина Сергеевна, одинокая женщина, и никому не верит.
— Поверила! Это только начало!
— А не купить ли тебе ещё акций АО «МММ»?
Закончив с загадками, «артиллерия» требует от парней серенаду. Нестройный хор трогательно выводит под гитару ретрошлягер Mama Yo Quiero. Интересно, знали ли парни, что в буквальном переводе на русский они поют следующее:
Мама, я хочу, мама, я хочу,
Мама, я хочу сосать!
Дайте бутылку, дайте бутылку, дайте бутылку,
Дайте бутылку с молоком.
— Слова, главное, душевные, — иронизирует кто-то из зрителей.
Но «артиллеристкам» всё мало: теперь парней заставляют поплясать. Подпрыгивая, ребята бегают друг за другом змейкой. Публика поддерживает аплодисментами.
И вот, наконец, из подъезда появляется невеста в классическом белом платье. Свадебный кортеж устремляется в загс.
Эпизод 2. Во имя блага государства
В загсе оператор умудряется добавить в кадр яркий титр, копирующий знакомый нам текст про тесто. Его цвета меняются — от зелёного к голубому, от голубого к красному, жёлтому, синему, чёрному и опять зелёному. И всё же недавнее веселье уступает место строгости, которую подчёркивает мрачновато-официозное убранство казённого учреждения.
— Вот что значит Страна Советов, — неожиданно констатирует кто-то за кадром.
Обращённый к брачующимся монолог сотрудницы загса стоит того, чтобы процитировать его целиком:
«Дорогие друзья, сегодня вы вступаете в брак. Создаёте новую семью. Начинаете новую жизнь. Жизнь, наполненную не только радостями и огорчениями, победами и поражениями, но и жизнь, проникнутую высоким чувством — чувством ответственности. Ответственности перед собой и перед своими родителями, перед родиной и её историей. И ответственность эта вовсе не абстрактна. Она вам явится осязаемо в образе ваших детей, ради которых вы сегодня создаёте семью, ради которых мы все живём и трудимся на земле. В связи с этим перед актом торжественного бракосочетания прошу ответить, хорошо ли вами продумано решение о вступлении в брак, готовы ли вы создать крепкую и дружную семью, заботиться друг о друге и обеспечить достойное воспитание вашим будущим детям?»
Вот что значит работа мастера. С одной стороны, разнородной информации явно слишком много, чтобы дать по итогу односложный ответ. Но с другой — какой храбрец отважится произнести после такого что-то, хотя бы отдалённо напоминающее «нет»?
К слову, если скопировать эту речь в поисковик, то окажется, что она, хотя и вылетает из уст регистраторши как родная, на самом деле не уникальна. Её расширенная версия с заглавием «Открытое письмо новобрачным» обнаруживается в самых разных источниках — от сайта «Трезвая Русь» до образовательного портала «Ислам в Дагестане». Такая вот неочевидная скрепа.
Пока жених с невестой внемлют вершительнице брачных судеб, оператор предпринимает ещё одну попытку бросить вызов гражданскому пафосу и на пару секунд возвращает на экран буквы, информирующие, что «здесь живёт невеста».
Получив два утвердительных ответа, регистраторша приглашает молодых «пройти и расписаться в государственной книге актов гражданского состояния». Стрекочут фотокамеры, звучит лирическая музыка: в уголке за синтезатором пристроился стильный мэн в полосатой рубахе и тёмных очках.
Когда брачующиеся и свидетели оставляют автографы, регистраторша подводит итог — и вновь её речь звучит как нечто, предназначенное для увековечивания в граните:
«Ваш брак зарегистрирован в полном соответствии с законом о браке и семье Российской Федерации. Отныне вы муж и жена. Основатели новой семьи и продолжатели рода своего. Во имя блага государства, личного счастья, бессмертия нашего народа».
Новобрачные обмениваются кольцами под вальс «Метель» из одноимённой сюиты Свиридова. Затем крепкий короткостриженый мужчина, вручает мужу свидетельство о браке, которое глава семьи тут же прячет во внутренний карман. Жене короткостриженый просто пожимает руку.
— Поздравьте друг друга, — командует крепыш.
Музыка звучит слишком громко и его не слышат.
— Друг друга поздравьте! — повышает голос короткостриженый.
Услышали, целуются — всё идёт по плану. Слово снова у регистраторши:
«Дорогие новобрачные, сегодня вы создаёте [неразборчиво] семью. Но не забывайте, что через всю жизнь вы должны пронести чувство глубокой любви и благодарности к вашим родителям, которые вырастили и воспитали вас достойными гражданами нашей страны, такими, какими вы предстали сегодня перед нами. За теплоту родительских рук, за доброту души, за то, что они сделали всё, чтобы вывести вас на большую дорогу жизни, я прошу вас подойти к вашим родителям, поклониться им, сказать спасибо».
Лицо отца жениха, которое как раз в этот момент выхватил оператор, выражает замешательство. Неподалёку свидетель безуспешно прячет улыбку в усы. Но порядок есть порядок — молодые под мелодию песни «Родительский дом» послушно идут к родителям невесты и кланяются им в пояс.
Видимо, почувствовав общую неловкость от происходящего, музыкант переключает музыку Шаинского на что-то ненавязчиво-джазовое. После этого поклоны сменяются более естественными объятиями.
На этом официальная часть свадьбы подходит к концу.
Эпизод 3. Жених, не спи — сосед не дремлет!
Один из неизменных русских свадебных обычаев нового времени — в промежуток между загсом и гастрономическими посиделками непременно следует уложить визит к достопримечательности местного значения. На исследуемой нами видеокассете брачующиеся с гостями выдвигаются на смотровую площадку, с которой открывается живописный вид на небольшой городок.
Делать здесь особенно нечего — одни лениво топчутся на месте, другие, не теряя времени даром, пьют шампанское. Когда бутылка опустела, жених размахивается и метко отправляет её на встречу с торчащей из земли вертикальной железякой неизвестного назначения. Толстый слой осколков под железякой говорит о том, что произошедшее — не спонтанный кураж, а ещё одна традиция.
— Ура, разбил!
— Прям как бейсболист!
— Видели, как рикошетом пошла?
Обсудив зрелищность броска, все перемещаются в помещение, подготовленное для банкета. Выглядит местечко не очень весело — наверное, поэтому его решили украсить, разместив на стенах выставку постеров ручной работы с тематическими воззваниями. Эпоха советского лозунга подошла к концу меньше трёх лет назад, и привычка к самовыражению в подобной форме, как видно, ещё крепка — пускай здешние призывы и не политические, а семейно-иронические.
Значительная часть плакатов посвящена отношениям с новоприобретёнными родственниками — тёщей и свекровью:
«Люби тёщу — жить будет проще».
«Если будешь дружить с тёщей, кошелёк не будет тощим!»
«Свекрови разные бывают, невестки их не выбирают. Невеста знает уж давно: её свекровка на все 100».
Но есть и более оригинальные произведения. «Ударим медовым месяцем по родительскому карману» — переложение Ильфа и Петрова на курортный лад. Здесь же — маленький зелёный остров, на котором загорают два счастливых человечка. Чтобы их было проще отличать, жениху пририсовали бабочку на голое тело, а невесте — фату.
Рядом — парочка мышек, стилизованных под классическую анимацию студии «Диснея» (в «Золушке», кажется, были похожие) и двустишье:
Ай да Дима, молодец,
Увёл Наташу под венец!
Немного юмора 18+. За праздничным столом, распив бутылочку, спит парень. Снится ему, судя по всему, невеста. Подпись: «Жених, не спи — сосед не дремлет».
Самый необычный плакат из тех, что до прибытия молодожёнов успел зафиксировать наш вездесущий оператор, выполнен в жанре «письмо из будущего». Детское личико и идущий от его лица бодрый, по-футуристически ритмичный стишок:
Меня ещё нет,
Но скоро я буду.
Купить не забудьте
Такую
Посуду.
И большущий горшок коричневого цвета. Уже второй раз (первый — в загсе) молодым в ультимативной форме дают понять, что вариант семьи без детей и прочее чайлдфри не только не обсуждается, а даже не может прийти в голову. Ни-ни.
Эпизод 4. А кто там сгорает от ревности?
Марш Мендельсона. Жених с невестой торжественно шагают по тёмному коридору в сторону праздничного стола — из тьмы безбрачия к свету семейной жизни. На заднем плане отчётливо виднеется табличка «Зал для голосований». Где только ни приходилось справлять свадьбы в 90‑х.
Расположившись по бокам, родные и близкие увлечённо осыпают молодожёнов крупой. Невеста втягивает голову в плечи, жених зажмурился и ковыряет пальцем в ухе, свидетель позади хихикает — рисовые снаряды достигли цели.
Мама жениха по ещё одной распространённой традиции встречает «женатиков» с караваем. Хлеб пригубили по очереди — откусывается с трудом и по маленькому кусочку: видно, пекли сильно заранее. Пока молодые жуют, свекровь произносит речь от лица собравшихся:
«Дорогие молодожёны! Поздравляем вас с законным браком. Пусть ваша жизнь будет светлой, путь жизненный широким, и больше будет на нём цветов, а не будет шипов. А на вашем столе пусть всегда будет соль и хлеб».
Вдруг из ниоткуда выскакивает женщина в очках и строго обращается к виновникам торжества:
— Так, ребята, а кто вас встретил сегодня?
В кадре обалдевшие лица жениха с невестой: что, мол, за наезд такой? Через несколько секунд сообразили: это тоже часть игры, а женщина, очевидно, тамада.
— Кто тебя, Наташа, встретил? Кто даёт тебе хлеб-соль?
Судя по растерянному виду Наташи, она чувствует подвох, но не понимает, чего конкретно от неё ждут.
— Мама, — подсказывает шёпотом супруг, который уже сообразил, что к чему.
— Мама, — послушно соглашается Наташа.
По тому, как идёт беседа, чувствуется, что вариант называть родителей супруга или супруги по имени-отчеству совершенно исключён.
— А рядом кто такой гордый, прямо распирает рубашку от гордости?
— Папа! — хихикает Наташа.
— Дима, у кого там навернулись слёзы?
— У мамулечки моей второй, — жених обнимает и целует свекровь.
— А кто там сгорает от ревности?
— Папа.
Все посмеиваются, скрывая стеснение. Затем тамада объявляет:
«Знаете, вообще, если отдать весь каравай молодожёнам — это плохо кончится. Есть хороший такой обычай. На свадьбу пришли люди, которые готовы делить с вами радость. Поэтому, ну имейте совесть, поделитесь кусочком свадебного каравая со всеми. Предупреждаю всех! Кто съест кусочек свадебного каравая, того с завтрашнего дня будут любить, как медовый месяц. Кто не хочет, чтобы его любили, каравай есть не надо».
Гости не без труда рвут на части каравай. Похоже, что оператор тоже решил взять кусочек, потому что на этом моменте съёмка на некоторое время прерывается.
Эпизод 5. Чтоб через год родился Борька
Все за столами, выставленными буквой «п». Тамада читает длинные и довольно кринжовые стихи про ближайших родственников новобрачных.
С этого момента оператор будет браться за камеру уже не так часто, отдельные кусочки свадьбы побегут на кассете калейдоскопом с резкими склейками. Но кое-что из свадебной поэзии мы всё-таки услышим. В частности — про свекровь:
Ведь недаром утверждают умные головушки
Надоело жить спокойно — заводи свекровушку.
А тебе вот, Наташа, как назло, со свекровкой повезло,
Неизвестно, каким ветром её [неразборчиво] занесло.
Все достоинства свекрови перечислить не берусь,
Например на даче пашет, будто трактор «Беларусь».
И весёлая к тому же, и танцует, и поёт.
Иногда такие концерты свёкру Вове задаёт!
Дальше несколько строчек неразборчиво и финальный панч:
«Вчера Наташа признавалась мне: „Сама свекровь пока ещё не снится, но вижу её булочки во сне“».
В том же духе про свёкра: у него, мол, даче «моркови и всякой редьки до хрена». Пауза. Склейка.
Отец жены предлагает выпить за любовь. Тамада командует фальцетом:
«Мужчины пьют стоя, по-гусарски, с левой руки, локоть в сторону!»
Пауза. Склейка.
Тамада:
«Чтоб через год родился Борька, ну а пока мы крикнем „горько“!»
Теперь мы знаем, что горшочек из будущего прислал не абстрактный, а вполне конкретный выдуманный ребёнок. Но почему именно Борька — тайна. Новобрачные, судя по недоумевающим (не в первый раз за день) лицам, тоже не в курсе. Возможно, в честь президента Ельцина?
Как следует поразмыслить о происхождении имени некогда — гости скандируют о горечи, как на стадионе. И вновь обычай взывает к подчинению: жених с невестой непрерывно целуются десять секунд, как в кино, безуспешно прикрываясь ладошками. Кто-то из женщин недоволен:
Пришло время конкурсов. Начинают с пришивания пуговиц на скорость, продолжают танцами пар, которые стараются удержать яблоко, зажатое между лбами. Наверняка, было что-то ещё, но мы располагаем только теми играми, что есть на кассете.
К счастью, оператор не обошёл вниманием легендарную свадебную классику: конкурс, в котором следует попасть карандашом в бутылку. Точнее, его брутальный вариант с гвоздями — видимо, в 1994‑м на пишущие принадлежности был неурожай, зато гвоздей скопилось порядочно. Трое мужчин получили ниточки с гвоздиками, прикрепили их чуть ниже спины и принялись энергично целиться.
Прекрасно понимая, что пересказать этот конкурс словами невозможно, мы загрузили сцену на Ютуб. Надеемся, что, если присутствующие на записи люди наткнутся на это видео, они нас не осудят. Историческая память бывает разной, в том числе и такой.
Переходим к костюмно-карнавальной части. На «сцену» выходит пионерский отряд — несколько молодых людей и девушек, которые, если бы Союз не развалился, уже давно были бы как минимум комсомольцами. Но Коммунистический союз молодёжи — организация хоть и важная, но не такая яркая. Речёвки, барабан, горн — куда без этого?
Аудитория реагирует на пионеров бурным весельем: каждая реплика тонет в хохоте. Возможно, дело в том, что в 1994 году сама возможность посмеяться над тем, что ещё недавно высмеивать было строжайше запрещено, всё ещё провоцировала эйфорию и наслаждение долгожданной свободой.
Следом за пионерами появляются — кто бы вы думали? — восточные танцовщицы (они же переодетые пионерки), распевающие песню про султана, который имел трёх жён. Во всей красе для потомков сохранился двугорбый верблюд, обладатель талантливо выструганной головы и четырёх мускулистых ног.
Чего у нас ещё не было? Конечно, танцев! По традиции, дамы приглашают кавалеров, а пожилые люди — детей. Вот примерный и очень неполный саундтрек российской свадьбы-94: «Встреча в пути» Татьяны Булановой, «Петруха (Восток — дело тонкое)» Аркадия Укупника, «Привет, Андрей» Ирины Аллегровой, Get Ready for This группы 2 Unlimited и «Как жаль» группы «Браво».
В кадре появляются немного уставшие жених с невестой, которые шутят, что пора бы «слинять отсюда» и вообще «скорей бы завтра, чтобы снять всё длинное и надеть всё короткое». Цитируют комедию «Бриллиантовая рука» — эпизод про брюки, которые превращаются в элегантные шорты.
На этом первый день свадьбы подходит к концу.
Эпизод 7. Кооператив «Похмелье»
На второй день празднования силы ощутимо истощились не только у оператора. Одни гости не прибыли вовсе, другие появились в явно разобранном состоянии.
Для поддержки духа в зале со столом буквой «П» начал работать кооператив «Похмелье». За небольшую плату два медработника в белых халатах с бейджами «терапеСт» и «неврИпИтолог» разливают целительную жидкость из большой бутыли с надписью «микстура», угощают огурцами («витамины») и помидорами («пилюли»).
Вообще, основные мероприятия дня так или иначе связаны с попытками заработать денег для молодой семьи. В добровольно-принудительной форме гости участвуют в «блинном» аукционе, торгуясь за каждый аппетитный кружок (ставки доходили до 100 долларов), и покупают у молодожёнов ложки с вилками.
Ещё немного движа на танцполе. Сегодня к танцующим присоединились «ряженые»: мужчина в маске Деда Мороза и загадочная фигура с неоднородным «блэкфейсом».
Играет гармонь, поются частушки. Отец жениха исполняет нестареющую классику жанра:
С неба звёздочка упала,
Прямо милому в штаны.
Пусть бы всё там оторвала,
Лишь бы не было войны!
Оператор ещё некоторое время ловит в объектив танцующих, затем выходит в соседнюю, тихую комнату, подходит к зеркалу и записывает себя: в тёмных очках, малиновых штанах, длинном до пояса галстуке и рубашке с коротким рукавом. Корчит смешные рожицы. А затем выключает камеру.
Чёрный экран — запись кончилась. Такой вот неожиданный — совсем не жанровый, как в «Горько!», — зато вполне жизненный финал.
Нам остаётся только сказать спасибо всем участникам и создателям этой VHS-плёнки. Настоящий слепок безвозвратно ушедшей действительности — это дорогого стоит.
Концерт на берегу Невы. «Аквариум» и Майк Науменко. Май 1978 года
В 2023 году в Ельцин Центре проходила выставка «Поколение дворников и сторожей», посвящённая русскому року 80‑х и 90‑х годов. Экспозицию составила коллекция журналиста Александра Кушнира, которую он собирал в течение 30 лет. О том, как западная рок-сцена повлияла на музыкальный андеграунд СССР, рассказывает сам Александр Кушнир.
Начиная с середины 70‑х годов советским рокерам было жизненно необходимо прорываться сквозь стену культурной изоляции — чтобы получать информацию о жизни за «железным занавесом». Делалось это разными способами: начиная от регулярного прослушивания западных радиостанций и до знакомств с иностранными студентами, которые привозили свежую музыкальную прессу и актуальную музыку. Советская почта в то время была идеологически надёжной — за редчайшим исключением бандероли из Европы и Америки по неведомым причинам до адресатов не доходили. Бывали счастливые случаи, когда меломаны получали по почте посылки от родственников, которые ездили в загранкомандировки. Дипломаты, спортсмены и моряки дальнего плавания периодически привозили импортный винил — но исключительно те рок-группы, которые можно было выгодно перепродать. Топ‑5 самых востребованных артистов выглядел специфически: The Beatles, Deep Purple, Led Zeppelin, Pink Floyd и Uriah Heep. До середины 80‑х годов ни Джим Моррисон, ни Мик Джаггер, ни Фрэнк Заппа успехом не пользовались, а про Леонарда Коэна и Боба Дилана никто не знал вообще.
Боб, Ляпин, Фан и Майк — танцы в ЛИСИ, 1978 год
Чтобы расширить культурный кругозор, меломаны шли на всевозможные хитрости. Андрей Макаревич*, Артём Троицкий* и басист «Звуков Му» Александр Липницкий получали музыку через выездных родственников. Поэт Илья Кормильцев втайне перепродавал семейные фолианты и покупал на Шувакише (посёлок в Свердловской области, в 16 километрах от современного Екатеринбурга. — Прим. ред.) King Crimson и Genesis. Майк Науменко переписывал рок-музыку у друзей, а виолончелист Сева Гаккель подрабатывал грузчиком в магазине «Мелодия», куда порой привозили лицензионные пластинки из стран социалистического лагеря.
Концерт на берегу Невы. «Аквариум» и Майк Науменко. Май 1978 года
Немногим было известно, что в спецхранилищах Библиотеки иностранной литературы и Государственной библиотеки СССР имени Ленина таились несметные сокровища — вроде еженедельников New Musical Express и Melody Maker. Попасть внутрь этих «храмов искусств» можно было по особому письму из института с соответствующими визирующими подписями. Но некоторым ушлым меломанам как-то удавалось проникнуть туда на внутреннем лифте, и руки у них дрожали от волшебного факта соприкосновения с чудом.
Отдельной экзотикой стали поездки музыкантов в Прибалтику, где проводились рок-фестивали и устойчиво ловились музыкальные передачи финского телевидения.
«После нашего концерта, поздно вечером, был оттяг, — вспоминал Борис Гребенщиков*. — Оттяг заключался в том, что в Таллине жил милый эстонец по имени Хейно, который на восьмимиллиметровую киноплёнку переснимал с финского телевизора западный рок-н-ролл и записывал всё это на магнитофон. Естественно, изображение было невысокого качества, а синхронизации со звуком не было вообще никакой. Но когда нас с Макаревичем* пригласили посмотреть на это чудо, всё равно было понятно, что это — Джими Хендрикс».
Неудивительно, что на следующий день музыкантов «Машины времени» словно подменили.
«Это было совершенно другое зрелище, — говорил Борис. — Женя Маргулис передвигался вокруг микрофона как паук, какими-то чудовищными прыжками. Они извивались и делали странные движения, поскольку просмотр видео расковал нас всех».
Борис Гребенщиков* и Джоанна Стингрей. Из архива Джоанны Стингрей
На основе первых впечатлений и знакомств рок-музыканты из разных регионов начали активно обмениваться актуальной музыкой. Чтобы её качественно сыграть, им позарез были нужны электрические инструменты, которые весьма качественно изготавливались в странах социалистического лагеря — в частности, в Чехословакии. Особенно отважные артисты приобретали дефицитные электрогитары прямо за кулисами — у гастролировавших музыкантов восточно-европейских групп. Любопытно, что часть будущих рок-звёзд записывалась в вокально-инструментальные ансамбли, которые существовали на заводах и институтах. Как известно, в первую очередь именно они обеспечивались через музыкальные магазины дефицитными клавишами, барабанными установками и микшерными пультами.
К началу 80‑х годов, постепенно обрастая минимальной информацией, отечественные музыканты вобрали в своё творчество отблески «тлетворных» западных влияний. К примеру, Гребенщиков* купил в букинистическом магазине на Литейном проспекте книгу стихов Дилана, что в корне изменило его взгляд на современный мир.
«Я не знал людей, которые поглощали бы большее количество музыкальной информации, чем мы с Гребенщиковым*, — признавался Сергей Курёхин. — Мы максимально интересовались всем новым, что происходило в музыке, — джаз, ретро, народная музыка и, конечно же, весь рок. Любая интересная информация, которая попадала в поле нашего зрения, немедленно переписывалась на магнитофон. Поэтому все друзья-иностранцы, которые собирались к нам в гости, прекрасно знали, что везти с собой — виски, New Musical Express и всю новую музыку».
Сергей Курёхин и Джоанна Стингрей. Из архива Джоанны Стингрей
В свою очередь, Майк Науменко растворился в творчестве Марка Болана из T.Reх, причём настолько сильно, что в 1984 году подготовил в машинописи толстую книгу про его творчество.
Майк Науменко. Фотосессия для альбома LV. Архив Андрея «Вилли» Усова. 1982 год
Аналогичным образом действовал Кормильцев, скрупулёзно изучая поэзию Пита Синфилда — по картонным вкладкам с пластинок King Crimson. Позднее эти впечатления он отразил в песнях «Урфина Джюса» и «Наутилуса».
Ситуация кардинально изменилась с 1985 года, причём силами всего одной персоны. Американская туристка Джоанна Стингрей, приехав вместе с сестрой в СССР, обнаружила в Ленинграде роскошную подпольную рок-сцену. Будучи человеком романтичным, она решила, что перед ней открылся целый Клондайк рок-звёзд европейского уровня. Она воспринимала Гребенщикова* как русского Дэвида Боуи, группу «Кино» — как Duran Duran, а, скажем, «Странные игры» — как «питерский ответ» Madness. И Джоанна начала задумываться о том, как вытащить местный рок-н-ролл из болота культурной изоляции.
Группа «Кино». Из архива Джоанны Стингрей
Она действовала крайне решительно. В следующий приезд привезла музыкантам сверхсовременный синтезатор Prophet 2000, а также роскошную белую гитару Fender — подарок Гребенщикову* от Дэвида Боуи. Плюс журналы, футболки MTV и невероятное количество новой музыки. Ещё через год она издала в США двойную пластинку с ленинградскими группами, после чего «железный занавес» окончательно рухнул. В декабре 1987 года, насытившись модными веяниями, лидер «Аквариума» едет в Америку — записывать англоязычный альбом с лидером Eurythmics Дэйвом Стюартом. У Троицкого* выходит в Англии книга про советский рок Back In The USSR. «Поп-механика» Сергея Курёхина в течение нескольких лет гастролирует по миру, а знаменитый продюсер Брайан Ино записывает в московской студии Петра Мамонова и группу «Звуки Му».
Прорыв на Запад дал русским группам новый звук, но при этом лишил их самобытности. Неудивительно, что многие из этих проектов вскоре распались — как минимум на несколько лет. Девяностые начинались фактически с ноля. Кто-то из рокеров ушёл в киномузыку, кто-то начал разводить лошадей, а кто-то переключился на иные формы деятельности, найдя свой рок-н-ролл, например, в книгоиздательстве.
*Андрей Макаревич, Артемий Троицкий, Борис Гребенщиков внесены Минюстом РФ в реестр иноагентов.
Знаете ли вы, как смастерить резиновую секс-куклу своими руками, отомстить развратной шаверме и найти друга по переписке, который «тащится от Вячеслава Добрынина, как мокрый шланг по огороду»? Получить ответы на эти и другие животрепещущие вопросы помогут подростковые журналы недалёкого прошлого: Cool, Bravo, «Круто», «Молоток» и «Хулиган». Иногда наивные и смешные, иногда — смелые, эпатажные и даже грубые, эти издания развлекали подростков нулевых в эпоху, когда интернет считался роскошью.
VATNIKSTAN приглашает ностальгирующих миллениалов и всех прочих отправиться в путешествие по страницам подростковой прессы 20-летней давности — смех, слёзы и праведный гнев гарантированы.
Cool
В конце 1990‑х годов издательский бизнес в России только формировался: появился первый развлекательный журнал «Отдохни», а в женском сегменте периодики «Крестьянку» и «Работницу» потеснила яркая «Лиза». Пора было задуматься об аналогичном проекте для молодёжи — постсоветский «Ровесник» казался пресноватым, а хулиганистый «Птюч» был не слишком подходящим чтивом для ребят помладше. В 1997 году издательский дом Burda запустил новый проект — журнал Cool, ориентированный на подростков 14–17 лет. Перед изданием стояла непростая задача — достучаться до наших тинейджеров, ещё не избалованных западной культурой. Бывший редактор Cool Сергей Верейкин вспоминал:
«Если западные коллеги работали с уже сформировавшимся вкусом, фанатскими базами и читателями, которые знали, что это круто, то нам надо было объяснить, что <…> круто, почему это круто».
На рубеже тысячелетий, когда Всемирная паутина только начинала опутывать мир, информацию о звёздах (которая занимала в журнале от 9 до 12 страниц) получить было довольно сложно. Верейкин рассказывал, что им приходилось напрямую связываться с пресс-службой артиста, а если повезёт — и с ним самим.
Какие откровения сотрудникам редакции журнала удавалось выудить у знаменитостей? Оказывается, в конце 1990‑х Илья Лагутенко был завсегдатаем гей-клуба «Три обезьяны», но заходил к ним лишь ради вкусного кофе (№ 37, 1997). Из № 11 за 2002 год мы узнаем, что группа «Любэ» «несёт позитив», пробует себя в жанре «жёсткого ретро» и читает рэп «почти как у Эминема» в песне «Давай за…». «Земфира вдруг стала иной» — гласит подпись к фотографии певицы (ныне признана иноагентом) рядом с заметкой о том, что она решила свести тату в форме буквы Z (№ 7, 2004). Девушку испугало толкование знака, но какое именно — неизвестно.
Cool № 28, 2001
Помимо публикации многочисленных статей об актёрах, спортсменах и музыкантах, журнал оказывал психологическую поддержку читателям. В первые годы существования Cool авторы издания пробовали заниматься секспросветом — но, увы, рубрика «Азбука любви» вызвала шквал негодования родителей и закрылась к 2000 году. А зря — материалы рубрики были весьма полезны подросткам, родители которых краснели при одной мысли о беседе про пестики-тычинки. Отставала в этом вопросе и школа: максимум, что мог предложить старшеклассникам учебник биологии, — скучный параграф и картинку с половыми органами в разрезе.
Рубрику с вопросами читателей и ответами психологов (а на первых порах ещё и сексологов), к счастью, не тронули. В редакцию валом шли письма с вопросами вроде «почему у меня маленькая грудь?», «как не забеременеть без презерватива?», «у меня не получилось, я импотент?» и самое популярное — «когда уже можно?». Иногда ответы редакции были вполне адекватны, иногда — довольно спорны. Пример не очень удачной консультации находим в № 9 за 2004 год. Читательница спросила у Cool, стоит ли встречаться в офлайне с парнем после виртуального секса. Надеемся, девушка не последовала совету психолога:
«Почему бы не предположить, что с той стороны монитора сидит человек твоего возраста, который, так же как и ты, обожает чатиться? Что ты потеряешь, если встретишься с ним? Договорись встретиться с ним в людном месте… Пусть у него с собой будет какая-нибудь отличительная примета <…> посмотришь на него издалека. Понравится — подойдёшь познакомиться. Окажется маньяком-педофилом — пройдёшь мимо».
О том, как можно вычислить «маньяка-педофила» по внешним признакам, психолог Cool не рассказал.
Cool № 5, 2002
Особое место в журнале занимала рубрика «Репортаж», где публиковались «чернушные» материалы. Так, в № 38 за 1997 год напечатали историю девушки, которую принуждал к сексуальным отношениям собственный отец. Текст сопроводили жуткими фотографиями, одна из которых содержала сцену изнасилования. В № 29 за 2004 год напечатали истории двух девушек, занимавшихся проституцией: одна мечтала сбежать от сутенёра, вторая наслаждалась жизнью. В № 11 за 2002 год опубликовали материал «Меховая бойня» о том, как из пушных зверей делают модную одежду. Там же поместили фотографии окровавленных тушек животных с содранной кожей.
Но не будем о грустном — всё-таки Cool был прежде всего развлекательным журналом. Вспомним любимые многими «фотороманы» — комиксы в фотографиях, которые рассказывали незамысловатые, но очень драматичные истории — фантастические, криминальные и даже мистические. Независимо от сюжета, в каждом «романе» неизменно присутствовала любовная линия и весьма предсказуемый хэппи-энд. Комиксы нередко содержали постельные сцены, причём некоторые из них выглядели довольно забавно. Так, в начале истории «Кто обокрал друзей» (№ 25, 2004) парень, уставший от долгой прелюдии, нависает над испуганной партнёршей и требует: «Ну впусти меня наконец!»
Cool № 6, 1999
Появлялись в Cool и рисованные комиксы. В 2002 году их героями были неумело срисованные персонажи мультфильма Nickelodeon «Как говорит Джинджер», в 2004‑м — «бешеные бабки» Клара и Дора. Позже к «бабкам» присоединился кот Рембо, который погиб в пасти зубастого цветка, откусившего Кларе руки по локоть (№ 37, 2005).
Среди прочих развлечений журнал предлагал читателям головоломки вроде «найди три отличия между одинаковыми фотографиями Элайджи Вуда», «обведи рисунок по точкам» и прочее. Также в каждом номере выходили музыкальные чарты, плакаты со знаменитостями, простенькие истории любви — что-то вроде «фотороманов», только в текстовом формате. С 2002 года Cool начал рассказывать подросткам об интернете и публиковал адреса интересных сайтов, среди которых были «Российский стоматологический портал» и «Туалет.ру» — сайт, полностью посвящённый туалетам. Нельзя не упомянуть и рубрику знакомств — ребята, которые искали друзей по переписке, порой оставляли очень необычные объявления. К примеру:
«Хай, пипл! С вами ведёт базар AZ. О себе: стриженный под хиппи, моргала вразбег, шнопак картошкой, губы как у Майкла Джексона в детстве. Я классный и sexy boy. Я тащусь от Вячеслава Добрынина, как мокрый шланг по огороду».
В 2005–2006 годах Cool заполонила реклама СМС-сервисов. Чего здесь только не было: короткие номера для скачивания звуков «забористого мата», картинки с позами из «Камасутры», изображения обнажённых девушек и пиксельных нецензурных словечек. Именно реклама и стала причиной закрытия издания — Генпрокуратуре не понравилось изобилие сексуализированного рекламного контента, который мог занимать целый разворот. В 2006 году Cool прекратил существование, не сумев найти других рекламодателей. Впрочем, Верейкин утверждал, что журнал просто не выдержал конкуренции с интернетом.
Bravo
История журнала Bravo насчитывает не один десяток лет — первый номер вышел в 1956 году в Германии. Со временем Bravo начали издавать в других странах Европы. До России журнал добрался в 2002 году и сразу полюбился тинейджерам. Было из-за чего: «звёдным новостям» и интервью посвящали почти половину журнала. Bravo, в отличие от Cool, уделял больше внимания рок-музыке: на его страницах появлялись статьи о группах Evanescence, Metallica, System of a Down, эксклюзивные интервью с HIM и Linkin Park. Чуть меньшую, но также значительную часть занимали материалы о рэп- и хип-хоп исполнителях. В № 17 за 2003 год можно найти сразу два интервью с самыми популярными рэперами того времени — Эминемом и 50 Cent. Про «масскульт» в редакции тоже не забывали: в разное время в Bravo мелькали Кристина Агилера, «ВИА Гра», «Братья Грим» и актёры из фильмов по поттериане.
В 2007–2008 годах Bravo стал любимым изданием российских эмо-кидов. Основное внимание журнал уделял исполнителям вроде Tokio Hotel, Cinema Bizarre, Fall Out Boy, My Chemical Romance, Оригами, Neversmile и прочим. Правда, любовь к первым двум коллективам «трушные» эмо приписывали «позёрам». № 5 за 2007 год был полностью посвящён эмо-музыке, а № 1 за 2008 год — группе Tokio Hotel. О популярности журнала среди «челкастых» ребят можно судить по рубрике знакомств, где в то время можно было встретить множество объявлений вроде этих (орфография и пунктуация авторов сохранены):
«Я — позитивное милое чудовище! Очень люблю беситься и прыгать летом босиком по лужам =))) Люблю валяться на крыше высокого дома и смотреть на звёздное небо =)) Слушаю такие группы как [AMATORY], „Оригами“, „Слот“, The Ting Tings, Tracktor Bowling, Animal Джаzz. И обожаю „Южный парк“!! В общем, пишите все, кто разделяет мои интересы, особенно эмо-бойчики…»
«Хай! Ищу друсей! Кте фсе? Я эмо. Уважаю готов. Стремаю позероф, не выношу гопоту!!! Обожаю фильмы Тима Бартона. Читаю Чака Паланика. Слушаю эмокор: Wasabi, Neversmile, [AMATORY], Jane Air, Papa Roach, Slipknot, Ill Nino и т.д.»
Bravo № 50, 2007
Как и в других подростковых журналах, в Bravo была рубрика вопросов и ответов, которая называлась «Неотложка». Вопросы были довольно типичны: ребят интересовали темы секса и отношений, беспокоили недостатки собственной внешности. Изредка читатели задавали вопросы, на которые Bravo ответить не мог. Письмо 13-летней Оли с заголовком «Мне страшно жить дальше» опубликовали без комментария психолога (№ 21, 2003):
«Мне страшно за будущее, страшно за всех нас, за страну. Каждый день я смотрю на лица пенсионеров, которые стоят в сберкассе, которые выпрашивают копеечку, я вижу семьи, которые еле-еле могут прокормить себя, я вижу толстые, обожравшиеся рожи политиков в газетах и журналах. Они смотрят на нас с экранов телевизоров маленькими сальными глазками и говорят, что пенсия повысилась на 3,5%, уровень жизни чрезвычайно высок по сравнению с прошлым годом… Я боюсь будущего! Как я смогу выжить? Воспитать кого-то?..»
Bravo № 39, 2004
На вопросы попроще отвечала ведущая рубрики тётя Джина — острая на язык брюнетка с хитрым прищуром, которая объясняла неискушённым подросткам, что такое «кончать» (№ 47, 2007) и как правильно заниматься анальным сексом (там же). Также в «Неотложке» — и в журнале в принципе — порой появлялись смелые фото полураздетых девушек и юношей, за которые юный читатель запросто мог получить по шее от родителей. В № 21 за 2003 год в рубрике опубликовали список «Секс-чтива»: подросткам советовали почитать «Лолиту» Набокова и «Женщин» Буковски.
Стоит рассказать и о рубрике «Клуб Bravo», которую вели будущий музыкальный продюсер Наталья Мостакова (Big Ma) и Даня Шеповалов (Danya), известный весьма своеобразным чувством юмора и публиковавшийся также в журналах «Хакер» и «Хулиган». «Клуб» напоминал рубрику «вопрос-ответ», но носил более развлекательный характер. Мостакова вспоминала:
«Отвечали иногда цинично, иронично, но почти всегда очень смешно. Это культовая рубрика, она точно была особенной, главной в журнале и в какой-то степени отражением духа редакции».
Однажды в «Клуб Bravo» пришло такое письмо (№ 41, 2005):
«Привет всем. Я жирный малыш. Хочу, чтобы все стали жирными, как я. И ты, Даня, тоже. Пока.
Жирный малыш».
Даня Шеповалов ответил в том же духе:
«Чмоки-чмоки, жиртрест! А ты сильно жирный? Я вообще жирных ненавижу. Раньше я был дохлым, как мёртвая рок-звезда, и у меня даже был пресс и всякая такая шняга. А теперь я стал алкоголиком, каждый день пью пиво у метро на присланные десятки, и у меня растёт пивной живот! Это мерзко, поэтому я подумываю о суициде. И чем больше думаю — тем больше пью пива. Порочный круг!»
Bravo № 40, 2007
Общение в «Клубе Bravo» всегда велось в подобном ключе. Особенно интересна в этом смысле подрубрика «Чёрная жёсткая месть», где подростки жаловались на сверстников и просили у Bravo совета, как наказать обидчика. Одна читательница писала (№ 25, 2007):
«Привет, БигМа и Данечка!!! Мы кайфуем от новой рубрики „Чёрная жёсткая месть“. Это круто, когда можно обчморить кого-нибудь публично!:) Мы тут тоже решили написать… про одну ша…верму))) Она вешается на мальчиков, насилует девочек, а одну из них считает своей девушкой и ревнует её ко всем в агрессивной форме… А ещё она считает себя ЭМО (хотя она — обычная позёрша)!!! 🙁 И крыша у неё съехавшая… В общем, хрень, а не девочка!!!»
Рядом с письмом опубликовали фото «девочки-шавермы», присланное в редакцию. Bravo предложил нетривиальное решение проблемы — натравить на развратницу Владимира Владимировича и его армию голодных работников-нелегалов из «солнечного Таджикистана», которые «пожрут мерзкую тварь».
В отличие от многих своих конкурентов, Bravo прожил относительно долгую жизнь. Но некоторые трудности он начал испытывать уже во второй половине нулевых — бумага проигрывала интернету, который становился всё доступнее. Проблему могла решить постепенная «эмиграция» журнала на собственный сайт, однако издательский дом Bauer, который владел журналом, назвал это решение нецелесообразным. Спустя несколько лет, в 2012 году, Bravo закрыли — Bauer счёл «молодёжный сегмент» периодики бесперспективным.
«Молоток»
В 1999 году издательский дом «Коммерсант» основал собственное молодёжное издание — журнал «Молоток». Автором идеи стал телеведущий Фёдор Павлов-Андреевич, а главным редактором — Екатерина Миль, вместе с которой Павлов-Андреевич вёл передачу «До 16 и старше».
В первые годы существования журнал выглядел очень стильно — гармоничные цветовые схемы, яркие, но не аляповатые графические элементы, модный округлый шрифт. Дизайнеры старались использовать каждый кусочек свободного пространства — так, на верхнем поле каждой страницы помещался какой-нибудь полезный совет, например: «Комп быстро нагревается? Проверь, не сломан ли вентилятор», «Пей настойку боярышника, и никакая зараза тебя не возьмёт». На нижнем поле печатали слова из профессионального жаргона и их значения: «копирайтер — автор рекламного текста», «пациент — заказчик». К сожалению, уже спустя пару лет дизайн поменялся, и журнал стал похож на своих цветастых конкурентов. Но, если судить по содержанию издания, «Молоток» явно был «взрослее» того же Cool или Bravo, хотя целевая аудитория у изданий была одна и та же.
«Молоток» № 5, 2001
«Молоток» нередко говорил с читателями на важные темы, диапазон которых был довольно широк: от работы с трудными подростками до ВИЧ-инфекции. В № 9 за 2001 год опубликовали материал о Чеченской войне. Корреспондент «Молотка» побеседовал с тремя уличными музыкантами — молодыми парнями, которые воевали на фронте. Среди жутких рассказов об оторванных конечностях и «вырезанных» подчистую военных бригадах можно найти упоминание ПТСР, о котором в то время едва ли кто-то задумывался:
«Вернуться из Чечни — это не значит оказаться в Москве или каком-то другом городе. Вернуться — значит адаптироваться, стать как все. Там [в Чечне] каждый человек на своём месте, понимаешь? Вот я был сапёром… Тот мир, где я был, совершенно другой. И человек, когда возвращается, занят только тем, что живёт прошлым. Окружающее его совершенно не интересует».
Рядом с интервью поместили памятку «Всё о твоих правах», где рассказывалось о том, как подать заявление на альтернативную гражданскую службу. Внизу страницы поместили очередное словечко из жаргона работников творческих профессий: «Труп-лайн (от dead-line) — срок сдачи материала».
В № 36 за 2001 год в рубрике «Клубника» появилась история девушки-подростка, к которой приставал отчим. «Молоток» справедливо указал на бездействие милиции в случаях, когда речь идёт о сексуальных домогательствах, а также называл «сволочами», тех, кто в таких случаях говорил: «А нечего короткую юбку носить!» Критика виктимблейминга — довольно прогрессивное по тем (да и по нынешним) временам явление.
Рядом с историей напечатали вопрос Наташи из Петербурга, которая писала, что её насилует психически больной брат. «Молоток» решил действовать: журналисты узнали адрес Наташи и позвонили в местное отделение милиции, где им пообещали «взять ситуацию на контроль». Понимая, что надеяться на блюстителей порядка не стоит, журнал дал девушке страшный, но действенный совет — если ситуация повторится, немедленно, не меняя одежды и не принимая душа, идти в милицию и требовать медицинского освидетельствования.
Ниже поместили памятку «Что грозит козлам», где объяснили, что такое «развратные действия» и как вести себя в случае, если ты стал жертвой «сексуально озабоченного чела».
«Молоток» № 31, 2003
Ещё один тяжёлый материал — «Цель оправдывает средства» (№ 40, 2002) о том, как в России «лечат» наркоманов: вместо направления на реабилитацию зависимых могли не только посадить за решётку, но и избить или даже убить за то, что те «портят генофонд России». При этом «Молоток» отмечал, что «отношение к наркоманам — показатель цивилизованности государства».
С годами журнал стал помягче, но иногда интересные темы в нем всё-таки появлялись. Так, в № 46 за 2006 год напечатали интервью с подростками, которые высказывались за или против службы в армии. Примечательно, что материал был опубликован в рубрике «Молоток против». За службу оказалась только 14-летняя Надя, которая утверждала, что «из откосивших получаются какие-то „маменькины сынки“», а те, кто жалуется на плохие условия и насилие, «просто в плохую часть попали». «…если ты прошёл армию — имеешь полное право собой гордиться и думать: „Блин, какой я крутой чувак!“» — заключала Надя.
Вообще, в «Молотке», особенно в первые годы жизни издания, можно было найти всё, что угодно: детские страшилки, инструкцию по вступлению во Французский иностранный легион, статью о синхронном и письменном переводе, историю отечественных бойз-бендов 90‑х, рассказ парня, который превратился в гриб, советы по приучению кота к горшку и рецепт кабачков под соусом. Но, пожалуй, больше всего читателей привлекала рубрика «Клубника», которая нередко подвергалась нападкам со стороны старшего поколения и органов власти.
Возможно, изначально редакция планировала сделать из «Клубники» типичную для молодёжных журналов того времени страничку полового воспитания, но почему-то решила пойти дальше. Помимо стандартных статей о первом разе и презервативах («Хорошие презервативы не могут стоит дешевле 30 рублей», — писали в № 36 за 2005 год) в «Клубнике» публиковались фотографии обнажённых читательниц, которые присылали снимки в редакцию. «Клубнику» вела некая Эя Кулятова, но иногда вместо неё на вопросы читателей отвечали кумиры молодёжи. Так, в № 17 за 2001 год с подростками общался участник группы «Иванушки» Андрей Григорьев-Апполонов. Отвечая на вопросы, Андрей заметил, что «нормальным мужчинам любящие женщины не изменяют» и назвал себя «ярчайшим представителем натуралов» отечественного шоу-бизнеса, добавив, что считает гомосексуализм преступлением.
«Молоток» № 17, 2001
Также в «Клубнике» можно было встретить эротические истории, которые, если верить госпоже Кулятовой, присылали сами читатели. В № 9 за 2001 год опубликовали письмо 17-летнего «мальчика Мити», который описывал сексуальный опыт с 29-летней женщиной. В его рассказе можно встретить перлы вроде «я вжимал её в стену со всей силой сумасшедшего желания» или «мы с такой силой рванулись друг к другу, что стукнулись зубами». В № 46 за 2001 год напечатали историю Ерофея Фрицковского о «секс-шоппинге», то есть о сексе в примерочной. Ерофей писал:
«Раскалённый обруч охватывает мои бёдра… Я прижимаю тебя к холодному зеркалу, вижу своё собственное перекошенное лицо».
Со временем «Клубника» поскромнела, а к середине десятилетия и вовсе пропала. На её место пришёл «Клуб волнительных девственниц», «главные председатели» которого доктор — Shef и улыбчивые медсестры в коротких платьях Соня Гарбо и Надя Заро — отвечали на вопросы читателей о сексе и отношениях. Жизнь «Клуба» оказалась недолгой — в 2008 году он закрылся. Впрочем, как и сам журнал.
Бывший литературный редактор, а позже заместитель главного редактора «Молотка» Арсений Виноградов называл две главные, и, увы, типичные, причины «смерти» издания: экономический кризис, и, как следствие, отсутствие рекламодателей, а также «переселение» целевой аудитории «Молотка» в интернет. Кроме того, в 2006 году журнал попал под раздачу вместе с журналом Cool — возмущённая «Клубникой» Генпрокуратура потребовала закрыть издание. «Молотку», в отличие от конкурента, удалось прожить ещё пару лет — правда, уже довольно пресных.
«Круто»
В декабре 2002 года вышел первый номер «Круто» — «младшего брата» Cool и детища того же издательского дома Burda. Внешне он был очень похож на Bravo — иногда читатели даже путали их между собой. Однако на этом сходство журналов заканчивалось: «Круто» был неуклюжей калькой с немецкого конкурента и обладал весьма сомнительным содержанием.
У издания были маскоты: рэпер и «мощный перец» Dr. Чел, плюшевый медвежонок Пых-Пох, одержимый «духом страшного маньяка-сатаниста», и красотка Тинка, которая «слушает альтернативу и предпочитает обтягивающие наряды». Позже к ним присоединился рыжеволосый панк Хой — алкоголик, тусовщик и сборщик стеклотары. В начале каждого номера журнал писал о новых похождениях героев. В № 2 за 2004 год читателям рассказали, как Тинка, набегавшись по городу в поисках мест, «где зимой можно заниматься сексом», примёрзла к детской горке, Dr. Чел написал новогодний гангста-рэп про «роковую зелёную красавицу и чёрного отмороженного зайца», а Пых-Пох украл секретные разработки с американской военной базы. С Хоем ничего интересного не произошло — все зимние праздники он провёл в глубоком запое.
«Круто» № 17, 2003
Делясь новостями о знаменитостях, авторы «Круто» не стеснялись в выражениях. Так, в № 1 за 2002 год они обозвали новую подругу Джастина Тимберлейка «известной всему Голливуду потаскушкой», а Майкла Джексона — «парнем с отваливающимся носом». Особенно досталось Бритни Спирс, которую окрестили «тормозом номера», «силиконовой тёткой» и «любительницей грязного стриптиза» с «неудовлетворённым самомнением». По словам авторов заметки, певица получила «пинок под жирный зад» от Пинк, которая жестоко её разыграла. О далёких от поп-музыки исполнителях «Круто» тоже не забывал — правда, о них в журнале плохого не писали. Вот такая новость о русской рэп-группе М‑095 появилась в № 26 за 2003 год:
«КРУТО собирается снять постер рэперов из М‑095 в поддержку песни „ТРАХНИ МЕНЯ“. А группа решила устроить подарок для всех поклонниц. Короче, ты можешь принять участие в съемках (не боись, насиловать никого не будут, если сама не захочешь :)».
Целевой аудиторией журнал считал неформальную молодёжь — поклонников рок-музыки, в основном панков, и рэперов. Отношение к попсе у «Круто» было резко негативное. Журнал даже организовал музыкальный фестиваль «Антипопс», где выступали как рок‑, так и рэп-исполнители. Кроме того, в каждом номере публиковался «Отстой-парад» — музыкальный чарт популярных песен, где можно было встретить Юру Шатунова, «Руки вверх» и, как ни странно, Bon Jovi. Последнего «Круто» называл «Жованным Боней» и говорил, что «мужику пора пустить себе пулю в лоб», так как его песни «вызывают лишь рвотные рефлексы» (№ 1, 2002).
В № 22 за 2003 год напечатали фотоколлаж, где участников групп «Корни» и «Фабрика» перемалывала огромная мясорубка. В № 26 за тот же год участницу Spice Girls Джери Холлиуэлл обвинили в убийстве собственной собаки, потому что та якобы явилась на вечеринку в наряде, отделанном собачьим мехом. «До чего кровожадны эти попсовики!» — восклицала редакция «Круто». Незадолго до этого, в № 23, поместили фото обнажённого мужчины с ирокезом и БДСМ-атрибутикой, между ног которого красовался огромный пластиковый фаллос. «Круто» сопроводил фотографию небольшой заметкой о внушительных размерах половых органов панков и рэперов, заметив, что «только попсовики с мелкими пиписьками мерзко воют тонкими голосами».
Безудержную, почти патологическую ненависть у авторов «Круто» вызывали представители ЛГБТ-сообщества. Слово «п…р» и производные от него неоднократно встречались практически в каждом номере журнала. «„Многоточие“ не любит [геев]» — так называлось интервью с рэперами из одноимённой группы. Музыканты утверждали, что, если увидят на концерте гомосексуалистов, немедленно их изобьют (№ 23, 2003). В № 20 за 2003 год поместили заметку о поцелуе Мадонны и Бритни Спирс на премии MTV с пометкой «Изврат номера». В этом же выпуске опубликовали «Тест на [гомосексуализм] от Мэрилина Мэнсона». Среди признаков нетрадиционной сексуальной ориентации были следующие: «ты говоришь об искусстве более 45 минут», «ты когда-нибудь носил берет», «ты не думаешь о сиськах прямо сейчас». В № 17 за 2003 год появилась новость о выходе нового альбома группы «От фонаря», который можно было получить бесплатно, прислав в редакцию «Круто» доказательство, «что ты не [гей] или не лесбиянка». Как именно должно было выглядеть это доказательство — не уточнялось.
В № 4 за 2004 год напечатали якобы предсмертное письмо двух подростков-геев, которые, не выдержав травли, решили покончить с собой. Обсуждая это письмо, Тинка, Dr. Чел и Хой неожиданно пришли к выводу, что во влечении к противоположному полу нет ничего плохого, и что «умный и добрый [гей]» лучше, чем «полнейшее быдло, которое суёт свой отросток в девчонку». Впрочем, Хой всё-таки не удержался и добавил, что терпеть не может «гомов», и, если узнает, что кто-то из его знакомых — гей, тут же перестанет с ним общаться.
В журнале существовала традиционная рубрика «вопрос-ответ», которая называлась «Соски» (ударение не ставилось). Её вела психолог Лиза Хитрук, о которой «Круто» рассказывал весьма необычные истории — так, однажды девушку придавило экскаватором, и врачам пришлось ампутировать ей часть мозга. Впрочем, это не мешало психологу вести рубрику и давать подросткам советы, к которым не всегда стоило прислушиваться. Читательнице, которая жаловалась на чрезмерное внимание к ней противоположного пола, Хитрук советовала надеть паранджу или изуродовать себя серной кислотой. «За тобой все бегают — это отлично, — писала Лиза. — Если ты не дура, то ты сможешь сделать так, чтобы от этого была только польза для всех…» (№ 4, 2004). Чуть позже к Лизе присоединился медвежонок Пых-Пох, который явно оказался не на своём месте: так, парню, который переживал из-за «стояка на училку», плюшевый психолог посоветовал отрезать себе половой орган.
Иногда на вопросы «отвечали» известные музыканты — например, Pink или покойный Фредди Меркьюри. Последний консультировал молодого человека, который сомневался в сексуальной ориентации:
«Если ты выбрал этот скользкий путь, полный жёсткой мужской любви, опасных болезней и грязных оскорблений, то советую тебе сначала пойти танцевать в балет. „Наши“ многие там начинали…»
«Круто» № 23, 2003
«Шок-контент», который составлял значительную часть содержания журнала, заслуживает отдельной статьи, так что о прочих разделах нам придётся рассказать очень коротко.
В рубрике «Бизнес-урок» подросткам рассказывали, как заработать денег, например развесить объявления о фейковом концерте «Короля и Шута» и собрать с доверчивых фанатов деньги за билеты (№ 17, 2003).
«Замути мазу» — сборник довольно странных DIY-идей: как стать «негрилой», искупавшись в настое луковой шелухи, сварить пиво в стиральной машине или удивить гостей за новогодним столом, замаскировав петарды под восковые свечи.
В «Показухе» печатали фотографии обнажённых читательниц журнала с пометкой «Не показывай эту страницу родителям!».
Более-менее вменяемой была рубрика «Душевая», где обсуждались действительно серьёзные темы: буллинг, депрессия, наркозависимость и Чеченская война.
Особого внимания заслуживает «Рэп-баттл» и «Дай пинка» с «телегами» читателей журнала. Среди подростковых литературных опусов, обладавших сомнительной художественной ценностью, встречались жуткие вещи. Вот что Игорь П. из Кирова написал сестре, которая забрала у него магнитофон и диски Эминема (№ 17, 2003):
Да, тебе не жить, злобная стерва,
И больше не играть на моих нервах,
Я нарублю тебя на шашлыки,
Никто не найдёт твои руки,
А если найдут — станет противно,
Ты злобная тварь, и это всем видно…
Жизнь «Круто» оказалась недолгой — в 2004 году он «влился» в журнал Cool, что изменило последний не в лучшую сторону. Впрочем, спустя несколько месяцев Cool благополучно «переварил» Пых-Поха и его товарищей, вернувшись в прежнее состояние.
«Хулиган»
Нашу «великолепную пятёрку» завершает скандальный «Хулиган» — проект издательского дома Gameland, запущенный в 2002 году. Возрастные рамки целевой аудитории издания не совсем понятны: с одной стороны, «Хулиган» находился в одной нише с подростковыми журналами вроде Cool и «Молотка», с другой — часто публиковал материалы, значительная часть которых вполне сгодилась бы для MAXIM или FHM. Директор по рекламе медиакомпании Gameland Игорь Пискунов пояснял:
«„Молоток“ и Cool были предназначены для людей с очень низким интеллектуальным уровнем, которым нужно посмотреть картинки и немного почитать… Наш читатель был творческим, интеллектуально активным человеком. Символом журнала стал Шнур, имеющий эпатажный, чуть простоватый имидж и играющий качественную, пофигистскую по сути музыку».
Судя по тематике статей, издание было ориентировано в первую очередь на молодых людей. Тексты для девушек тоже встречались, но их было гораздо меньше. Сразу оговоримся, что речь пойдёт о «Хулигане» образца 2002–2004 годов: позже журнал коренным образом изменил курс, превратившись в «лайфстайл»-издание о моде и массовой культуре для людей постарше.
«Хулиган» начала нулевых называл себя «антиглянцевым» журналом. Каждый новый номер удивлял читателей невероятным «ассортиментом» тем и вольной подачей материала. Автор журнала «Индустрия рекламы» Сергей Суворов вспоминал:
«„Секс с неживыми предметами“, „Топ 10 надписей на заборах“ — такими заголовками в духе программы „Максимум“ славился „Хулиган“… Тинейджеры от подобных „месседжей“ были в восторге, взрослая аудитория — в шоке. „Хули“, как ласково называли журнал читатели, был отдушиной для приверженцев „пАдонковской“ культуры и нестандартного образа жизни».
В первом номере издания уже знакомый нам по «Клубу Bravo» Даня Шеповалов называл «Хулиган» «крутейшим журналом со времён покорения Крыма» и предлагал читателям пройти «Тест на хулиганство». Тем, кто набрал недостаточно количество баллов, журнал читать не рекомендовали. Один из вопросов теста:
«По-твоему, самое захватывающее зрелище на свете — это:
1. Закат над лесным озером — 1 балл.
2. Совокупляющиеся в центрифуге аллигаторы — 2 балла.
3. Медсестра в военкомате, которая безумными глазами смотрит на твой вставший член, покрытый салатовой краской дневного свечения и перевязанный атласной ленточкой с бантиком, — 4 балла.
4. Термоядерный взрыв на Лазурной берегу в День защиты детей — 5 баллов».
Там же напечатали материал о том, как ввязаться в драку. Помимо полицейских, футбольных фанатов и гостей на чужой свадьбе, в числе потенциальных противников были девушка, жена, собака и «кто придётся». Статью предусмотрительно сопроводили дисклеймером о том, что описанные в ней действия уголовно наказуемы.
Ещё в первом номере «Хулигана» можно найти рекомендации порнофильмов, список порносайтов (и те, и другие в дальнейшем публиковались регулярно), материал об интимных стрижках с фотографиями женских гениталий, рассказ о том, как живут драг-дилеры и какой эффект оказывает «скорость», инструкцию по изготовлению резиновой женщины с выкройками, ироничную рекламу несуществующего средства «от первых мужчин» с многообещающим названием «NAIV Прыщи» и рубрику «Чужие вопросы» — ответы Дани Шеповалова на вопросы из других журналов.
«Хулиган» № 3, 2002
В других номерах «Хулигана» можно найти не менее занятные вещи. В № 3 за 2002 год напечатали обзор продукции пивзаводов Москвы. Пиво «Бадаевское» назвали «кислой пародией на пиво», «Москворецкое» сочли «недурственным», «Адмирал» — «сказочным», а «Очаково» — «подонским» и вполне годящимся для того, чтобы «опрыскивать тёток на дискотеке». Больше всего хвалили заводы «Норд-Вест» и «Хамовники». В № 4 за 2002 год читателей учили играть в «литрбол», предупреждая, что на следующее утро не стоит «смотреть новости про падающие самолёты и взрывающиеся дома». В № 7 за 2003 год «Хулиган» перечислил несколько способов выведения из себя пассажиров общественного транспорта. Один из них назывался «Атипичная пневмония»:
«Запасись вишнёвым соком или искусственной кровью и иди в метро. Забурись в толпу и начинай с надрывом кашлять не останавливаясь, время от времени сплёвывая в платок красные слюни. Думаю, вагон быстро станет пустым :)».
В каждом номере появлялись обзоры товаров: часов, джинсов, гаджетов и прочего. Так, читателям предлагали приобрести мужской джинсовый комбинезон Diesel белого цвета, «совершенно итальянский по духу и стилю <…> недвусмысленно намекающий на ориентацию его обладателя» (№ 3, 2003). Модную новинку советовали сочетать с густыми чёрными вьющимися волосами, отмечая, что комбинезон «категорически не рекомендован для прогулок в Митино и Братеево». Тут же рассказывали о новом чуде техники — «машинке для пердения» и проводили «тест-драйв» презервативов, где наихудший результат показал отечественный «Эрос». Эти презервативы быстро рвались и, по словам авторов, годились лишь для добывания огня. Особого внимания заслуживает обзор мужских трусов, которые демонстрировали обнажённые барышни, а также рейтинг домашних животных (№ 7, 2003), где титул «самого пафосного и опасного животного в квартире» получила девушка.
«Хулиган» № 5, 2002
Примерно треть материалов была посвящена сексу и отношениям. Специально для читательниц «Хулиган» опубликовал материал 12 способах самоудовлетворения (один из них требовал участия собаки), тест «Хронический ли у тебя недотрах?» (№ 6, 2002) и инструкцию по вытягиванию денег из мужчин (№ 3, 2002). Среди текстов, адресованных молодым людям, были «Как слить подружку» (№ 7, 2003) и «10 девушек, которых мы…» (№ 2, 2002). Согласно последнему, меньше всего удовольствия обещала интимная встреча с фам-фаталь и домохозяйкой, а наилучших результатов в постели можно было ожидать от бизнес-вумэн и собственной жены.
Также в «Хулигане» существовала рубрика «Хулигёл» — развороты с фотографиями полуобнажённых девушек, с которыми заинтересованные читатели могли связаться через редакцию журнала.
«Хулиган» № 3, 2002
Провокационные тексты и хулиганские обложки, из-за которых журнал приходилось прятать подальше от родителей, пришлись по вкусу подросткам, уставшим от более безопасных, но менее разнообразных изданий для молодёжи. В редакцию сыпались письма от благодарных читателей. Из № 3 за 2003 год:
«Ну, что могу сказать про вашу писанину… Только одно: просто ох… very, very cool. Признаюсь сразу, как только я увидел обложку „Хулигана“ — подумал, что появился журнал для озабоченных чуваков… Но я ошибался, ваше детище — чума. Читая статьи, я просвещаюсь всё больше и больше. И ещё интимный вопрос: неужели „Хули“ придумали на нашей родине, или вы спёрли идею у яйцеголовых инопланетян из-за границы?»
Как ни сильна была любовь читателей, проблемы с финансированием она не решала. В «Хулигане» практически не было рекламы. По словам Сергея Пискунова, ни одна крупная компания с хорошим бюджетом не хотела ассоциировать себя с изданием, где рассказывалось, как сделать резиновую женщину своими руками. Кроме того, к эпатажному журналу уже давно присматривались блюстители правопорядка из-за материалов о наркотиках. Издательству пришлось радикально изменить содержание «Хулигана», превратив его в куда более удобоваримое «хипстерское» издание. Новый «Хулиган» был адресован уже не подросткам, а студентам старших курсов и молодым специалистам — то есть более платёжеспособной аудитории. Журнал избавился от «отвязного» контента, растерял прежних читателей, но приобрёл рекламодателей, за счёт которых относительно сыто и спокойно прожил ещё несколько лет до закрытия в 2012 году.
Наше путешествие в мир молодёжной прессы нулевых подошло к концу. Едва ли оно показалось вам роскошным круизом по Средиземноморью — скорее это были американские горки, сложенные из порой совершенно безбашенных текстов и шуток о звёздах, сексе, насилии и суициде. Тем не менее вышло довольно увлекательно.
Теперь сумасшедший аттракцион живёт лишь в памяти бывших подростков «тучного» десятилетия, а его бумажные осколки либо пылятся на полках гаражей и книжных шкафов, либо продаются в соцсетях и на сайтах объявлений по вполне демократичным ценам. В неравной борьбе с интернетом выжил только глянец, который вряд ли когда-нибудь порадует взрослых читателей «фотороманом» об инопланетном госте и «телегой» об отрубленных руках. Возможно, оно и к лучшему.
Читайте также другие наши материалы о журналах рубежа веков: